الجنس والمخدرات و… الله؟ أعظم أغاني Nine Inch Nails – مرتبة! | تسعة بوصة المسامير

20. أعطى الله (2007)

إن Year Zero ليس أقوى ألبوم لـ Nine Inch Nails، فهو يتجه نحو نوع منتج الاستوديو المفرط الإنتاج الذي يحبه الناخبون في Grammys – على الرغم من أنه لا يزال هناك طبعة مميزة لموسيقى البلوز والروك السائدة هذه، كما لو تم الانتهاء منها بختم شمع NIN أسود. إن “الله المعين” هو لحظة البوب، حيث تقوم الأصوات المشوهة ببناء نوع الأخدود الذي ربما جربته بريتني سبيرز أو كريستينا أغيليرا أو كايلي مينوغ في ذلك الوقت في لحظة مزاجية مثيرة للقلق.

19. نأمل أن نتمكن من ذلك مرة أخرى (2020)

غالبًا ما تبدو الآلات الموسيقية الموجودة في المجلدات الستة من Ghosts وكأنها مادة موسيقية لفيلم وثائقي عن جريمة حقيقية على Netflix حول محاسب قاتل، ولكن هناك عدد قليل من الحراس. لقد أصبح الصوت مثل صندوق موسيقى الأطفال المسكون أمرًا مبتذلاً من NIN، ومع ذلك فإن Hope We Can Again يفعل ذلك بشكل جيد. خط البيانو نقي ومؤثر، والضوضاء المحيطة خلفه رائعة، مع موجة جيبية خارقة للقشرة تمنعه ​​من الشعور بالجمال اللطيف.

18. الله يكسر الباب (2018)

من المؤكد أنه تأثر بـ Blackstar لديفيد باوي، أضاف NIN إحساسًا بموسيقى الجاز إلى هذا المسار السريع الحمضي مع الساكسفونات النحيفة والإيقاعات المضبوطة، في حين أن نغمة نادي العشاء الساخر لترنت ريزنور هي باوي النقي في اليوم الأخير. لقد فتح هذا المجال بشكل جذاب للمجموعة، لكنهم لم يغامروا أكثر بعد؛ هذه من أحدث مجموعة أغانيهم، الألبوم المصغر Bad Witch لعام 2018.

17. شيء لا أستطيع الحصول عليه (1989)

قبل ظهور Hurt، كان هناك هذا: أغنية فخمة في قلب ألبومهم الأول، Pretty Hate Machine، والتي أظهرت اتساع رؤية Reznor منذ البداية. “أنت تجعل كل هذا يختفي” يمكن أن يكون حول خلاص الحب، ولكنه أيضًا يستبق الاعتماد على المخدرات والكحول الذي سيحدد عقده المقبل.

16. أطفئ هذا من فضلك (2020)

بعيدًا عن الرسومات المتوسطة والبيانو المهذب والعاطفة الواضحة بشكل ممل عبر الكثير من مواد Ghosts، توجد هذه المقطوعة الجذابة التي تبلغ مدتها 13 دقيقة، والتي تكون نواياها أقل وضوحًا بكثير. تدق الآلات بإيقاع عاجل وتتكسر الأحذية على الحصى بينما تنطلق صفارات الإنذار عبر وادي شبحي. فيلم إثارة في الصوت الصناعي.

15. طرق مختلفة للهروب (2013)

بحلول عام 2013، كان ريزنور قد عزز شراكته الإبداعية مع زميله في الفرقة وخبير الإنتاج أتيكوس روس – وقد فازا بأول جائزة أوسكار في عام 2010 عن مقطوعتهما لفيلم The Social Network، الرائعين في طنينه وقلقه الشديد. أدى ذلك إلى ظهور علامات التردد، وهو الألبوم الرابع الرائع حقًا للفرقة – ويمكن القول أنه الأكثر تجارية – بعد آلة الكراهية الجميلة، والدوامة الهبوطية، والهشة. إنها مليئة بكتابة الألحان الرائعة من Reznor (كان من الممكن أن تكون “Find My Way” و”All Time Low” و”Disappointed” في هذه القائمة بسهولة)، ولا سيما على نتوء R & B لـ “طرق مختلفة للهروب”، حيث ينجرف جنسيًا إلى falsetto.

14. في الفراغ (1999)

إن دوامة الهبوط – التي بدأت منذ 30 عامًا هذا الشهر – أدت بالفعل إلى أسفل: أثناء كتابته للمتابعة، الهش، كان ريزنور غارقًا في تعاطي المخدرات و”أحاول قتل نفسي”، كما قال لاحقًا. في “في الفراغ”، لديه “صور في رأسي عن الوجهة النهائية”. مع ذلك، هذه واحدة من الأغاني الأكثر مرحًا ومرحة في كتالوج الفرقة، ويبدو أن ريزنور يمشي على سطح القمر عبر مشمع أسود وهو يغني: “حاولت إنقاذ نفسي، لكنني استمر في الانزلاق بعيدًا”.

