“كان جون ماكنرو نقطتي المرجعية”: كيف صنعنا فيلم موزارت أماديوس | أفلام

توم هولس لعب دور فولفجانج أماديوس موزارت

كنت أرغب حقًا في الحصول على دور الأخ الأصغر في فيلم Ragtime السابق لميلوش فورمان، وقد عقدت معه عدة اجتماعات كارثية. عندما التقيته في فيلم أماديوس، جعلني أقرأ ليوم كامل ضد الممثلين القادمين لأدوار أخرى. لقد لاحظت أنه كان سطحيًا مع الأشخاص الذين اعتقدت أنهم مثيرون للاهتمام، وكان لطيفًا مع أولئك الذين اعتقدت أنه ليس لديهم فرصة. لقد قررت استراتيجيًا أن أكون أحمقًا حقيقيًا، الأمر الذي بدا أنه أثار اهتمامه. وبعد مرور ثماني ساعات، نظر إلي وقال: “نعم. يمكنك الذهاب الآن.”

لقد أخذت أكبر عدد ممكن من دروس العزف على البيانو. جاء معي إف موراي أبراهام، الذي لعب دور ساليري، المنافس الموسيقي لموزارت، لمشاهدة نيفيل مارينر وأكاديمية سانت مارتن في سجل فيلدز في آبي رود في لندن. لقد دعاني نيفيل للزحف في وسط الأوركسترا، لذلك كانت لدي تجربة عميقة في التواجد داخل الموسيقى.

أمام الكاميرا، كنت أقوم بتشغيل لوحات المفاتيح الصامتة مع تشغيل الموسيقى إما في موقع التصوير، أو، إذا كان هناك حوار، يتم نقلها إلي عبر سماعة أذن مخفية. كان المشهد الذي أقوم فيه بتحسين مسيرة ساليري وأتحدث من فوق كتفي، والمشهد الذي ألعب فيه رأسًا على عقب، مخيفًا بشكل خاص. كان الأمر مثل القيام بعمل حيلة.

كان جون ماكنرو مرجعًا لشخصيتي – كنت أبحث عن الأشخاص الذين يتصرفون بطرق لا يمكنك أن تخمن أبدًا أن لديهم مثل هذه القدرات الإلهية. كانت الباروكات الأقل تقليدية هي المفضلة لدي، لكن تغيير لون شعري كان له التأثير الأكبر على شخصيتي. عندما تم صبغ سيارة أجرة نيويورك باللون الأصفر، أصبحت أكثر انفتاحًا على الخارج. ومع ذلك، فقد مررت بزجاجة من ضحكة موتسارت المميزة لجاك دانيال. لقد أخبرني ميلوش أن الفكرة التي اقترحتها لم تكن متطرفة بدرجة كافية، لذلك جربت حوالي مليون فكرة قبل أن أتوصل إلى شيء مشابه لشخص أعرفه. لقد كان موزارت ذكيًا حقًا، لكن عندما ضحك فكرت: “هذا الرجل أحمق”.

كان ميلوش قلقًا جدًا بشأن المشهد الذي يملي فيه موتسارت القداس على ساليري – لا أعتقد أنه كان هناك حقًا شيء مثل ذلك في السينما، فقط شخصيتان تتلوان النوتة الموسيقية. كان لدينا نيفيل مارينر وأحد رفاقه يقرأون لنا النص كعرض توضيحي ولم يكن رائعًا. قرر ميلوش استخدام إعداد الكاميرتين فقط في الفيلم بأكمله، لذا فإن كل ما حدث على جانب واحد كان متطابقًا مع لقطة رد فعل. دون إخبار ميلوش أو موراي، كنت أتجاهل المعلومات عمدًا، مما يعني أن موراي كان يكافح بالفعل من أجل مواكبة الأمر – كانت تلك هي أجندتي السرية.

التصوير في براغ بينما كانت لا تزال تحت الحكم الشيوعي يعني أننا كنا تحت المراقبة المستمرة. كنا نخرج لتناول العشاء ونخبر الأشخاص الذين كانوا يتابعوننا بالمدة التي سنقضيها في المطعم. في الأصل، كان من المقرر أن تلعب كونستانزي، زوجة موزارت، دور ميج تيلي، وقد تمكنا أنا وهي من البقاء لعطلة نهاية أسبوع طويلة في الشقة الفعلية التي عاشوا فيها. في أحد الأيام كنا نلعب كرة القدم في الشارع مع الطاقم وأصيبت بتمزق في وترها. لم يكن هناك مجال للتحرك في إطلاق النار وكان لا بد من استبدالها.

