“لم نتوقع أن تستمر هذه الظاهرة”: تقليد الكتاب الهزلي في فرنسا يصل إلى آفاق جديدة | القصص المصورة والروايات المصورة
لمثل آلاف الفرنسيين، اكتشفت سيلفي بينولت الكتب المصورة أثناء الوباء. رغم ذلك العصابات المصممة – تعني حرفيًا “الشرائط المرسومة” وغالبًا ما يشار إليها ببساطة باسم BD أو بيدي – يتم تبجيلها في فرنسا باعتبارها “الفن التاسع”، وكان لدى الرجل البالغ من العمر 52 عامًا تصورات مسبقة حول كونها مخصصة للأطفال. تغير ذلك في بداية عام 2020، عندما اقترح شريكها أن يذهبا إلى مهرجان الكتاب الهزلي الضخم في أنغوليم. في العام التالي، مع إغلاق البلاد، لفت الغلاف الشفاف لرواية ليوني بيشوف المصورة “أناييس نين: بحر من الأكاذيب” انتباهها في معرض أقامه المهرجان الملغى في محطة غار دوسترليتز بباريس. يقول بينو: “كان له أسلوب مختلف، ربما أدى ذلك إلى تقليص بعض الحواجز التي كنت أواجهها”. أصبح هذا أول كتاب هزلي تشتريه، وقد قامت برحلتها الأولى عبر محيط فرنسا اللامتناهي من الإمكانيات المرسومة يدويًا.
وبعد مرور ثلاث سنوات، نتوقف لالتقاط الأنفاس في قاعة العارضين الرئيسية، لوموند دي بولز (عالم الفقاعات)، في أنغوليم. بينولت تمسك بنسختها من كتاب نين، الذي وقعه بيشوف حديثًا. “إنها لا تعرف أبدًا اللون الذي ستبدأ به سطرًا”، يتعجب بينولت من تبادلهما. “وهذا يترك مجالاً للعفوية.” الأرضية الرقيقة تحتنا تهتز من ارتفاع مئات الأقدام، وتدور حول منصات دارجود وكاسترمان وغيرهما من كبار الناشرين، وتطالب بالرسومات والتوقيعات. يتجول المقامرون حول مرشدي Marsupilami الذين يرتدون ملابسهم في منصة Dupuis، مقابل امتياز مخصص للفائز بالجائزة الكبرى العام الماضي، رياض سطوف.
إنها شهادة على الطاقة الجديدة التي ضخها الوباء إلى سوق BD: بين عامي 2019 و 2021، مدعومة بتدابير مثل بطاقة الثقافة التي أعطت المراهقين مئات اليورو لإنفاقها، تضاعف حجمها تقريبًا من 48.4 مليون مبيعات سنويًا إلى 87.2 م. “لم نتوقع هذه الظاهرة [to last] تقول ماري باريزوت، المديرة التسويقية والتجارية لشركة Dargaud، ناشري Blake and Mortimer وLucky Luke: “بعد رفع الإغلاق”. “كان الجميع قلقين من بقاء الناس في منازلهم، وانقلابهم على أنفسهم”. الآن، أصبح واحد من كل أربعة كتب من أي نوع يتم بيعها في فرنسا عبارة عن كتب هزلية.
لكننا نتحدث بعد ذلك عن عالم أستريكس وسبيرو وتان تان وبابار: تقليد الكتاب الهزلي الفرنسي البلجيكي الذي لا يعرف الكلل. لها جذور ثقافية أعمق من نظيراتها في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة: حيث ظهرت الأخيرة في الغالب في شرائط الصحف سريعة الزوال في القرن التاسع عشر، قدمت النسخة الفرنكوفونية مسرحية مبكرة للاحترام البرجوازي، وغالبًا ما نُشرت ككتب مجلدة تُعطى للأطفال ذوي السلوك الجيد. . وقد استفادت من التدخل الحكومي المصمم لدعم المكتبات، مثل قانون عام 1981 الذي رعاه وزير الثقافة آنذاك جاك لانج والذي يحظر ممارسات الخصم التي تتجاوز 5٪ من سعر غلاف الكتاب.
مع وجود 3500 مكتبة مستقلة (ما يعادل عدد المكتبات في المملكة المتحدة والولايات المتحدة مجتمعتين)، تعد فرنسا أرضًا خصبة لمبدعي الكتب المصورة لابتكار مجموعة لا مثيل لها من الأساليب. يقول ديدييه باسامونيك، الصحفي المخضرم ومدير تحرير موقع ActuaBD، “الأمر المذهل هو أن أقل عنوان صغير هنا يحتوي على شيء مثير للاهتمام”. “إن القصص المصورة المستقلة التي يبلغ توزيعها 600 نسخة هي ذات جودة عالية تمامًا مثل تلك التي يبلغ عددها 100000.”
