البيتلز: مراجعة بين الحين والآخر – الأغنية “الأخيرة” هي بمثابة خاتمة مؤثرة | البيتلز

لالليلة الماضية، غيرت هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي وان) جداولها لبث فيلم عن صناعة أغنية البيتلز “الأخيرة”، “بين الحين والآخر”. لقد كان موجزًا ​​ومؤثرًا إلى حد ما، لكنه قدم نسخة من الأحداث بلباقة، ويتنقل بشكل مفهوم حول أجزاء القصة التي قد تجعل أي شخص ينظر إليها بعين حذرة بين الحين والآخر. تحدثت عن المحاولات الأولية لفرقة البيتلز الباقية للعمل على العروض التوضيحية لجون لينون في أواخر السبعينيات في منتصف التسعينيات، لكنها لم تذكر الاستجابة الصامتة قليلاً التي تلقتها الإصدارات الكاملة من Free as a Bird وReal Love. لقد كانت ذروة موسيقى البوب ​​البريطانية، وارتفاع أسهم فرقة البيتلز – وكان تأثيرهم على الموسيقى الحالية أكثر وضوحًا – من أي وقت مضى منذ انفصالهم. ومع ذلك، فإن Free as a Bird – التي تم إصدارها بوضوح بهدف الحصول على المركز الأول في عيد الميلاد، كما فعلت فرقة البيتلز بانتظام في الستينيات – لم تتمكن من إزاحة أغنية الأرض لمايكل جاكسون من القمة: بحلول أسبوعها الثاني في المخططات، تم بيعه بشكل أكبر ليس فقط من قبل جاكسون، ولكن غلاف Boyzone لـ الأب والابن كات ستيفنز.

وفي الوقت نفسه، تمكنت فرقة Real Love من البقاء في المراكز العشرة الأولى لمدة أسبوعين قبل أن تختفي (بحلول الأسبوع الثاني، كانت فرقة Boyzone تتفوق على ذلك أيضًا). ربما تم إحباطها بسبب عدم رغبة راديو 1 في تشغيلها، الأمر الذي دفع بول مكارتني إلى كتابة مقال غاضب في صحيفة ديلي ميرور، يشجب فيه “ملوك رياض الأطفال” في المحطة: مهما كان رأيك في هذه القضية، كان هناك شيء غير مريح بعض الشيء بشأن فرقة البيتلز تنتهي العودة بغضب مكة حول التمييز ضد كبار السن في راديو 1 على غرار الوضع الراهن. علاوة على ذلك، كانت التسجيلات المدبلجة ذات جودة غريبة وغريبة. من الواضح أن جميع المشاركين بذلوا قصارى جهدهم باستخدام التكنولوجيا المتاحة، لكن لم يكن من الممكن الالتفاف على حقيقة أن صوت لينون بدا شبحيًا.

ناقش الفيلم الجديد المشكلات الفنية التي تعيق نية فريق البيتلز الباقي على قيد الحياة لإعادة العمل بين الحين والآخر في منتصف التسعينيات أيضًا: كان من المفترض أن تكون هناك ثلاث أغنيات لفريق البيتلز “جديدة”، واحدة لكل مجلد من مجموعات المختارات، ولكن جلسات تم التخلي عن هذه الأغنية نظرًا لعدم إمكانية فصل غناء لينون والبيانو عن المزيج الجديد. كانت هذه نسخة مختلفة قليلاً من الأحداث عن تلك التي قدمها مكارتني قبل عقد من الزمن. ثم ادعى أن الراحل جورج هاريسون – دائمًا عضو البيتلز السابق الأكثر صعوبة – قد أنهى الجلسات بمفرده من خلال وصف “الآن وبعد ذلك” بأنها “قمامة سخيفة”. (أجاب هاريسون: “لكنه جون!”، احتج مكارتني على ما يبدو، ولكن دون جدوى: “هذا هراء لعين”. في الواقع، بدا هاريسون غير متأكد من فكرة إعادة صياغة مادة لينون برمتها. قال لاحقًا: “آمل أن يفعل شخص ما هذا مع كل عروضي التجريبية بعد وفاتي – ويحولها إلى أغانٍ ناجحة”، وهو ما ربما لم يكن بمثابة دفعة ترويجية للأغاني الجديدة التي كانت Apple تسعى إليها.

