“أريد أن أمارس الجنس بشكل مذهل قبل الضربة النووية”: مخاوف ورغبات الأوكرانيين تظهر | فن


‘أنا تقول إحدى الرسائل: “آمل أن يكون حبيبي السابق قد قُتل بصاروخ”. “أشعر بالخجل لأنني أفتقد قطتي أكثر من والدي”، كتب شخص آخر. واعترف شخص ثالث قائلاً: “أريد أن أقتل والدي بسبب معتقداته السوفييتية”. “لا أستطيع العادة السرية،” يثق أحد الأشخاص. آخر: “أنا أستمني كل يوم.” وشخص آخر: “أريد أن أمارس الجنس بشكل رائع قبل الضربة النووية، لكن خلال شهرين، لم يكن لدي الموارد العاطفية حتى لفتح Tinder.”

يتم عرض هذه الاعترافات الحميمة على جدار مصنع جام، وهو مركز الفنون الأنيق في مدينة لفيف في غرب أوكرانيا، والذي تم افتتاحه، على نحو غير محتمل، في خضم الغزو الروسي. وهي مأخوذة من مجموعة من “الأسرار” المجهولة في زمن الحرب، والتي جمعها الفنان بوهدانا زياتس باستخدام نموذج جوجل عبر الإنترنت، ونشرها على إنستغرام. يقدم كل منها نظرة ثاقبة عابرة للأفكار الأكثر خصوصية والتي لا يمكن التعبير عنها للأوكرانيين الذين يعانون من حسرة القلب والاضطراب الناجم عن الحرب.

إنها واحدة من اللحظات الأكثر هشاشة وضعفًا في المعرض الافتتاحي لمصنع جام، بعنوان سنواتنا، كلماتنا، خسائرنا، عمليات البحث لدينا، نحن. يسلط المعرض – برعاية كاترينا ياكوفلينكو وناتاليا ماتسينكو وبوريس فيلونينكو – الضوء على هذه المشاعر الخام، ويجمع بين الأعمال التي تعبر عن الجوهر الرقيق للحياة الداخلية بطرق لا تستطيع الصحافة أو الأفلام الوثائقية القيام بها. ولكنه يمتد أيضًا إلى مشهد بانورامي تاريخي يمتد إلى القرن التاسع عشر، وهو مشهد غالبًا ما يكون مزعجًا ومؤلمًا ومعقدًا.

لحظات الضعف…اعترافات الحرب بقلم بوهدانة زياتس. تصوير: رومان شيشك

عليك أن تبدأ مع شبه جزيرة القرم. حتى قبل أن تدخل إلى المعرض، فإن التذكرة التي يتم تسليمها لك في مكتب الاستقبال هي في حد ذاتها عمل فني بعنوان “ليس لدي وطن آخر غيرك”. تم تصميمه من قبل المصممة التتارية المنفية سيفيليا ناريمان تشيزي، التي “لم تكن حاضرة قط في المعارض الأوكرانية، أو كانت لها أي صلة بعالم الفن”، كما يقول ياكوفلينكو – وهو جزء من تاريخ من الإقصاء الذي أصبح الآن متضخمًا بشكل جذري بالنسبة لسكان القرم. التتار، الذين كثيرا ما تصنفهم السلطات الروسية على أنهم متطرفون إسلاميون، والذين يبقون في شبه الجزيرة المحتلة بشكل غير قانوني.

بمجرد دخولك إلى المعرض، يتم الترحيب بك من خلال عمل بانورامي من عام 1991 إلى عام 1992، تم إنتاجه عندما أصبحت أوكرانيا مستقلة عن الاتحاد السوفيتي. بعنوان الدفاع عن سيفاستوبول، وهي عبارة عن مجموعة من خمس لوحات لأولكسندر هنيليتسكي وأوليج هولوسي. يشير شكلها وصورها إلى بانوراما تذكارية سابقة لحرب القرم 1854-1855 رسمها الرسام فرانز روبود في عام 1904، والتي تضررت كثيرًا في الحرب العالمية الثانية. إن العودة إلى حرب القرن التاسع عشر تشكل خياراً محدداً، نظراً للموقف المؤلم الذي نعيشه اليوم. يقول ياكوفلينكو من شبه جزيرة القرم، التي ضمتها روسيا في عام 2014: “كانت هذه الأرض مرغوبة دائما. لقد كانت دائما خطا أحمر في السياسة”.

