مراجعة الأناتسوي/توربين هول – معجزات الذهب اللامع المصنوع من القمامة المعاد تدويرها | فن

Fيبدو من بعيد قبيحًا ومروعًا، مثل ستارة محترقة. لكن عندما تقترب من أكبر الشنق الثلاثة التي تسقط من مرتفعات قاعة Tate Modern’s Turbine Hall وتبدأ المعجزة. ما بدا كئيبًا وكئيبًا، يصبح مشعًا وعديم الوزن، ويحمل الضوء من الأعلى ويحتفظ به قبل أن يطلقه على شكل نجم. تستقبل عينيك اندفاع الألوان – الذهبي، والبرونزي، والأسود – وكلها تنبثق من رقصة معقدة من المربعات والمستطيلات التي تطفو في الهواء مثل بريق الغبار المتوهج.

ابتكرت شركة الأناتسوي، عملاق الفن الغاني المعاصر ومقره نيجيريا، تحفة فنية تعويضية. كانت هذه المساحة الهائلة دائمًا قادرة على أن تكون كاتدرائية حديثة، لكن قلة من الفنانين المكلفين بالعمل هنا تجرأوا على التعامل معها بهذه الطريقة الرومانسية والنشوة. الأناتسوي يفعل. أخيرًا، أعطت معلقاته الغامضة الشفافة هذا الفراغ الرمادي النوافذ الزجاجية الملونة التي يحتاجها.

الاستيلاء على الجمال من اليأس، والأمل من التقصير هو موضوع فن El Anatsui وكلما اقتربت منه، كلما كان التناقض أكثر حدة. أثناء دخولك، يتم الترحيب بك بمظلة حمراء وذهبية، مثل خيمة في الصحراء. خلف ذلك، هناك تعليق معدني ممزق يذكرني بالهاتف المحمول. ثم تقترب من القماش القاسي الذي يبدو كئيبًا والمعلق في أقصى نهاية المساحة، والذي يتدفق مباشرة إلى الأرض ويستمر فوق الخرسانة، مثل الأمواج الملوثة ببقعة زيت.

أنت بحاجة للذهاب مباشرة إلى هذه الطيات والانخفاضات من المواد اللامعة لرؤية طبيعتها الحقيقية. ومن تدفق الألوان، تتجسد الكلمات، من “البراندي” إلى “فاصوليا غويا”. يتكون هذا التسلسل الكامل من الألوان العاكسة المعقدة من القمامة المعاد استخدامها، وعدد لا يحصى من الملصقات التجارية المقطوعة والمخيطة معًا. إنه أمر محير حقًا. كيف يمكن أن يأتي هذا الجمال من الكثير من القمامة؟

قد يبدو من السهل قبول أن كل شيء في تركيبته في تيت مصنوع من القمامة المهملة. يمكنك فهم بسرعة الأهمية الأخلاقية. بدأ الأناتسوي في صنع الفن لاستعادة مخلفات العالم الصناعي في السبعينيات، وقد زاد هذا الأمر إلحاحًا مع كل درجة جديدة من أزمة المناخ. ومع ذلك، فهو شاعر، وليس متظاهرًا، وأشياءه التي عثر عليها لا تشير إلى مجرد قمامة حرفية، بل إلى نفايات بشرية. يتجمع الناس وأغطية الزجاجات على تابوته.

إن التحول الذي تشهده هذه الأعمال ليس مجرد فكرة أكاديمية رائعة. إنه تحول كيميائي محير. يبدو أن هذا يحدث أمام عينيك مباشرة. يرى الخيال أمواجًا وأحواضًا ومحيطًا من الألوان حتى عندما تتعرف بعقلانية على كل القطع الصغيرة من الخردة التي تم إنقاذها.

المفتاح خفيف. إنه الضوء الذي يمكنه أن يطمس المادي، ويذيب الاختلافات، ويمحو الحدود، ويجمع كل عنصر فردي صغير لامع في وحدة متلألئة. عادة ما أرى أعمال إل أناتسوي في مساحات متحفية أكثر تقليدية، حيث لا يمكنهم إلا التلميح إلى هذا التحول السماوي – ولا يحصلون على ما يكفي من الضوء. هنا، يتعرف على شيء لم يستخرجه أي فنان آخر من قاعة التوربينات من قبل: ضوءها الطبيعي الرائع. يتفاعل ضوء النهار من الأعلى مع كل الأشياء التي جمعها في سيمفونية من الألوان المتغيرة والدقيقة والمحببة التي لا نهاية لها، والتي ستكون مختلفة خلال كل يوم.

من المستحيل أن تصدق تمامًا أن هذه الصور الجميلة تأتي مما ينتهي به الأمر عادةً في أكوام النفايات على أطراف المدن، أو المراكب المتجهة إلى الجزر المسمومة، ولكنك مع ذلك تعرف أن ذلك صحيح. تلك المعرفة تحافظ على فن أناتسوي على هذه الأرض، وتمنحه عمقًا نادرًا. إنه في الواقع يتأرجح بشكل مفجع بين الخراب والأمل.

تسلق الجسر الذي يعبر منتصف قاعة التوربينات ويمكنك الاقتراب بدرجة كافية لفك رموز الأشكال الموجودة في الهاتف المحمول الذهبي. إنها شخصيات بشرية، صور ظلية لأشخاص عالقين في الضوء. إنهم محتشدون بالقرب من بعضهم البعض، مثل اللاجئين على طوف، يحاولون مساعدة بعضهم البعض، ويتمايلون في رقصة فخمة ومضطربة. ومثل سكان مدينة كاليه في فيلم رودان، فإن هذه النفوس البشرية الهشة ليس لديها سوى بعضها البعض. ليس لدينا سوى بعضنا البعض. نحن خردة بالروح.

يتبين من هذه النقطة أن المظلة الموجودة عند المدخل هي شراع ذهبي ضخم. أصبحت قاعة التوربينات بأكملها فجأة تشبه سفينة تبحر نحو المستقبل. هل هي سفينة الأمل أم سفينة الحمقى؟ يلتقط El Anatsui الكثير من القطع الصغيرة العاكسة من المعدن والورق المصقول. إنه يعكس المخاطر التي يواجهها عالمنا حيث يتم التعامل مع الناس مثل النفايات. اتضح أن الاعتزاز بغطاء الزجاجة هو إنقاذ العالم.

• الأناتسوي موجود في تيت مودرن، لندن، من 10 أكتوبر إلى 14 أبريل 2024.