الدليل رقم 109: دروس مارتن سكورسيزي عن الرجولة | ثقافة

“أنا قال مارتن سكورسيزي لمجلة GQ الشهر الماضي مع تزايد الدعاية لإطلاق فيلم Killers of the Flower Moon وإعادة إصدار Mean Streets في الذكرى الخمسين لتأسيسه: “يجب أن أعرف من أنا بحق الجحيم”. إنه اقتباس مناسب للسيد القديم. فيلم يبدو رمزًا لأفلامه والأشخاص الذين يسكنونها. قبل كل شيء، تبحث شخصيات سكورسيزي، وخاصة الرجال (أفلامه عادة عن الرجال) عن إجابة لهذا السؤال.

ربما يكون ترافيس بيكل، الذي يلعب دوره روبرت دي نيرو، أشهر شخصية لسكورسيزي. تظهر عبارة “أنت تتحدث معي” في الإعلانات، كما أن مظهر الموهوك والمعطف الواقي من المطر هو زي الهالوين من نوع ما. لم يستطع أن يعيش حياةً أكثر انتشارًا؛ ومع ذلك، يتم رفض بيكل باعتباره شخصًا وحيدًا، بل وحتى “منعزلاً”. ليس خطراً على المجتمع بل تجسيداً لكل ما هو خاطئ فيه. لا يفتقر بيكل إلى الهدف، فهو ينتظر أن يتم تسليم الهدف النهائي إليه. تمامًا كما أظن أن العديد من الرجال عالقون في حياة حرة تمامًا، غير قادرين على التعامل مع الحرية التي تأتي مع كونهم شابًا في المدينة الكبيرة.

غالبًا ما تكون الدراما في أفلام سكورسيزي مستمدة مما يحدث عندما يتبخر الهدف أو لا يتحقق؛ يبدأ اللاعبون في اللعبة في فرض الأشياء، غير قادرين على ثني الظروف لتحقيق النتائج المرجوة. يقرر بيكل قتل أحد أعضاء مجلس الشيوخ. هوارد هيوز (ليوناردو دي كابريو) في الطيار يستسلم لمرض الوسواس القهري. وهذا يعني في كثير من الأحيان الإذعان لحياة الجريمة ـ كما يقول فرانك كوستيلو (جاك نيكلسون) في المشهد الافتتاحي المجيد لرواية الراحل: “لا أريد أن أكون نتاجاً لبيئتي. أريد أن تكون بيئتي نتاجًا لي.”

والأمر الأكثر من مجرد الجشع -عادةً ما يُترك تكديس الأموال والسيارات لنساء سكورسيزي- أن رجاله يائسون للهروب من الظروف التي ولدوا فيها، سواء كان ذلك في شوارع ليتل إيتالي أو برونكس أو البرتغال في القرن السابع عشر. فالنجاح يأتي ولو أنه عابر. يدرك سكورسيزي أن الافتقار إلى المعرفة الذاتية يعاني منه العديد من شخصياته الذكورية. أفلامه هي شهادة على حقيقة أنه يدرك أنه ليس استثناءً.

فيما يلي خمسة أمثلة على تفكيك سكورسيزي للذكورة بشكل جميل:

1 يعني الشوارع
محتال روبرت دي نيرو الصغير جوني بوي يسرق الشوارع المتوسطة تمامًا. إنه مؤذ ورائع ومذكر ولكن هذا المزيج هو في النهاية سبب له التراجع، وعلى الأخص في المشهد الذي يسخر فيه من دائنه، مايكل، بمسدس فارغ. إنه يستحق المشاهدة فقط من أجل الغضب الكامن وراء أعين دي نيرو – الرجل الذي لم يعد لديه ما يخسره.

2 الثور الهائج
بالحديث عن الغضب، ربما يقدم دي نيرو أفضل أداء في مسيرته في هذا المشهد. مع العلم أن عالمه في حالة يرثى لها، كل ما تبقى له هو زنزانته في السجن. وهو يتأوه من الألم: “يدي!” من الصعب ألا تشعر بالضعف مثل لاموتا.

3 ملك الكوميديا
المزيد من دي نيرو. لكن هذه المرة في قالب مختلف تمامًا، يسجل “دي نيرو” ذو الشارب أشرطة اختبار الأداء في مكان برنامج حواري في قبو والدته. المفارقة هي أنه على الرغم من استعداده لبذل أقصى ما في وسعه من أجل تصوير المشاهير، إلا أن مجرد الخروج إلى الحلبة والعمل على روتينه هو أمر أقل منه ومخيف للغاية في نفس الوقت.

4 جلب خارج ال ميت
في فيلمه “إخراج الموتى”، يقدم سكورسيزي رؤية مختلفة تمامًا للذكورة من خلال أداء أكثر ليونة ونعومة لنيكولاس كيج. في هذا المشهد الأخير، يلتقي كيج باهتمام الحب ماري بيرك (التي تلعب دورها الملائكية باتريشيا أركيت) بينما لا يزال يطارده موت فتاة مراهقة تعمل بالجنس فشل في إنقاذها في وقت سابق. النتائج مذهلة.

5 الصمت
في أداء تم التقليل من شأنه، أجبر فيريرا (في الصورة أعلاه) ليام نيسون رودريغز على التخلي عن إيمانه من خلال جعله يدوس على صورة يسوع. غالبًا ما يكون فيلم “الصمت” عنيفًا، ويتميز بمشاهد إذلال، وهو أنشودة سكورسيزي النهائية للإخلاص وما يحدث عندما لا تتمكن حتى أقوى الإرادة من التغلب على ثقافة عنيدة.

إذا كنت ترغب في قراءة النسخة الكاملة من هذه النشرة الإخبارية، يرجى الاشتراك لتلقي الدليل في بريدك الوارد كل يوم جمعة