الاستماع إلى الآن وبعد ذلك، من الصعب رؤية اعتراض هاريسون من الناحية الموسيقية البحتة. أغنية بيانو متقلبة وعاكسة، من الواضح أنها لن تحل محل Strawberry Fields Forever أو A Day in the Life في مشاعر عشاق البيتلز، لكنها أغنية أفضل من أغنية Free as a Bird أو Real Love. وبعد إعادة صياغتها كمسار لفرقة البيتلز، فهي بالتأكيد تحتوي على تأثير عاطفي أكبر. إذا كنت تريد أن يتم نقلك، فإن الكلمات توفر مساحة كافية للقيام بذلك. من المشكوك فيه ما إذا كان لينون قد وضع في ذهنه زملائه من فريق البيتلز عندما كتب الأغنية – على الرغم من من يدري؟ – ولكن مع أغنية منتصف الثمانية الجديدة التي يغنيها لينون ومكارتني جنبًا إلى جنب، تصبح إلى حد كبير أغنية عن فرقة البيتلز، معبرة عن الشوق إلى رباطهم: “بين الحين والآخر أفتقدك / بين الحين والآخر أريدك أن تكون هناك من أجل أنا.” هناك شيء مؤثر بالمثل حول صوت العزف المنفرد على غيتار هاريسون-esque الذي يعزف عليه مكارتني، والذي رفض على ما يبدو إضافات غيتار هاريسون المنزلق إلى جلسات منتصف التسعينيات لأنه يذكرنا أيضًا بأغنيته المنفردة عام 1971 My Sweet Lord. كان هذا بالضبط هو نوع الحكم الأخوي الأكبر الذي يثير غضب هاريسون دائمًا: هناك شيء مؤثر إلى حد ما في قيام مكارتني بإشادة كما لو كان يتجاهل الاعتراف بأنه ربما كان مخطئًا، على الرغم من أن حضور هاريسون الفعلي يبدو مقصورًا على الغيتار الإيقاعي الصوتي.

لقد أدى التقدم التكنولوجي إلى حل مشاكل غناء لينون، والتي لا تشبه على الإطلاق الحضور الطيفي الذي طار عبر Free As a Bird. المشكلة الصوتية المحتملة الأخرى – عندما يبلغ مكارتني 80 عامًا، أصبح صوته قديمًا إلى حد كبير منذ آخر مرة اجتمعت فيها فرقة البيتلز المتبقية – يتم حلها بإبقائه منخفضًا في المزيج: تشعر بوجوده بدلاً من أن تلاحظه مباشرة. الإضافات إلى الأغنية التي كان من الواضح أنها غير مكتملة تكون سلسة – مرة أخرى، على عكس Free as a Bird، حيث اختلف أعضاء مكارتني الثمانية الجدد قليلاً مع أغنية لينون الأصلية – تم خداع الترتيب بشكل باذخ مع التنسيق، ولكن لا ينحدر أبدًا إلى النشر الواضح لفرقة البيتلز. الدلالات. إذا أغمضت عينك، فيمكنك أن تتخيل أن فرقة البيتلز تعزف معًا، وهو ما لم يكن صحيحًا بالتأكيد بالنسبة لأغاني منتصف التسعينيات.

لذا يعد “الآن وبعد ذلك” نجاحًا مشروطًا، على الرغم من أن السؤال يظل قائمًا: ما الغرض منه؟ من الواضح أنه ليس موجودًا لكسب المال، وهو ما لا يحتاجه أي من أعضاء فريق البيتلز أو عقاراتهم – على الرغم من أن النسخة الفردية مقاس 7 بوصات تباع بالتجزئة مقابل 18 جنيهًا إسترلينيًا – ولا لتلميع كتالوج البيتلز الحالي، الذي لا يحتاج إلى صقل. ولعل السبب الحقيقي لوجودها يكمن في مكارتني. لم يحاول أي فريق من فريق البيتلز بذل جهد أكبر للحفاظ على الفرقة معًا أو بدا أكثر تحطيمًا بسبب الانقسام. ولم يعمل أي فريق من فريق البيتلز بلا كلل لوضع نهاية سعيدة لقصتهم، ولم يفشلوا أبدًا في تذكير المحاورين بأن الفرقة كانت وحدة استوديو ضيقة حتى النهاية، بغض النظر عما يحدث خارجها، وأنه ولينون أصبحا أصدقاء مرة أخرى. وقت وفاته. إعادة إصدار ألبوم Let It Be بدون تنسيقات فيل سبيكتور (إضافة وصفها مكارتني بـ “نقطة الانهيار” في زوال فرقة البيتلز في كتاب عام 1997 بعد سنوات عديدة من الآن)؛ الإضاءة الخضراء للسلسلة الوثائقية Get Back، والتي أظهرت جلسات التسجيل لعام 1969 في ضوء أكثر سعادة من الفيلم الوثائقي المؤلم Let It Be؛ باستخدام نفس التكنولوجيا وراء الآن وبعد ذلك للثنائي مع لينون على خشبة المسرح في جلاستونبري. من الواضح أن الختام المبكر لجلسات منتصف التسعينيات أزعجه: لقد ذكر مرارًا وتكرارًا الانتهاء بين الحين والآخر في السنوات الفاصلة. لقد فعل ذلك الآن، وهو فعل ختامي تم التأكيد عليه من خلال إحدى الكلمات التي ألحقها بأغنية لينون: بعد السطور التي تتحدث عن افتقادي لك ورغبتي في أن تكون هناك من أجلي، يضيف “دائما لتعود إلي”.