“شعرت بالحاجة الملحة للتعاطف”: المخرجة الإيرانية الأمريكية تجمع بين ثقافتيها في الفيلم | أفلام

دبليوعندما كانت مريم كيشافارز فتاة صغيرة نشأت في مدينة نيويورك في الثمانينيات، كانت تقضي إجازتها الصيفية في السفر إلى إيران، حيث هاجر والداها. وبالإضافة إلى أمتعتها، كانت تسافر بأكياس بلاستيكية صغيرة مثبتة على جسدها تحتوي على أشياء كانت تقوم بتهريبها من وإلى إيران.

كان الشيء الأكثر شيوعًا الذي طُلب من كيشافارز إحضاره من الولايات المتحدة هو أشرطة الكاسيت التي تحتوي على موسيقى البوب ​​الأمريكية. وقالت عبر مكالمة فيديو من لوس أنجلوس: “كنت سأضعها في ملابسي الداخلية، لأنها دولة إسلامية. ولم يقوموا أبدًا بفحص أجساد الفتيات.

فيلمها الجديد، النسخة الفارسية، يعيد النظر في أيامها كبغلة موسيقية. القصة خيالية ولكنها مستمدة بشكل كبير من الحياة الحقيقية لكيشافارز ووالديها، اللذين وصلا إلى الولايات المتحدة قادمين من إيران في عام 1967.

يقول المخرج: “حياتنا مليئة بجميع أساسيات الفيلم الرائع”. “الصدمة، الفكاهة، البقاء على قيد الحياة – كل العناصر التي تصنع دراما جيدة.” ومن ناحية أخرى، كان من الممكن أن تكون النسخة الفارسية صورة قاتمة ولكنها جديرة بالاهتمام. بدلاً من ذلك، فهي مرحة ومضحكة – مع موسيقى تصويرية رائعة. تقول كيشافارز: “الشيء الذي كنت أتعاطف معه دائماً في سيندي لاوبر، هو كيف احتضنت كونها مختلفة. أتذكر مشاهدة مقطع الفيديو الخاص بـ Girls Just Want to Have Fun وكان به وجوه من جميع الخلفيات العرقية. لم أشاهد ذلك في وسائل الإعلام، لذا كان الأمر ذا معنى كبير”.

فكرة أن شخصًا مثلها يمكن أن يكون مخرجًا سينمائيًا لم تخطر على بال كيشافارز في البداية. وتقول: “لم أكن أعرف حرفيًا أي مخرجات”. وقد أعطاها الهجوم على البرجين التوأمين في عام 2001 زخماً جديداً. وتقول إنها تركت المجال الأكاديمي، لأنني “شعرت أن تصويرنا الإعلامي كان فظيعًا للغاية، لذلك اتجهت إلى السينما لمحاولة إيصال حقائق عالمنا إلى المشهد الإعلامي”.

كان فيلمها الأول Sanctuary، وهو فيلم خيالي سريالي مقاس 16 ملم عن امرأة عربية في أمريكا ما بعد 11 سبتمبر، مما أكسبها مكانًا لدراسة السينما في جامعة نيويورك. واصلت إخراج فيلم وثائقي بعنوان “لون الحب” عن الحب والسياسة في إيران، والدراما “الظروف” لعام 2011 حول شابتين إيرانيتين تبدأان علاقة غرامية.

فاز هذا الفيلم بجائزة الجمهور في مهرجان صندانس، كما فازت النسخة الفارسية العام الماضي. لقد تم حظره أيضًا في إيران – لكن فيلمها الجديد ليس كذلك. تعتقد أن الزمن تغير. حتى اللغات المزدوجة المستخدمة في النسخة الفارسية تمثل تحديًا أقل بكثير للمشاهدين عما كان عليه الحال قبل عقد من الزمن.

يقول كيشافارز: “لم تعد هذه مشكلة بعد الآن، لأن الأطفال يشاهدون دائمًا كل شيء من خلال التعليقات المغلقة. لن تشاهد ابنتي أي شيء إذا لم يكن موجودًا، حتى لو كان باللغة الإنجليزية.

ربما تكمن أصول الفيلم في ذكريات تعود إلى 30 عامًا مضت، لكن بدايته تأتي من الحالة الذهنية التي وجدت كيشافارز نفسها فيها عندما كان دونالد ترامب رئيسًا. وتقول: “لقد شعرت بالإحباط الشديد بسبب ما كان يحدث فيما يتعلق بحظر المسلمين”. كما هو الحال في أمريكا ما بعد 11 سبتمبر، شعرت أن تمثيل وسائل الإعلام لأشخاص من الشرق الأوسط كان مهتزًا.

جاء الإلهام من مخرج آخر من نيويورك ذو خلفية مهاجرة. وتقول: “كان مارتن سكورسيزي أعظم بطل بالنسبة لي أثناء نشأتي”. “لقد كان يكتب قصصًا من ثقافته لكنه كان لا يزال أمريكيًا – وكانت لديهم هذه الجودة الملحمية التي أحببتها للتو.

تقول: «عندما كنت أكتب الفيلم، شعرت بالحاجة الملحة إلى الكوميديا، حاجة ملحة للتعاطف. وأيضًا هناك حاجة ملحة للقول: “يا إلهي، أنا أمريكي لعين”.

انها تتوقف. “من المهم أن نتحدث بهذه الكلمات. وأن هذه الهوية لا يتم اختيارها من قبل اليمين فقط”.