13. اليوم الذي رحل فيه العالم (1999)

يقاوم The Fragile تمامًا ثقافة قوائم التشغيل وتمارين التصنيف مثل هذه، ويفتقر إلى الأغاني الفردية الفورية، ولكنه يقدم تجربة رائعة لألبوم كامل مترامي الأطراف. قال Reznor إنه ينوي أن يبدو الأمر وكأنه “شخص يكافح من أجل تجميع القطع معًا” ويكون التسلسل مقلوبًا رأسًا على عقب بذكاء: The Day the World Went Away هي أغنية وداعية ملحمية أولية من Arcade Fire، تحيرك في الجانب الأول، المسار الثاني. .

12. البائس (1999)

في مباراة ثنائية قاتلة مع “نحن في هذا معًا” حيث يجد الجانب الأول من The Fragile قدميه، يُظهر The Wretched مدى جودة NIN في التحرك ببطء وبطء – غلافهم لجسد آدم والنمل (أنت كذلك ) كونه مثالا عظيما آخر. إنه يربط بين موسيقى تريب هوب وهيفي ميتال بينما يصل الله إلى الأسفل ليبقي Reznor تحت إبهامه.

11. أقل من (2017)

أفضل بكثير من المحاولات في Year Zero، فإن المسار الرئيسي في Add Violence EP يتماشى تمامًا مع موسيقى البوب ​​روك. من المؤكد أن ديف غروهل يحسد الجوقة، وهناك نوع من الغناء الداعم الذي يمكن غناؤه بعاطفة مع حركات اليد. يمكنك أن تتخيل أنه يتم عرضه مباشرة على برنامج Good Morning America، لكن الإنتاج له ثقل ساحق والكلمات تدور حول الحكم العنيف والمتلاعب.

10. مسيرة الخنازير (1994)

مدعومًا بإيقاع الطبل الذي يأخذ ارتداد الكوكايين في Lust for Life ويرشه بالميثامفيتامين حتى يهتز، هذا هو الشرير المتفشي الذي يبلغ 270 نبضة في الدقيقة نظرًا لتشنجات عصبية شاذة. ريزنور يمزق نفسه من أجل بدلات صناعة الموسيقى: “كل الخنازير كلها مصطفة / أعطيك كل ما تريد / خذ الجلد وقشره مرة أخرى / الآن ألا يجعلك هذا تشعر بالتحسن؟” يتم عزف هذا السطر الأخير من أجل الكوميديا، مقترنًا بتألق البيانو المسرحي الموسيقي بشكل ساخر.

9. عالم الخلفية (2017)

في ختام فيلم Add Violence، هذا المقطع العميق الذي مدته 12 دقيقة هو الأفضل على الإطلاق لـ NIN. لقد تأمل هذا EP ما إذا كنا نعيش في محاكاة وعالم الخلفية يمزق الحجاب: “العالم ينزف / يطوي نفسه إلى قسمين / خلف عالم الخلفية / إنه ينزف دائمًا.” إن خط جوقة Reznor الصاعد لا يمكن محوه وهو وروس ينغلقان على أخدود من ثلاثة أشرطة يعيد ضبط نفسه بشكل محرج في كل مرة، ويتلاشى أكثر قليلاً مع كل تكرار، مثل البث اللاسلكي من كوكب يحتضر يتم التقاطه بعد فوات الأوان.

8. الهرطقة (1994)

علاقة ريزنور بالله رائعة – فهو يبدو في حاجة ماسة إلى إيمان يرشده ويجلب له معنى، ومع ذلك فهو لا يثق بشدة في الدين المنظم. هذا الأخير، المسيحية على وجه التحديد، يتم انتزاع أحشائه هنا في عواء ازدراء شديد: “لقد مات الله! ولا أحد يهتم! قد تتردد هذه العبارة عبر العديد من أبواب غرف نوم المراهقين، لكن إيصال Reznor يجعلها بعيدة كل البعد عن الأحداث، بمساعدة الحثالة البذيئة – من المحتمل جدًا أن تكون إشارة إلى تلك البدعة الكلاسيكية الأخرى للصناعة الشعبية، يسوع الشخصي لـ Depeche Mode.

7. نسخة (2013)

ظهرت علامات التردد على سطح موسيقى التكنو التي كانت تتأرجح دائمًا في قاع البحر في Nine Inch Nails. أغنيتها المنفردة الثانية، نسخة من أ، ستبدو رائعة وهي ترتد عن الجدران الخرسانية لمساحة نادي ما بعد الصناعة. إنها تحتوي على نغمة جهير ديترويت شيطانية، بينما يتمتع ريزنور، الذي يغني إحدى ألحانه الأكثر عدوى، بالنعومة الشريرة التي يتمتع بها عميل فيدرالي يلعب دور الشرطي الجيد – لكن الطريقة التي يكرر بها العبارات بدقة غير إنسانية تكشف عنه كنسخة طبق الأصل.