في يوم السبت، وهو أكبر يوم في أنغوليم، يتدفق الناس أعلى التل من محطة القطار باتجاه المركز التاريخي المحصن حيث يقام معظم المهرجان. هناك ضباب كثيف ولكن المقامرون مرئيون للغاية. تكثر الجماليات المغطاة بالوشم. لقد اكتشفت اثنين من شخصيات ماريوس التنكرية. مجموعة من الإيطاليين يرتدون شارات مثل الملوك اللؤلؤيين في الكتاب الهزلي.
أما لماذا يقام المهرجان – وهو ثالث أكبر مهرجان للكتب المصورة في العالم بعد مهرجان لوكا في إيطاليا وكوميكيت في اليابان – في هذه المدينة الريفية ذات اللون الشاحب التي تقع على بعد 100 كيلومتر من ساحل المحيط الأطلسي، فيرجع الأمر إلى التفسير الفرنسي المعتاد: فن الطهو. في أوائل السبعينيات، بدأ المعجبون المحليون بدعوة الشخصيات البلجيكية البارزة مثل هيرجي، ومبتكر السنافر بيو، وفرانكوين من سبيرو، للنزول وشرب الكونياك الإقليمي المميز حتى الساعات الأولى من الليل، والتوقيع على إهداءات (التوقيعات) لهم. أقيم المهرجان الأول في عام 1974، حيث سعت الحكومة إلى صنع شارينت قسم مركزًا للفنون البصرية، وسرعان ما أصبح احترافيًا في الثمانينيات. الآن يجلب 200000 زائر لكل طبعة.
بالقرب من قاعة المدينة يوجد المكان الرئيسي الآخر، لو نوفو موند (العالم الجديد)، حيث تضم خيمة يبلغ طولها ربع كيلومتر كل مجموعة متنوعة من القصص المصورة البديلة التي يمكن تصورها: كبار الفنانين الأمريكيين مثل دانييل كلوز وتشارلز بيرنز المترجمين، ومذكرات العالم العربي، والخرافات المجسمة البريطانية، والقصص الهيلينية المثيرة، والأفلام الصغيرة. -اضغط على LGBTQ+. بينما تنكب الأمريكية إرين ماير-تشارنو، 51 عاماً، على بعض المصنوعات، والتي تظهر بوضوح بشعرها الوردي وسترة مغطاة بالترتر، تنطلق بالطاقة الإبداعية: “أنا أعتبر ذلك تطويراً مهنياً”. إنها هنا جزئيًا لجلد كتابها الهزلي حول D-day، لكن أسلوبها الفضفاض أثار حتى الآن الرؤوس مع الضرورة الغالية: “قالوا إنها لا تلتزم بقواعد BD الفرنسية. كل شيء يجب أن يكون في الألواح.”
كانت الخيمة مكتظة للغاية لدرجة أن نظام المرور الأيمن على طراز الطريق السريع قد بدأ في العمل. وسرعان ما يبدأ الحمل البصري الزائد: بعد بضع ساعات، ستشعر بعينيك وكأن البيض المقلي يغلي على وجهك. تعرف الحكومة أيضًا مدى قوة قطاع تنمية الأعمال: في منتصف بعد ظهر يوم السبت، نزلت رشيدة داتي، وزيرة الثقافة المعينة حديثًا، على متن السفينة. لو نوفو موند. محاطة بحشد كبير من الصحفيين والحراس الشخصيين، تتوقف عن الحركة في الخيمة مثل جلطة جمهورية في هذا الشريان الهيبستري. تعلن نفسها إلى جانب المؤلفين المكافحين: “قبل الأعمال، أنظر إلى الأشخاص الذين يصنعونها. لن أكون وزيراً للآراء الخاصة والمعارض والعروض فحسب، بل أريد أن أتخذ إجراءً”.
يعد الوضع المالي لكتاب ورسامي الكتب المصورة موضوعًا ساخنًا. لقد كان نمو العناوين في السوق سريعا للغاية – 5000 عنوان سنويا الآن، بعد أن كان 700 عنوان في التسعينيات – لدرجة أن المؤلفين يستهلكون أرباح بعضهم البعض. ومع العرض المرتفع جدًا، تقع القدرة المالية على عاتق الناشرين. إن الاستحواذ على العلامات التجارية الكبرى مثل سبيرو من قبل دور النشر التي غالبا ما تكون شركات تابعة للشركات الاحتكارية (دارجود ودوبوي، إلى جانب العديد من منافذ BD الأخرى، تنتمي إلى المجموعة البلجيكية Média-Participations) قد أدى إلى ترجيح كفة الميزان بعيدا عن المؤلفين.
يقول باسامونيك: “أحد التوترات الخفية في السوق هو محاولة الناشرين إنشاء علامات تجارية مملوكة لهم، وليس للمؤلفين”. “ثم يعطونها لمؤلفين مختلفين للعمل عليها مثلما تفعل ديزني أو دي سي، وهو ما يفضل الناشر دائمًا.” وترى جولي دوروت، العضو المنتدب لشركة Dupuis، الأمور بشكل مختلف: “من المهم أن نستمر في الترويج لهذه العلامات التجارية لأنها تتيح لنا المخاطرة مع المؤلفين الجدد والشباب. لو كنا “تجاريين” فقط، لما فعلنا ذلك”.
