مراجعة أربعة عشر يومًا شاركت في تحريرها مارجريت أتوود – قصة جائحة | خيالي

‘أنافي الأوقات المظلمة / هل سيكون هناك غناء أيضًا؟ يلهم بريشت في قصائد سفيندبورغ. “نعم، سيكون هناك أيضًا غناء/ عن الأوقات المظلمة.” إن الدافع للرثاء في الأزمات هو دافع غريزي، وربما مفيد اجتماعيا. لكن الطريقة التي نعبر بها عن استجابتنا للكارثة يمكن أن تكون مثيرة للجدل، وخاصة في ظل جائحة كوفيد الأخيرة. وفي حين أنه قد يكون من السابق لأوانه الحكم على التأثير الإجمالي للأزمة على الكلمة المكتوبة، يبدو أننا خرجنا منها بشعور بالخلاف أكثر من الانسجام، وإحساس بأن الطاعون والحجر الصحي المصاحب له أدى إلى تسريع وتيرة الأزمة بالفعل. الانقسام والتنافر الثقافي القائم.

لذلك، من نواحٍ عديدة، لم يكن من الممكن أن يأتي نشر أربعة عشر يومًا في الوقت المناسب. بتكليف من مؤسسة نقابة المؤلفين الأمريكية، مع تخصيص عائداتها لدعم عملها الخيري، هذه رواية تعاونية تدور أحداثها في نيويورك في بداية الإغلاق، وتقدم سردًا جماعيًا لذلك الوقت وأنتجها 36 أدبيًا من الوزن الثقيل من الولايات المتحدة وكندا . تم تحريره بواسطة مارغريت أتوود ودوغلاس بريستون، ويوجد هنا عمل من قائمة رائعة من الكتاب، بما في ذلك إيما دونوغو وإسماعيل ريد وديف إيجرز وسيليست إنج. تم تقديم الكتاب باعتباره “قصيدة لقوة رواية القصص والتواصل الإنساني”، والمكان عبارة عن مبنى سكني في مانهاتن، حيث يتجمع السكان على السطح عند الشفق؛ تتطور التفاعلات المتباعدة اجتماعيًا عندما يبدأون في سرد ​​الحكايات. يظهر شعور مشترك بالحزن والعزلة، وعندما تصبح نيويورك بؤرة الوباء، تصبح القصص “تذكيرًا بما نخسره، وهو إبعاد الناس عن أحبائهم عندما يموتون”.

توضح المقدمة أن كل شخصية تم إنشاؤها بواسطة كاتب مختلف، ويعكس طاقم الممثلين الواسع النطاق تنوع المؤلفين. ويصبح السطح مسرحاً مزدحماً جداً، وكل يوم يتم سرد تشكيلة رائعة من الشهادات. هناك قصص أشباح، وملائكة تظهر في المكسيك، وراهبة في مستشفى كاثوليكي يمكنها التنبؤ عندما يكون المرضى على وشك الموت، وقصص حرب، وحكاية تبني المثليين، وسرد لكيفية نجاة شكسبير من الطاعون الذي دمر لندن في تسعينيات القرن السادس عشر. حتى الحكاية التي تتحدث عن أرنب أليف تصبح مثلًا عن كيف يمكن للصدمة المشتركة أن تكون بمثابة رابطة. القصة المميزة بالنسبة لي تدور أحداثها في تكساس في السبعينيات، حول امرأة سوداء وموسيقية غربية تقع في حب نجم ذكر أبيض، “نوع من التقاطع بين كريستوفرسون وجلين كامبل مع الكثير من الإصرار”. يتم التقاط الحقائق القاسية للزمان والمكان بموسيقى حقيقية، في أغنية حزينة وجميلة عن الحب المنكوب. تم الكشف في الجزء الخلفي من الكتاب أنه من تأليف أليس راندال.

الراوية المركزية في الرواية هي حارسة المبنى، ييسي، وهي مثلية رومانية أمريكية من الجيل الثاني وكان دافعها الأساسي هو الوصول إلى والدها المصاب بمرض الزهايمر والمحاصر في دار لرعاية المسنين في جزء آخر من المدينة. في هذه الأثناء، تكافح من أجل الحفاظ على خيط يمر عبر الرواية، وتسجل بجدية كل تجمع مسائي لنا، في إشارة إلى الملاحظات المريحة التي تركتها القائمة على الرعاية السابقة والتي تعطي تفاصيل مفيدة للشخصية وألقاب جذابة للسكان. هناك قدر هائل من الإعداد هنا، مما يعيق الإحساس بوجود رواية متماسكة. وبدلاً من ذلك، تم إنشاء قصة إطارية مفتعلة إلى حد ما للروايات الفردية، مثل رواية ديكاميرون لبوكاتشيو، والتي تدور أحداثها نفسها خلال جائحة الموت الأسود في أوروبا في القرن الرابع عشر. إنه مصدر إلهام واضح، على الرغم من أنه لم يتم ذكره حتى اليوم الثاني عشر.

“أستمع إليكم جميعًا هنا، مختبئًا من الطاعون، وسرد القصص”، هذا ما أعلنه الشاعر، وهو كاتب وأكاديمي أسود مكافح. “كيف لا يذكرنا هذا الأمر برمته بالديكاميرون؟” أصبحت قصته الخاصة بمثابة هجاء متكرر، حيث يروي ندوة عقد فيها ممارسون فنون متنوعون “قراءات كلاسيكية حول الطاعون الآن بعد أن تم إعلانه حالة طوارئ وطنية”. وسرعان ما أدان ممثلو مختلف الأقليات في الندوة بوكاتشيو باعتباره كارهًا للمثليين، ومعاديًا للمتحولين جنسيًا، ومقتدرًا، ونخبويًا، ومعاديًا للسامية، وعنصريًا. هنا، كما هو الحال في أماكن أخرى، هناك الكثير من الجدل حول من يُمنح صوتًا حقيقيًا، حيث “الرقابة التي يمارسها شخص ما هي بمثابة تعليم لشخص آخر”. وعلى الرغم من، أو ربما بسبب، الطبيعة الخطابية للرواية، فإن موضوعًا قويًا يبرز من قلبها: الصراع من أجل الهوية.

يصبح ظهور الأشباح أيضًا مجازًا متكررًا، مما يوفر خاتمة مضحكة إلى حد ما، لكن شبح الحروب الثقافية هو الذي يطارد الكتاب حقًا. يروي فيلم “أربعة عشر يومًا” كيف أدى كوفيد-19 إلى تفاقم حمى الحقوق المتنافسة والحجج الشرسة حول حرية التعبير وإسكات الصوت. وهو يسلط الضوء عن غير قصد على تأثير الإغلاق على الأدب: كيف أصبح على نحو متزايد أنانيًا وخياليًا، مع إعطاء الخبرة الحية قيمة أكبر من رواية القصص الإبداعية. لا يمكن إنكار قوة الكثير من الكتابة هنا، وكذلك الشعور بالشهادة الشخصية. ربما تكون حقيقة أنها غير متماسكة كرواية هي النقطة المهمة، مما يمنحنا انعكاسًا أكثر دقة للعالم الممزق الذي عدنا إليه. بقي الخيال بعيدًا اجتماعيًا، تاركًا لنا إحساسًا غريبًا بالعزلة الجماعية.