6. اليد التي تطعم (2005)

الصوت المثير لشخص يقوم بإزالة رجفان نفسه. يبدو أن ريزنور كان يفوق الأمل، حيث كاد أن يموت بسبب جرعة زائدة من الهيروين في عام 2000، لكنه انخرط في إعادة التأهيل وخرج بعد خمس سنوات بهذه الأغنية المنفردة البطولية. من خلال أكبر وأفضل صيحة في كتالوجهم، يتطرق Reznor مرة أخرى إلى الدين المنظم، لكن كلماته – “هل يمكنك النهوض عن ركبتيك؟” – يمكن أن تكون دعوة لأي نوع من المقاومة، بما في ذلك ضد أسوأ دوافعك.

5. عاد مسكونًا (2013)

تكمن الإنسانية في عمل ريزنور في التوتر والانطلاق. إنه متماسك وغاضب، ومكروه بسبب العجز الجنسي، كما أنه يتبجح ويهاجم ويطهر – العروض التي تصل إلى قلب قابليتنا للخطأ والانكسار الثابت. كل هذا موجود هنا في لعبة Came Back Haunted المثيرة. يتلعثم Reznor في سطر العنوان هذا خوفًا عندما يعود إلى المنزل، وقد أصيب بندوب من حرب مع نفسه. لقد كان مجروحًا وخائفًا، كما هو الحال مع الإيقاع المخيف – ولكن بعد ذلك انطلقت القيثارات وهو يغني بحرية: “لم أستطع إيقاف نفسي!” واحدة من أعظم دراساته عن النقاء والإغراء والخطيئة – والمغناطيسية البائسة لكل ثلاثة.

4. أقرب (1994)

Reznor يتصدر القمة والقاع ويفترض أنه يفعل كل شيء بينهما في الأغنية القوطية الأكثر قرنية على الإطلاق (والتي تقول شيئًا ما). إن الجملة “أريد أن أضاجعك مثل الحيوان” تُبهج كل جيل من المراهقين، لكن ريزنور يتلقى في الواقع أكثر مما يعطي، مستخدمًا الجنس لإلهائه عن كراهية الذات وتحقيق تلك الألوهية التي يتوق إليها: “ساعدني في أن أصبح شخص آخر… تقربني إلى الله”. يبدو وكأنه لا شيء آخر في موسيقى البوب ​​قبل أو بعد ذلك.

3. الرأس مثل الحفرة (1989)

أظهر المسار الافتتاحي في الألبوم الأول لـ Nine Inch Nails مدى طموحهم الشعبي: لماذا يكون لديك جوقة واحدة جذابة عندما يكون بإمكانك الحصول على ثلاثة؟ تدور كلمات الأغاني حول مقاومة الرأسمالية التي تفسد الروح، لكن كتابة الأغاني الواثقة هذه تجعل السلطوية الساخرة المتمثلة في “الانحناء أمام الشخص الذي تخدمه” تبدو وكأنها أمر مباشر: هنا كانت هناك فرقة جديدة يمكنك أن تعبدها حقًا. سوف يستمرون في استكشاف ديناميكية السيد والخادم للمخدرات والمال والجنس بمزيد من التفاصيل والتناقض المتقلب. في هذه الأثناء، كان لدى Dominatrices أغنية جديدة.

2. كذبة فظيعة (1989)

يقدم Reznor شخصية شبيهة بأيوب، وهو يصرخ على الإله الذي ابتعد عنه والعالم الذي يتفكك – على الرغم من أنه يمكنك بسهولة قراءة الكلمات على أنها تنتقد الوعد الخائن بالسلام والازدهار والتماسك بعد الحرب. تنبع الأزمة الروحية الوجودية من الغضب الطفولي (“أعتقد أنك مدين لي باعتذار كبير كبير”) إلى اليأس المطلق (“أريد الكثير أن أصدق”) بينما تعزف فرقة الروك الرائعة على أنغام موسيقى التكنو الخبيثة. إن سطر العنوان هذا يشبه إصبعًا يطعن في السماء، غاضبًا وعاجزًا بشكل مثير للشفقة.

1. هيرت (1994)

أعاد غلاف جوني كاش المدمر صياغة هذا باعتباره مناهضًا لطريقي: قداس نهاية الحياة لشخص يشعر بالكثير من الندم على ذكره. لكن النسخة الأصلية أفضل، وهي أغنية شعبية (أقل) يغنيها شخص أصبح تعاطي المخدرات وإيذاء النفس أمرًا واحدًا بالنسبة له. كان ريزنور مدمنًا عند هذه النقطة وكان صوته يرتجف من كراهية الذات والحيرة بشكل فظيع، ثم غاضب من يقين تدهوره. هناك صرير صغير من الفكاهة الساخرة في شفقة “يمكنك الحصول على كل شيء / إمبراطوريتي من الأوساخ” – يا إلهي، شكرًا ترينت! – و”أنا أرتدي هذا التاج من القرف”. لكن الكارثة النهائية لأوتار الجيتار، التي تحجب كلماته الأخيرة، لا يمكن أن تعني سوى النسيان. واحدة من أفضل الأغاني والمسرحيات في التسعينيات.