أراد ميلوش أن يشعر آل موزارت وكأنهم أمريكيون خارج المكان في فيينا، وكانت إليزابيث بيريدج، التي لعبت دور كونستانزي بعد إصابة ميج، رائعة في ذلك. لقد جاهدت حتى لا أنزلق إلى اللهجة الإنجليزية، التي بدت أكثر ملاءمة لإيقاع الكاتب بيتر شافير وبناء الجملة. ومن الغريب أنه عندما افتتح الفيلم، كان النقاد الأمريكيون هم الذين وجدوا أن لهجتي الأمريكية هي الأكثر صعوبة في تقبلها. عرفني الكثيرون فقط على أنني الشخصية التي لعبتها في Animal House، واعتبروا موتسارت الخاص بي مجرد أفضل ما يمكنني فعله كشخص أمريكي.

مايكل تشاندلر، مونتاج

كانت خلفيتي في الأفلام الوثائقية، مما يعني أنني لم أخاف من الكم الهائل من اللقطات. منذ البداية، قال ميلوش: “إذا كان بإمكاني القيام بذلك بنفسي، فأنا لست بحاجة إليك – أريدك أن تفاجئني”. لقد أعطاني الحرية في القيام بكل أنواع الأشياء.

لقد طلب مني إصلاح البداية، حيث كان ساليري يصرخ باسم موزارت من النافذة، وبدا أيضًا على الأنف. لقد وجدت كل هذه الثواني من شوارع براغ الفارغة المرصوفة بالحصى، واستخدمت تلك التي بصوت ساليري في الأعلى. لم يكن القصد من هذه اللقطات أن تُستخدم أبدًا، لكنها قدمت افتتاحية أكثر إثارة للذكريات.

لقد واجهنا مشكلة معاكسة في النهاية – كنا بحاجة إلى الانتقال من المشهد المهيب لجنازة موزارت إلى ساليري وهو يتحدث إلى الكاهن، الذي أنهى الفيلم. مهما فعلنا، كان ميلوش غير سعيد. في النهاية، أخذت ضحكة خبيثة كما فعل ساليري لاحقًا في المشهد ونقلتها إلى الأمام، لذلك انقطع فجأة بكاء الناس، ذروة مقطوعة لاكريموزا لموزارت والأوساخ التي تم جرفها في القبر: “ها ها ها!” الضحكة تهين الجمهور وتدفعنا إلى المشهد التالي. هذه هي المهارات الوثائقية التي تأتي مرة أخرى – الدخول والعثور على هذه القصاصات وإعادة استخدامها.

يجب أن أكون الرجل السيئ وأقول: “أنا لا أحب هذا المشهد. إنه يعيق الطريق.” لقد استغرقنا ستة أشهر لنصل إلى ثلاث ساعات ونصف الساعة، ثم ستة أشهر أخرى لنصل إلى ساعتين ونصف الساعة. كان علينا أن نفقد الكثير من الأشياء المذهلة، بما في ذلك المشاهد مع كينيث ماكميلان في دور شلمبيرج، الذي تحاول ابنته موزارت التدريس بينما تقاطعها الكلاب الجامحة. اتصل به ميلوش للاعتذار، ثم أعاده إلى منصبه لاحقًا لقطع المخرج.

بعد أن قمنا ببناء الفيلم، خطرت لدى ميلوش فكرة أنه في المشهد النهائي، بينما يتم نقل ساليري الأكبر سنًا عبر المصح مدعومًا بكونشيرتو البيانو الجميل، يجب أن نسمع ضحكة موزارت عالية النبرة مرة أخيرة قبل بدء الاعتمادات. لم يكن لدينا ضحكة طائشة كانت ستنجح في هذا السياق وكان علينا إعادة توم إلى منصبه. قال: “أنا آسف، لا أستطيع!” وفي البداية لم يتمكن من العثور على الصوت المميز الذي جاء بسهولة في الإنتاج. وصلنا هناك في النهاية.

أعتقد أن المشهد الذي يملي فيه موزارت المحتضر قداسه على ساليري هو أحد أفضل المشاهد في قانون الفيلم. إحدى اللحظات التي استخدمناها كانت في الواقع خطأً – حدث خطأ ما في سماعة الأذن التي تنقل الموسيقى إلى توم حتى يتمكن من الغناء بالطبقة والإيقاع المناسبين. لكنه ينجح بالفعل – يبدو أن موتسارت يستوعب شيئًا ما ويصل إليه. في الواقع، كان توم ينتظر إشارته.

كان عليك أن تضع الموسيقى في اعتبارك – دائمًا – أن تقطعها مع إيقاعها أو ضده، ولكن مع الحفاظ على هذا التدفق حتى تصبح الموسيقى أساسية. لقد كانت أعظم تجربة سينمائية مررت بها على الإطلاق. لقد عملت مع ميلوش، العبقري. لم أر قط أي شخص يتعامل مع كل جانب من جوانب إنتاج الصور المتحركة بمثل هذا الإتقان.