يتخلى العمل الأحدث عن التفاصيل التاريخية لبانوراما روبود، ويقدم بدلاً من ذلك رؤية غير واضحة بشكل غريب لمناظر طبيعية متنازع عليها يمكن وضعها بسهولة في أربعينيات القرن العشرين مثل خمسينيات القرن التاسع عشر. ولكن تبين أن بعض الفنانين يرسمون المستقبل دون علمهم عندما يرسمون الماضي. ومن الممكن أن يكون “الدفاع عن سيفاستوبول” أيضاً لوحة لضم الأراضي الأوكرانية في عام 2014. أو في هذا الصدد، لساحات القتال الأوكرانية في عام 2024. وهذه هي قدرة الفن على تدمير الزمن.

“كانت هذه الأرض مرغوبة دائمًا”… أمينة المعرض كاترينا ياكوفلينكو. تصوير: اليسيو مامو/ الجارديان

ماذا نتذكر، ما الفائدة من التذكر، ما هو الأفضل أن ننسى؟ تدرس كاتيا بوشاتسكا، التي ستعرض أعمالها في جناح أوكرانيا في بينالي البندقية لهذا العام، كيف تتحمل الأرض نفسها الخسارة في عمل فيديو من عام 2023، بعنوان “هذا العالم يسجل”. وبينما تتحرك الكاميرا فوق الحقول المليئة بثقوب القذائف، يفكر المرء في فراغات أخرى، ومساحات فارغة أخرى سببتها الحرب – حياة مقطوعة، وعمل فني لن يتم إنجازه أبدًا، ومنازل محتلة أو مدمرة لا يمكن زيارتها مرة أخرى أبدًا. ومن المفارقة أن مثل هذه الفراغات في حياة الناجين لا تبدو وكأنها مساحات فارغة، بل هي مصنوعة من الحزن الذي يملأ الجسم إلى الاختناق. يعرف القيمون هذا الأمر بشكل مباشر. فقدت ياكوفلينكو منزلها الأول، في منطقة لوهانسك، بسبب الاحتلال في عام 2014. وفقدت منزلها اللاحق، في إيربين بالقرب من كييف، بسبب إصابة مباشرة خلال الأشهر الأولى من الغزو واسع النطاق في عام 2022.

تدرس بوكاتسكا دور النصب التذكارية، والتي غالبًا ما يكون المقصود منها أيضًا أن تكون بمثابة تحذير. لكنها لاحظت أن تذكر الأحداث الفظيعة ليس دائمًا ضمانًا فعالًا ضد حدوث مثل هذه الأشياء مرة أخرى. وينتهي عمل بوشاتسكا باقتراح إمكانية زرع حديقة في يوم من الأيام فوق تلك الحقول الجريحة المحفورة، بدلاً من إقامة نصب تذكاري تقليدي – “حتى يكون لدينا ما نخسره”.

إذا كانت الأرض تحمل ذكرى الصدمة، فكذلك البطون والأفواه. Open Group هي مجموعة من الفنانين الأوكرانيين الذين سيمثلون دولة بولندا المجاورة في بينالي هذا العام (استبدال الرسام المحافظ في اللحظة الأخيرة من قبل الحكومة البولندية المنتخبة مؤخرًا، للرسام المحافظ الذي اختارته الإدارة اليمينية المتطرفة السابقة). بالنسبة لعملهم “كرر بعدي”، أمضوا بعض الوقت في لفيف في تسجيل أصوات محددة للحرب، كما يرددها اللاجئون الذين فروا من خط المواجهة.