ولكن تظل الحقيقة أن 53% من مؤلفي الكتب المصورة الفرنسيين، وفقا لدراسة أجريت عام 2014، يكسبون أقل من الحد الأدنى للأجور. مجموعات مختلفة، بما في ذلك حالات جنرالات دي لا باندي ديسيني, تم إنشاؤها للدفاع عنهم، لكن باسامونيك يقول إنهم “ليس لهم أي وزن”. الأمر المذهل هو أنه، على الرغم من حمى الـ BD في فرنسا وتصنيفها لفئات الوظائف الشبيه بالنقابة، فإن وضع مؤلف الكتب المصورة لا يزال غير معترف به قانونيًا هنا. ولكن عند الضغط على مسألة إنشاء واحدة، فإن داتي يراوغ: “ليس لدي حاليًا موقف إجماعي أو إجماع حول هذا الموضوع”.
أما الظل الظاهري الآخر الذي يخيم على إنتاج الكتب المصورة الفرنسية فهو هيمنة المانغا اليابانية، التي تمثل الآن أكثر من نصف إجمالي مبيعات الكتب المصورة في البلاد. (إن أمثال Dragon Ball وOne Piece ــ والأخيرة التي حدد الرئيس ماكرون اسمها مؤخرا في تغريدة ــ أرخص من الألبومات الفرنسية البلجيكية). ولكن في الواقع لا يوجد أي تهديد: فالناشرون الفرنسيون يرخصون ويبيعون المانجا بأنفسهم بشكل عام. يساعد تضخم الخزائن الناتج في تمويل القصص المصورة المحلية، ويعمل الكثير من المبدعين الفرنسيين بشكل مباشر في هذا الأسلوب، ويؤثر هذا التلاقح على موجة جديدة من فناني الألفية الذين يتبعون الخطى اليابانية لأمثال فان جوخ وموبيوس.
يؤثر التأثير الشرقي على مجالس الإدارة أيضًا. تم تقسيم صناعة المانجا اليابانية في وقت مبكر إلى أمثال شونين (أولاد و شوجو علمت القصص المصورة (الفتيات) الفرنسيين كيفية تقسيم السوق إلى وحش متعدد الأوجه كما هو عليه اليوم، والذي يتضمن الطفرة في الكتب الواقعية BD على مدار الخمسة عشر عامًا الماضية. والآن تقود اليابان الطريق نحو رقمنة القصص المصورة: فقد تجاوزت مبيعات المانغا الرقمية المطبوعات في عام 2017. ولا يزال عدد قراء القصص المصورة الرقمية في فرنسا لا يتجاوز 2%، لكن الكثيرين يعتقدون أن هذا هو المستقبل الحتمي. في المقدمة في جناح مانغا في أنغوليم – بعيدًا خلف محطة القطار، كما لو كان لا يزال يعكس موقفًا تاريخيًا رائعًا هنا تجاه الشكل الياباني الذي بدأ في التحول فقط في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين – يوجد عرض كبير لـ Mangas.io، وهو على طراز Netflix منصة لشراء المانجا. من الطبيعي أن يكون الرئيس التنفيذي رومان ريجنير مؤمنًا بذلك: “الأشخاص الذين يستهلكون رقميًا موجودون هنا بالفعل، لكن لديهم ثقافة التنزيل بشكل غير قانوني. ويكمن التحدي في إثارة اهتمام الناس بحل قانوني يحترم سلسلة الحقوق.
يبدو من المؤكد أن الرقمية ستلعب دورًا بأي شكل من الأشكال: فالناشرون الكبار يطرحون منصات القراءة الخاصة بهم، ويجربون شرائح إنستغرام اليومية ويستثمرون في وسيط “webtoon” الذي تم تنسيقه خصيصًا عبر الإنترنت. على الرغم من النمو الهائل للجائحة، هناك قلق على قدم وساق – فقد تقلصت سوق BD بالفعل بنسبة 11٪ العام الماضي في تصحيح يمكن التنبؤ به. يقول باريسو: “التحدي الكبير دائمًا هو أن الشباب يقرأون أقل”. “ما نحاول القيام به هو أن نجعلهم يفتحون باب محل بيع الكتب بدافع الفضول، لأننا أظهرنا لهم شيئًا رائعًا في منشور على Instagram أو على YouTube.”
خارج مدينة مانغا، تكافح مجموعة من تلميذات المدارس البالغات من العمر 16 عامًا العائدات إلى المدينة لتحديد ما هو مميز جدًا في المانغا مقارنة بالقصص المصورة الفرنسية: “تدور أحداثها في عالم مختلف تقريبًا”. الأول – وهو يتنكر كنوع من ساحرة الرسوم المتحركة ذات الجوارب الطويلة مع قبعة مثلجات الآيس كريم – في منتصف الطريق عبر هذا الباب. الفرنسية واليابانية والمطبوعة والرقمية والحياة الواقعية والخيالية، لا يبدو أنهم قلقون بشأن مستقبل BD؛ فقط حريصة على الوصول إلى الوجهة التالية.
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
