فرانك فاريان: كان العقل المدبر لـ Boney M واحدًا من أعظم غرابة موسيقى البوب | البوب والروك
تكان لمهنة المنتج فرانك فاريان تأثير استقطابي. بالنسبة إلى محبي الموسيقى التي ألفها ـ والتي باع منها مئات الملايين من التسجيلات، كان هناك الكثير منها ـ كان مصدراً موثوقاً لفرحة البوب غير المعقدة. مثل فنان آخر تحول إلى منتج مقيم في ميونيخ، جورجيو مورودر، كان فاريان يبحث عن الهروب من مهنة الغناء شلاغر، العلامة التجارية المليئة بالأومباه لموسيقى البوب MOR الضخمة في جميع أنحاء وسط وشمال أوروبا، ومثل مورودر، طلب خدمات موسيقى البوب. موسيقيو جلسات الكراك في المدينة، الذين أصبحوا معروفين باسم آلة ميونيخ. ولكن على عكس مورودر، لم تكن إنتاجاته أبدًا مستقبلية أو رائدة أو نالت استحسان النقاد. وعلى عكس Moroder أيضًا، لم يترك فاريان عالم موسيقى البوبليغوم خلفه أبدًا. النجاحات الناجحة التي حققها لـ Boney M في عامي 1976 و1977، Daddy Cool وMa Baker، كانت في الأساس إعادة نفخ الزاهي لعصر الديسكو. لقد تم ترتيبها وإنتاجها بشكل جميل، وكانت كتابة الأغاني محملة تمامًا بالخطافات المقاومة للرصاص (حرفيًا كل لحن يظهر على Daddy Cool بدءًا من خط الجهير وحتى ترتيب الأوتار وحتى آيات النداء والاستجابة هو خطاف؛ وقد أخذت ليدي غاغا عينة من إحدى أغاني Ma Baker على Poker Face )، ولكن ليست التسجيلات التي كان أي شخص سيدعي أنها “ستغير صوت موسيقى النادي على مدار الخمسة عشر عامًا القادمة”، كما قال بريان إينو في عبارته الشهيرة عن أغنية دونا سمر “أشعر بالحب”.
بالنسبة لمنتقديه، لم يكن فاريان أكثر من مجرد محتال ساخر، متخصص في جلد الفنانين العامين الذين لم يؤدوا فعليًا على السجلات التي تحمل أسمائهم. في الحقيقة، كانت تلك ممارسة شائعة إلى حد ما في عالم موسيقى البوب في السبعينيات (إذا بحثت عن أغنية My Baby Loves Lovin’ لعام 1970 لفرقة White Plains، فيمكنك العثور على فيلم ترويجي ومظهر Top of the Pops مع ما يبدو مختلفًا تمامًا الفرق التي تؤديها؛ لم يغني ألفين ستاردست ولا آلان ويليامز من فريق روبيتس أولى أغانيهم الكبيرة) ولم يكن الأمر كذلك دائمًا مع إنتاجات فاريان: كان لدى بريشوس ويلسون، الذي سجل معه فاريان بضع أغاني ناجحة في أواخر السبعينيات باسم Eruption، أداءً رائعًا صوت. لكن هذا كان صحيحًا بالنسبة لأكبر فنانين لديه. أُجبرت ميلي فانيلي على إعادة أفضل فنان جديد لها وهو جرامي عندما تم الكشف عن الخداع؛ لم يقم بوبي فاريل ولا مازي ويليامز بغناء الأغاني التي قلدوها في Boney M.
ومع ذلك، يبدو أن اتهامات الخداع لم تؤثر على فاريان. اختفت مهنة ميلي فانيلي بين عشية وضحاها – توفي أحد “المغنيين” الذين كانوا في مقدمة الفرقة، وهو روب بيلاتوس، بسبب جرعة زائدة من المخدرات في عام 1998 – لكن فاريان عاد في غضون بضع سنوات، وباع ملايين التسجيلات مرة أخرى، هذه المرة مع فرقة صبيان تسمى No Mercy. . إذا أزعجت نفسك بالنظر إلى الاعتمادات في ألبوم Boney M لعام 1979 Oceans of Fantasy، كان من الواضح أنه لم يكن لفاريل ولا ويليامز أي علاقة به بخلاف الظهور على غلافه: فقد حصل على البلاتين في جميع أنحاء أوروبا وأنتج سلسلة من الأغاني الفردية.
كان فاريان بالتأكيد قادرًا على صنع تسجيلات ترضي الحد الأدنى من القاسم المشترك، تمامًا كما كان قادرًا تمامًا على صنع مقطوعات ديسكو رائعة حقًا لا تتطلب أي توسلات خاصة. في أحد الأطراف هناك الصيحة الفظيعة لبوني إم! مرحا! إنها عطلة هولي!، إحدى أفضل خمس أغاني ناجحة وهي في الأساس أغنية الأطفال Polly Wolly Doodle التي تم إعدادها على إيقاع متوسط في حلبة الرقص. ومن ناحية أخرى، هناك مزيج مثير من التنسيق الدرامي العالي والنحاس المتأثر بالأفروبيت على He Was a Steppenwolf، من ألبومهم Nightflight to Venus عام 1978 أو الرقص غير التقليدي للغاية في نفس العام في الشوارع.
