كان ويليام بليك رمزًا للغة الإنجليزية، لكن فنه كان أوروبيًا في جوهره وليام بليك

تإن فكرة ويليام بليك كشخصية تمثل جانبًا من جوانب الهوية البريطانية، أو بشكل أكثر تحديدًا اللغة الإنجليزية، هي فكرة راسخة. قصائده – تايجر، لندن وغيرها الكثير – هي من تركيبات المناهج المدرسية. إن علامته الروحانية المتحمسة تضعه في صف غريب الأطوار صاحب الرؤية الحرة (وهي وجهة نظر لم تتضرر من حرصه على العري وإيمانه بقوى التحرر الجنسي) ؛ ولكن الأهم من ذلك كله أن كلماته في ترنيمة القدس هي التي عززت ما أصبح سمعة مركزية أنجلوسكسونية، وإن كانت مميزة أيضًا.

تقول إستير تشادويك، المنسقة المشاركة مع ديفيد بيندمان من معرض ويليام بليك الكوني، وهو معرض جديد يقام في متحف فيتزويليام في كامبريدج: “إن القدس كنوع من النشيد الوطني غير الرسمي هي الطريقة المعتادة لبليك”. “لكن ما نحاول القيام به هنا هو إخراجه بشكل صريح من هذا الإطار الملزم وطنيا. نعم، لقد كان فنانًا إنجليزيًا عظيمًا مثلما كان شاعرًا إنجليزيًا عظيمًا، ولكن على الرغم من أنه خلال حياته بالكاد غادر لندن ولم يغادر إنجلترا أبدًا، فإنه كان أيضًا خاضعًا لتيارات فكرية وإبداعية أوروبية أوسع.

يضع العرض بليك بين الفنانين المعاصرين العاملين في بريطانيا بما في ذلك هنري فوسيلي، وجون فلاكسمان، وصامويل بالمر، ولكن أيضًا بين الفنانين الرومانسيين الألمان مثل كاسبار ديفيد فريدريش وخاصة فيليب أوتو رونج.

كان بليك (1757-1827) ورونجي (1777-1810) قريبين من المعاصرين، وإن كان مع بليك في لندن ورونجي على بعد 800 ميل على ساحل بحر البلطيق في ما كان يعرف آنذاك بوميرانيا السويدية. ولكن على الرغم من أنهم لم يلتقوا أو يتواصلوا أبدًا، إلا أنهم تبادلوا تعليمًا فنيًا متطابقًا تقريبًا، وتجارب مماثلة في الأوقات المضطربة التي عاشوا فيها وصياغة استجابات فنية وروحية وثيقة الصلة.

سيضم المعرض 180 لوحة ورسومات ومطبوعات – أكثر من نصفها لبليك – من مقتنيات بليك المتميزة التي يملكها فيتزويليام، والتي تم تعزيزها مؤخرًا بوصية كبيرة من ملكية شقيق جون ماينارد كينز، الجراح وجامع التحف جيفري. .

يتناول القسم الأول من المعرض المواضيع المشتركة بين تدريس الفن في جميع أنحاء أوروبا. يقول بيندمان: “ما كان بليك يتعلمه في الأكاديمية الملكية في لندن من حيث دراسة العصور الكلاسيكية القديمة، وعلم التشريح البشري من خلال دروس الحياة، والأساتذة الإيطاليين القدامى، كلها كانت واضحة للغاية بالنسبة لرونجي الذي يدرس في كوبنهاجن”. يركز القسم الثاني على استجابات الفنانين للحدث المؤثر في عصرهم، الثورة الفرنسية، ويختتم العرض بفترة ما بعد الثورة وإيمان بليك وآخرين بالطبيعة المتعالية والخلاصية للفن وسعيهم إلى تحقيق التغيير. روحانية متجددة.

يقول بيندمان إنه بعد هجوم الثورة الفرنسية على المسيحية، كان هناك انتعاش روحي في دول شمال أوروبا، وإلى حد ما في إنجلترا. “إن هذا النهضة البريطانية يمثلها بشكل رئيسي بليك وبالمر. ولكن كان هناك هذا النوع من المساعي المشتركة بين الفنانين الرومانسيين في بريطانيا وألمانيا. لقد اشتركوا في الاعتقاد بأن الفنون يجب أن تستخدم معًا، في فكرة الأساطير الكاملة التي تضم جميع الأساطير، وأن أعمالهم قد يتم عرضها يومًا ما في المعابد أو الكنائس الشاسعة.

يقول تشادويك: “إن جودة العمل استثنائية”. “لكن رؤيتهما معًا يضيف بُعدًا آخر. لم يتم عرض Runge كثيرًا في المملكة المتحدة، وعلى الرغم من بعض الاختلافات البصرية، فلدينا هنا هو وبليك يشاركان في نفس الوقت في أكثر المهام طموحًا؛ أن الفن يجب أن يلعب دوره في التجديد الكامل للبشرية، وأن الفن في الواقع يمكن أن ينقذ العالم.

عالم ويليام بليك موجود في متحف فيتزويليام، كامبريدج، الجمعة إلى 19 مايو.

جنة بليك: خمسة أعمال من المعرض

لاوكوون، 1826-27
تم عمل هذا النقش لمجموعة النحت الهلنستية الشهيرة في نهاية حياة بليك. ووصف هذه الطبعة بأنها تعبير عن عقيدته، حيث إنها تلخص نقده المستمر للتجارة والإمبراطورية والحرب من خلال العبارة اللاذعة التي يمكن العثور عليها في النص المحيط بالصورة التي تعلن: “حيث توجد أي رؤية للمال، لا يمكن للفن أن يكون موجودًا”. مستمرة ولكن الحرب فقط”.

أوروبا نبوءة، 1794
تُظهِر صفحة العنوان لمخطوطة النصوص والصور المزخرفة لبليك ثعبان الثورة على وشك الانطلاق. لكنها ليست رسالة لا لبس فيها، ويجسد بليك إحساسًا بالطاقة والإمكانات بقدر ما يجسد الخطر والهواجس.

يوم سعيد، 1794-1796
تُعرف أيضًا باسم زهرة ألبيون، وهي صورة للفداء البشري والوطني. تم صنعه في وقت كان فيه بليك يخشى أن تكون إنجلترا في قبضة التقاليد والعقلانية، وقد تخلص هذا الشخص من ملابسه من العالم المادي ليستيقظ على فجر جديد بروح الابتهاج.

صباح كبير (دير غروس مورغن)، 1808-09
كان رونج يعمل على هذه اللوحة في نفس الوقت الذي كان فيه بليك يعمل على القدس. إنه جزء صغير من عمل ملحمي طموح للغاية من أربع لوحات يصور الروح والضمير المستيقظ وتقدم الحياة البشرية عبر الصباح والنهار والمساء والليل. لم يكن المشروع مكتملًا وقت وفاة رونج المبكرة بسبب مرض السل عن عمر 33 عامًا فقط.

ارتفع ملاك ألبيون على حجر الليل، من أوروبا نبوءة، 1794
ادعى بليك أنه لا يحب الرسوم الكاريكاتورية ولكنه هنا يسخر من البابا – وفي الواقع جميع الأديان المنظمة – باعتباره شخصية استولت على رسالة المسيح الحقيقية للسلام والمساواة لتحقيق مكاسب مادية وقوة، مستخدمة جمال الملائكة لإخفاء الوحشية.