المملكة الساقطة: لماذا مرت ديزني بمثل هذا العام الرهيب؟ | شركة والت ديزني

Fأو في الذكرى المئوية لتأسيسها هذا العام، تلقت ديزني دلوًا من الماء المثلج على وجهها. قد يبدو الأمر مؤقتًا، ولكنها بطريقة ما هي الهدية التي تم تقديمها طوال العام، بدءًا من انخفاض شباك التذاكر في الجزء الثاني من Marvel’s Ant-Man إلى الأرقام الدولية الأقل من المتوقع لإعادة إنتاج Little Mermaid باهظ الثمن إلى الإيرادات المنخفضة لسلسلة Lucasfilm’s Indiana. تتمة جونز. استمر هذا طوال الطريق حتى نوفمبر، عندما فشل فيلم The Marvels تمامًا وافتتح فيلم الرسوم المتحركة Wish الذي يحتفل بعيد ميلاد ديزني رقم 100 برقم مخيب للآمال. يمثل هذا العام الأول منذ عام 2014، دون تضمين عصر الوباء، الذي فشلت فيه الشركة في تحقيق نجاح بقيمة مليار دولار.

من الناحية المالية، كانت النقاط المضيئة الوحيدة هي Elemental وGuardians of the Galaxy Vol 3، وكلاهما صمد بعد عطلات نهاية الأسبوع الافتتاحية الناعمة بشكل مدهش. وعلى الرغم من أن Guardians حصل على تقييمات جيدة، إلا أن النقاد لم يكونوا متحمسين بشأن هذه التشكيلة ككل. قارن هذا بالعام الأخير قبل الوباء، 2019، عندما حققت الشركة سبع نجاحات مختلفة بقيمة مليار دولار – وإذا لم تحقق جميعها تقييمات رائعة، فإن أكثر من نصف النقاد الذين لا يكرهون فيلم الأسد الملك لا يزال يبدو وكأنه فوز ، وخاصة في الماضي.

إذن ما الخطأ الذي حدث؟ اقترح البعض بسعادة أن ديزني “استيقظت” وبالتالي انهارت، لكن هذا يشير إلى فهم قاتم لأي من الكلمتين في مخطط القافية، فضلاً عن درجة عالية من هشاشة الجمهور. إن أي آباء يرفضون شيئًا مسكنًا مثل يقظة ديزني المفترضة، والتي تتضمن أفكارًا متطرفة مثل وجود نساء وأشخاص ملونين في بعض الأحيان في بعض الأفلام، سوف يواجهون مشاكل في العمل في أي مكان تقريبًا بعيدًا عن الترفيه القائم على الإيمان. (إذا كان هناك أي شيء، فإن ميل الشركة منذ فترة طويلة إلى تقديم مقتطفات من التمثيل في أدوار صغيرة والترويج لها باعتبارها أولى الأدوار الرائدة، يؤدي إلى تنفير ما يسمى بالجماهير “المستيقظة”، وربما دون أن يلاحظها أحد من قبل جمهور العائلة بشكل عام.)

قد تشير مجموعة من المراقبين الأكثر اهتمامًا بالتكنولوجيا والمتشددين ذوي الخبرة المسرحية بدلاً من ذلك إلى Disney Plus، خدمة البث المباشر التي أطلقتها الشركة قبل انتشار الوباء مباشرة. في البداية، بدت الشركة في وضع جيد بشكل خاص لإغلاق دور السينما لفترة طويلة، مع لعبة البث المباشر النهائية، التي تحتوي على أرشيف ضخم (على الرغم من أنه ليس دائمًا بالحجم الذي قد تتوقعه) من Disney وMarvel وStar Wars وما إلى ذلك. بالإضافة إلى مجموعة من البرامج التلفزيونية الجديدة. ولكن مع استمرار الوباء، أصبح عدد مسلسلات البث المباشر الجديدة أمرًا مروعًا (وأحيانًا، على أساس فردي، فظيعًا بشكل مخيف) وربما أصبح توقع ظهور الأشياء المتعلقة بشركة ديزني على خدمة البث المباشر الخاصة بها منتشرًا. تخطت ثلاثة أفلام من أفلام Pixar على التوالي دور العرض قبل أن يكون الفيلم الذي بدا وكأنه عرض فرعي متدفق (Lightyear) عرضًا مسرحيًا حصريًا. ظهرت Black Widow لأول مرة على VOD المتميز بالتزامن مع عرضها المسرحي. كان Encanto موجودًا على Disney Plus في غضون شهر من ظهوره لأول مرة في دور العرض. أصبحت Star Wars فجأة بمثابة امتياز تلفزيوني فقط، وظلت كذلك طوال السنوات الأربع الماضية، دون أي مواعيد محددة لتصوير الأفلام الجديدة أو إصدارها.