تخطي ترويج النشرة الإخبارية السابقة

صورة ساشا ماسلوف للموسيقي والجندي الأوكراني جون أوبجيكت. تصوير: اليسيو مامو/ الجارديان

يبدأ الفيلم بسفيتلانا، من منطقة لوهانسك، وهي تقلد صوت طائرة هليكوبتر هجومية روسية جديدة من طراز Ka-52 تم تصميمها لتدمير الدبابات والبنية التحتية. بعد تقديم “tr-tr-tr” الطويلة والتنازلية، تدعو سفيتلانا الجمهور إلى “التكرار ورائي”: العمل على شكل كاريوكي. تأتي أنتونينا بعد ذلك، مع العويل الحزين المؤثر لصافرة إنذار الغارة الجوية، وهو صوت لا يعرفه معظم الناس في أوروبا الغربية إلا من خلال أفلام الحرب العالمية الثانية. تقلد إيرينا دبابة من طراز T-80، بينما يقلد بوريس، من ماريوبول، صوت القصف الجوي، وهو صوت حاد يتبعه أصوات رنانة. ويقول: “كرروا بعدي، حتى تتذكروا”، فهذه ذكريات ذات أهمية تاريخية، وهي أكثر من أن يتمكن شخص واحد فقط من احتوائها.

عمل آخر لمجموعة Open Group يتكون من فيلمين لامرأتين أوكرانيتين تصفان منزليهما المهجور – أحدهما فقد خلال الحرب العالمية الثانية، والآخر خلال الصراع مع روسيا الذي بدأ في عام 2014. ترتسم نظرة الحب البعيدة على وجوه هؤلاء النساء المسنات. أحدهما يتذكر شجرة كرز مثمرة بشكل خاص في الحديقة، والآخر يتذكر الزاوية الدقيقة للبوكر التي كانت تجلس بجوار المدفأة التي كانت تدفئها آخر مرة في الأربعينيات. وبينما تتحدث النساء، يرسم الفنانون ويستخدمون صور الكمبيوتر “لإعادة بناء” المنازل؛ أعادت المجموعة لاحقًا بناء المنازل حرفيًا كنماذج معمارية: أصبحت الصور العابرة للذاكرة راسخة.

منازل مهجورة… فناء خلفي من مجموعة Open Group. تصوير: اليسيو مامو/ الجارديان

كل شيء في هذا المعرض ينبض بإحساس بقوة الذاكرة وحدودها – بعض الذكريات محفوظة بشكل محموم، ومحفوظة بشكل مؤلم، والبعض الآخر يحوم بعيدًا عن متناول اليد، وربما ضاع إلى الأبد. هناك صورة صغيرة متواضعة ومرسومة بشكل عملي في المعرض، ولم يكن المقصود منها في البداية اعتبارها عملاً فنياً – لأسباب ليس أقلها أن الفنان، في الوقت الذي رسمها، كان يركز بالكامل على العمل التطوعي الإنساني. يوجد هاتف محمول على أحد جدران المعرض. تظهر على شاشته صورة لسياج خشبي تقسمه بوابة مزدوجة. التقطها ياروسلاف فوتيمسكي، وهو فنان مهتم باللغة، بينما كان يساعد في إعادة الإعمار في منطقة تشيرنيهيف الشمالية، بعد احتلالها في وقت مبكر من الحرب.

على البوابة مكتوب “DETY”، وهي كلمة روسية تعني “أطفال”. تم رسم مثل هذه العلامات عادة على أنها نداء للرحمة للغزاة الذين يقتربون. في هذه الحالة، يتم تقسيم الحروف، حرفين على كل جانب من البوابة، مما يدعو إلى قراءة مختلفة. في الأوكرانية، كلمة “DE TY” – كلمتان – تعني: “أين أنت؟” يمكن أن يكون بمثابة عنوان بديل للمعرض، حيث يتم استثماره في التنقيب عن الإحساس بالمكان في الزمان والتاريخ – وفي إيجاد طريقة لاستعادة تلك الأشياء التي اختفت، بطريقة أو بأخرى.

سنواتنا، كلماتنا، خسائرنا، عمليات البحث التي نقوم بها، “نحن” في Jam Factory، لفيف، أوكرانيا، حتى 10 مارس.

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى