مراجعة المايسترو – برادلي كوبر وكاري موليجان يصنعان موسيقى جميلة في عمل بيرنشتاين المزدوج الديناميكي | فيلم عن السيرة الذاتية

جكان عازف الموسيقى وقائد الفرقة الموسيقية ليونارد بيرنشتاين (برادلي كوبر، في أداء موسع ومفعم بالحيوية لدرجة أنه يتفوق بسهولة على الأنف الاصطناعي المثير للجدل) رجلاً متناقضًا. وبالنسبة لكوبر، في رحلته الثانية كمخرج (بعد ولادة نجم)، إن هذا الإحساس بالجوانب المتحاربة دائمًا في نفسية برنشتاين هو ما يثبت أنه محوري في مقاربته لهذه السيرة الذاتية. في خطوة للأمام من حيث الطموح والشجاعة، يوجه كوبر بحماسة وروح استعراضية ليضاهي برنشتاين في أكثر حالاته حماسة ونشوة. هذا النمط من أسلوب صناعة الأفلام يمكن أن يبدو متعجرفًا ومتفاخرًا، وعلى هذا النحو لن يكون مناسبًا للجميع، ولكن هناك الكثير مما يستحق الإعجاب هنا – ولا سيما أفضل أداء كاري موليجان في مسيرتها المهنية كزوجة برنشتاين، الممثلة فيليسيا مونتيليجري – و بالطبع، الموسيقى التي تنتفخ القلب وتستهلك كل شيء والتي تجتاح الدراما في موجات.

مع هيكلها غير الخطي، فنان قائد فرقة موسيقية يبدو الأمر وكأنه سجل قصاصات من لحظات الحياة – الإنجازات المهنية المتلألئة؛ انفجارات مدوية من التوتر الداخلي – ويحافظ كوبر على الطاقة الحركية المفعمة بالحيوية طوال الوقت. إنها طريقة أخرى يتم من خلالها التقاط جوهر برنشتاين المضطرب في السرد القصصي. ومع ذلك، فإن الصورة في معظمها تدور حول الثنائيات المتضاربة في قلب هذا الرجل المعقد، والتي يعكسها كوبر بذكاء في التناقض بين المقاطع بالأبيض والأسود ومشاهد الألوان الغنية والمشبعة؛ في نسبة العرض إلى الارتفاع الضيقة والصندوقية للمشاهد المبكرة مقارنة بالفرص المفتوحة على مصراعيها في الحياة اللاحقة؛ وفي الإطار الذي يضع ليونارد وفيليسيا معًا في نفس الغرفة ولكن أيضًا في عالمين منفصلين.

أوضح مثال على الازدواجية عند برنشتاين هو حياته الجنسية. ليس هناك شك في أنه يحب زوجته. تم التأكيد على الحقيقة منذ البداية، حيث يظهر أحد المشاهد الأولى في الصورة برنشتاين الأرملة وهي تفتح قلبها في مقابلة تلفزيونية وتعرب عن حزنه على وفاتها. لكنه أيضًا يرغب ويلاحق قائمة طويلة من الشباب، ومن بينهم علاقة مبكرة وثيقة ومؤثرة بشكل خاص مع عازف الكلارينيت ديفيد أوبنهايم (مات بومر).

في مكان آخر، هناك تناقض في شخصيته المهنية، صراع بين هويته كقائد فرقة موسيقية – رجل استعراض حتى النهاية، يعطي كل شيء لأوركسترا وجمهوره، مستمتعًا بعشقهم – ووجوده الآخر الأكثر انطوائية كملحن، منعزلة بعيدا عن بقية العالم. برنشتاين أيضًا، وفقًا للفيلم، عرضة للاستقطاب العاطفي. في بعض الأحيان يستهلكه الابتهاج الدائر وفي أحيان أخرى اليأس المظلم المنهك، يتم تصويره على أنه شخصية عامة ساحرة ومنفتحة دون عناء، وشخصية خاصة تحت الحراسة.

في وسط منطقة القتال العاطفية هذه توجد فيليسيا. إن وصفها بالأضرار الجانبية في المعركة بين الأطراف المتحاربة في شخصية زوجها سيكون أمرًا مضللاً. كما لعب موليجان، فإن فيليسيا ليست ذات حضور سلبي؛ إنها شريك متساوٍ في هذه القصة، وتحتل الصدارة والمركز جنبًا إلى جنب مع ليونارد. هذا لا يعني أنها خرجت سالمة من الزواج الذي استمر لأكثر من 25 عامًا.

لحظة واحدة ملفتة للنظر وغنائية – لقطة لا تدوم أكثر من ثانية أو ثانيتين بقليل – تسلط الضوء على مدى تعقيد علاقتهما. يتم وضع الزوج والزوجة معًا في نفس الإطار. تهيمن شخصية ليونارد، حيث يتم تقديمها كصورة ظلية ضخمة داكنة. الشكل الأصغر بكثير لفيليسيا، اللامع كالألماس في فستان الكوكتيل الأبيض الخاص بها، يتوهج مثل نجمة في وسط الإطار. إحدى القراءات لهذه الصورة هي أن فيليسيا موجودة في ظل زوجها. وبالمثل، يمكن القول إن اللقطة تخبرنا أنها الضوء الذي يرشده، ويبعده عن دوافعه المظلمة والمدمرة للذات.

ولكن ربما يكون الحب الكبير لليونارد برنشتاين (باستثناء ليونارد برنشتاين) هو الموسيقى. يطمس كوبر الخطوط الفاصلة بين الحياة المنزلية والمسرح من خلال تقنية تحرير بارعة تذكرنا بفيلم السيرة الذاتية لإديث بياف للمخرج أوليفييه داهان. الحياة أون روز. مشهد يظهر التدريبات على الباليه الذي سيصبح الفيلم فى المدينة يتكشف في تسلسل خيالي يرقص فيه ليونارد وفيليسيا معًا. ومع ذلك، فإن أقوى استخدام للموسيقى هو التسلسل الممتد المذهل الذي يقود فيه برنشتاين السيمفونية رقم 2 لجوستاف ماهلر بحماسة مبتهجة. كأنه لمسه الله. وعندما يرى فيليسيا، التي كانت بعيدة عنه في هذه المرحلة ولكنها مذهولة بشغفه، تتلاشى الاختلافات بينهما. الموسيقى، لكليهما، هي كل شيء.