وكانت بعض هذه القرارات منطقية في ذلك الوقت، نظرا للطبيعة غير المتوقعة لفيروس كورونا الذي لا يزال يتطور. ولكن كما أشار آخرون، قد تكون قوة العلامة التجارية لشركة ديزني هي التي جعلتها عرضة بشكل خاص لهجرة البث المباشر الأقل ربحية والتي يصعب عكسها. بالنسبة للمشاهد العادي، من المحتمل ألا يكون هناك شعور قوي بأن Universal Pictures وPeacock يشتركان في الشركة الأم (أو ربما حتى أن Peacock موجود على الإطلاق). قد “ينتظرون البث المباشر” للكثير من الأفلام المجردة، لكن لا يوجد وعي واسع النطاق بأن Jurassic World Dominion أو M3gan على وجه الخصوص هي أفلام عالمية وبالتالي تجذب Peacock في المستقبل. في المقابل، من الصعب أن نفوت أن أفلام ديزني تنتهي على Disney Plus – أو حتى أن ديزني تمتلك Pixar وMarvel وStar Wars، نظرًا لعدد المرات التي تعلن فيها عن مكتبتها المكونة من شخصيات معًا تحت سقف واحد. من ناحية أخرى، يمكن لشركة باراماونت أن تحشد رابطة ستار تريك، لكن الأشخاص العاديين لن يتحدثوا عن Mission: Impossible وTransformers ومعظم أفلام Eddie Murphy من الثمانينيات باعتبارها ركائز لهذا الاستوديو بالذات. ربما يكون انتشار ديزني في كل مكان قد جعل من الصعب حث جمهورها على دفع رسوم الدخول المسرحية كاملة السعر.

إن العلامة التجارية العملاقة لشركة ديزني لها آثار تتجاوز اقتصاديات القرار الاستهلاكي البسيط أيضًا. بحلول أواخر عام 2010، بدا أن شركة ديزني قد عزلت علامتها التجارية وعلاماتها التجارية الفرعية بدقة ومحسوبة بدقة: ميزات من والت ديزني للرسوم المتحركة، مع نسب يمتد إلى ما يقرب من قرن من الزمان؛ المزيد من الرسوم المتحركة من شركة بيكسار، وهي في حد ذاتها مؤسسة حديثة تمتلكها ديزني الآن بشكل كامل؛ عالم الأبطال الخارقين الواقعي اسميًا، الأكثر شهرة في العالم، من Marvel؛ عالم آخر محبوب وراسخ من الخيال العلمي والخيال من Lucasfilm، وذلك بشكل أساسي من خلال علامتها التجارية Star Wars؛ وخط أنابيب ثابت من عمليات إعادة إنتاج الرسوم المتحركة القديمة ذات الحركة الحية. من الناحية النظرية، فإن استحواذها على شركة 20th Century Fox من شأنه أن يكمل هذه الإصدارات الضخمة بعدد قليل من الأفلام العادية (رغم أنه من الناحية العملية، معظمها من أفلام الرعب والصور الرمزية).

لكن ماذا يحدث عندما تبدو الغالبية العظمى من إصدارات الاستوديو وكأنها جزء من عالم أكبر، سواء من الناحية السردية أو الروحية؟ يحتوي Wish، وهو أحدث رسوم متحركة له، على بعض الأغاني الجذابة، وبطلة شجاعة ورسوم متحركة جذابة، ولكنه أيضًا ينحني إلى الوراء في محاولة لجمع ما قيمته قرن من بيض عيد الفصح من Disney Animation، ليصبح في النهاية مقدمة فعلية لمكتبة الاستوديو بأكملها. بعض هذه المراجع ذكية، وبعضها الآخر غير متقن، وكلها تشوش قصة الفيلم بالتقدير الذاتي. الشيء المثير للاهتمام في قصة Wish الغريبة، حيث يستحوذ ملك يبدو خيِّرًا ولكنه في الواقع مهووس بالسلطة على أعظم رغبات رعاياه مع وعد غامض بمنحهم هذه الأمنيات أحيانًا، هو أنها تغازل النقد الذاتي. كما يشير الفيلم نفسه في النهاية في ملف تعريف الارتباط بعد الاعتمادات، أصبحت أغنية When You Wish Upon a Star إحدى أغاني ديزني، ومن السهل قراءة King Magnifico (Chris Pine) على أنها ديزني نفسها، وتجمع رغبات الجمهور وأحلامه. ثم يقدمون في الغالب مشهدًا فارغًا يخدم مصالحهم الذاتية في المقابل، أو بعبارة أخرى، تحويلهم إلى سلعة.