لا تبدو أعمال Boney M ساخرة حقًا عند النظر إلى الماضي، وذلك ببساطة لأنها تبدو غريبة جدًا عند النظر إلى الماضي. كان لدى فاريان اهتمام بإصدارات الغلاف غير المتوقعة. سماع الأغنية المنفردة الأولى لـ Boney M Baby، Do You Wanna Bump؟ – حقق نجاحًا كبيرًا في القارة، ولكن ليس في المملكة المتحدة – يعد تجربة مثيرة للقلق بشكل غريب: يبدو الأمر مثل Gangsters by the Specials، من بين كل الأشياء، لأنه يعتمد على نفس سجل سكا القديم، آل كابوني للأمير باستر. قام Boney M بتغطية أغنية Heart of Gold لنيل يونغ، وأغنية Creedence Clearwater Revival هل رأيت المطر من قبل؟ وIron Butterfly’s In-a-Gadda-Da-Vida وعلامة Yardbirds المستوحاة من الترانيم الغريغوري في طريقها إلى المخدر ما زلت حزينًا. لم يغطوا نشيدًا واحدًا بل اثنين من الأناشيد الغريبة في منتصف الستينيات. قبل خمس سنوات من إلهام Creation لاسم شركة تسجيلات Alan McGee، سجلت Boney M أفضل 10 أغاني بنسخة من أغنيتها المنفردة Painter Man عام 1967. بعد مرور عام، عادوا إلى المخططات بنسخة من Smoke’s My Friend Jack، على الرغم من حقيقة أن النسخة الأصلية لعام 1967 قد تم حظرها من قبل هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) لكونها أنشودة واضحة بشكل صارخ لجنون “صيف الحب” بسبب تناول مكعبات السكر بجرعات من عقار إل إس دي. .
سألته عن كل هذا عندما أجريت مقابلة معه في عام 2005، في غرفة الطعام المهجورة في أحد فنادق لندن. عبس فاريان. قال إنها كانت مجرد أغانٍ أحبها: نوع الموسيقى التي كان يستمع إليها بالفعل بينما كانت علامته التجارية تجبره على التسجيل شلاجر: “الآن لدي مجموعة كبيرة جدًا في العالم، يمكنني أن أقوم ببعض الأغاني التي أحببتها – لقد كان ذلك قليلًا للتعويض عن نفسي.”
لم تكن مادتهم أقل غرابة، مثل أغنية راسبوتين: آنذاك، كما هو الحال الآن، كان هذا موضوعًا غير مرجح على الإطلاق لأغنية ديسكو أوروبية. وما جعل الأمر أكثر غرابة هو تقييمه لأنشطة الصوفي السيبيري – والتي تضمنت تشجيع القيصر نيقولا الثاني على تولي قيادة القوات الروسية في الحرب العالمية الأولى، وبالتالي التعجيل بزوال آل رومانوف وصعود الشيوعية – مع هذا الخط البسيط بشكل رائع. “لقد كان من العار كيف استمر”. ثم مرة أخرى، لم تكن أغنية راسبوتين مستبعدة مثل أغنية بلفاست، وهي أغنية أوروبية ديسكو عن الاضطرابات، والتي وصلت إلى المراكز العشرة الأولى بعد أشهر قليلة من قيام الجيش الجمهوري الأيرلندي بتفجير سبع قنابل في ويست إند بلندن. (“أعتقد أن هذا لم يكن الموضوع المناسب لبوني إم،” قال فاريان عندما طرحته. “خطير جدًا.”)
إنها موسيقى لم تخضع أبدًا لهذا النوع من المراجعة النقدية التي قدمها منافسو Boney M الكبار في موسيقى البوب الأوروبية في السبعينيات، Abba، مما يعني أنه من السهل أن ننسى مدى ضخامتها وانتشارها في كل مكان. نادرًا ما تسمع “أنهار بابل” أو “فتاة بنية في الحلبة” اليوم – حتى في الراديو القديم – ولكن في عام 1978، أصبح الجانب A المزدوج ثاني أكبر أغنية مبيعًا كل الاوقات في المملكة المتحدة: بعد مرور 46 عامًا، لا تزال الأغنية واحدة من سبع أغنيات منفردة فقط بيعت أكثر من مليوني نسخة في بريطانيا. “كان أبا دائمًا أكثر طبيعية إلى حد ما،” هز فاريان كتفيه عند طرح الموضوع، على الرغم من أنه ربما تجدر الإشارة إلى أن “معرفتي بمعرفتك” أو “الفائز يأخذ كل شيء” يبدو أيضًا أكثر براعة قليلاً ولديهما ثقل عاطفي أكبر قليلاً منهما. الفتاة البنية في الحلبة أو بابا كول.
ولكن إذا كان يبدو من غير المرجح أن يحظى عمل فاريان بالاستحسان بنفس الطريقة التي حظيت بها أغاني بيورن أولفيوس وبيني أندرسون، فمن غير المرجح أن يختفي تمامًا في ضباب التاريخ. نحن نعيش في عالم حيث الأشياء غير المتوقعة من الماضي يمكن أن تحصل على فرصة جديدة للحياة بفضل انتشارها على الإنترنت، دون إزعاج من المفاهيم القديمة للقبول النقدي. في عام 2021، عاد راسبوتين إلى المخططات، وذلك بفضل الانفجار المفاجئ لشعبيته على TikTok وريمكس الرقص الحكيم بما يكفي لإبقاء الأغنية دون تغيير تمامًا تقريبًا. لن تراهن على حدوث شيء مماثل مرة أخرى في المستقبل.
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.