ومع ذلك، فإن Wish مشوش بعض الشيء بحيث لا يمكنه وضع هذه الفكرة بشكل كامل على المستوى الموضوعي، ويتم تقويض رسالتها الواقعية اللطيفة التي تتمثل في أن الأمنيات تتحقق من خلال أفعالك، وليس من خلال سحر شخص آخر، عندما يبدأ الفيلم في ربط مجموعة من النقاط السحرية. إلى العرابة الخيالية من سندريلا و”نجمة الأمنيات” من بينوكيو. يبدو الأمر وكأنه يعادل الرسوم المتحركة العائلية لعلم التنجيم. وبالمثل، من الصعب على الكاريزما الإنسانية الهائلة التي يتمتع بها نجوم The Marvels أن تحتل مركز الصدارة عندما يكون هناك الكثير من الأساطير المملة والقتال الإلزامي بالليزر في معظم مشاريع Marvel. (يبدو أن الحل الذي قدمه هذا الفيلم هو فرض مجموعة من هراء Marvel على القصة، ثم إخراجها على عجل من الفيلم في اللحظة الأخيرة، مما يجعلها ساحرة وغير متماسكة على حد سواء.) لا عجب أن الجماهير بدت أكثر تقبلاً لـ Elemental ; مهما كانت مشاكل الفيلم (وهو يحتوي على الكثير)، فإنه ينطبق على عنوانه، حيث تبدو الشخصيات والموضوعات وكأنها لبنات بناء أساسية، بدلاً من الشخصيات التي تصل إلى الامتياز مسبقًا في غضون شبر واحد من حياتهم. في الوقت الحالي، تجنبت بيكسار الشعور بأن العلامة التجارية تأكل ذيلها – على الرغم من أن Inside Out 2 سيأتي في الصيف المقبل ليقدم اختبارًا أكثر صرامة.

لا يتعلق الأمر بالضرورة بعدد كبير جدًا من الأجزاء، وهي رسوم يمكن فرضها على أي استوديو أفلام كبير. بل هو نوع من العلامات التجارية التي لا هوادة فيها والتي تحول كل شعار إلى نداء لانتصارات الماضي. (هل يحتاج كل مشروع من مشاريع Marvel حقًا إلى البدء بمونتاج محدث باستمرار لمدة دقيقتين من الشخصيات واللحظات وحتى صفحات السيناريو؟) من المحتمل أن يكون هناك ما يكفي ممن يسمون بالغين من ديزني، ناهيك عن الأطفال الفعليين، الذين ما زالوا متحمسين لكل شيء ديزني التي تستطيع ديزني ديزني؛ كان بعض أقوى الفنانين أداءً في الشركة في السنوات الأخيرة بمثابة إعادة إنتاج لكلاسيكيات ديزني الخاصة بها، على الرغم من الاشمئزاز النقدي المتزايد. ربما كان فيلم The Little Mermaid هذا العام مكلفًا للغاية بحيث لم يتمكن من تحقيق أرباح ضخمة، لكنه حقق نوعًا من الإيرادات الأمريكية التي ربما توقعها الاستوديو (ولم يحققها) لأفلام مثل Solo وEncanto وThe Marvels وThe Jungle Cruise وما إلى ذلك. على. ومع ذلك، يعد هذا بسهولة واحدًا من أقل الركائز الإبداعية لعلامتها التجارية المختلفة؛ إنها في الأساس تقدم ديزني Disney by Disney وهو شيء قامت الشركة بتدريب الجماهير على توقعه. من خلال Searchlight، القسم الراقي لشركة Fox، لا تزال ديزني تصدر بعض الأفلام الرائعة، مثل فيلمي Poor Things وAll of Us Strangers القادمين. ومع ذلك، ما زال يبدو في كثير من الأحيان في حيرة بشأن ما يجب فعله بالأفلام المخصصة للبالغين الذين لا يتنافسون بشكل مباشر على الجوائز؛ لقد باعت مؤخرًا فيلم The Bikeriders لجيف نيكولز بما بدا وكأنه لا مبالاة تقشعر لها الأبدان.

إنه عمل شركة تعتمد في الوقت نفسه بشكل مفرط على صوامع العلامات التجارية المختلفة التي تم شراؤها، وترغب في إثارة الأفلام والتلفزيون والمتنزهات وشخصيات عمرها قرن من الزمان (كثير منها ليس خاصًا بها حقًا) في ملاط ​​​​واحد من أذن الفأر. لقد أصبحت ديزني ناجحة للغاية في تسويق نفسها كمتجر شامل، واعتادت على حشد كبير من محبي الشركات، حتى أنها انتهى بها الأمر إلى التعامل مع فنها المحتمل مثل رفوف متجر ديزني. سواء كانت الأفلام والعروض الفردية جيدة أو سيئة، فإن الشركة الأم تفشل في فهم أي رغبات ليست فقط من المساهمين والمعجبين المتميزين، الذين يطلبون المزيد والمزيد.