مراجعة مشعة لبراد جوتش – الفن من القلب | كتب الفن والتصميم


مأدونا على الطريق مع جولتها الاحتفالية. اللحظة التي توقفت فيها العروض هي أغنيتها Live to Tell، التي تشيد فيها بأصدقائها – والجموع التي لم تكن تعرفها – الذين ماتوا بسبب مرض الإيدز. يعد وجه Keith Haring الذي يرتدي نظارة طبية وغريب الأطوار بشكل رائع أحد تلك التي يتم عرضها على شاشة ضخمة. كان عمره 31 عامًا فقط عندما توفي في عام 1990، بعد أن نادته مادونا وهو على فراش الموت. أحد الأقسام الأكثر ترويعًا في راديانت، وهي سيرة ذاتية مقنعة للفنان بقلم براد جوتش، يصف صديق هارينج، برونو شميدت، وهو يشجعه على خلع قميصه على الشاطئ في إحدى إجازات الفنان الأخيرة، ثم شعر بالفزع مما تم الكشف عنه: ظهر أسود بالكامل بسبب ساركوما كابوسي، وهو سرطان الجلد الذي يصاب به مرضى الإيدز في كثير من الأحيان.

لا يزال مصير هارينغ القاسي يبدو شائنًا. كيف يمكن لرجل ينبض عمله بمثل هذا الدفء والحيوية أن يموت في سن مبكرة؟ إن رواية جوتش الدقيقة لقصته تؤكد الخسارة. وُلِد هارينج في ريدينغ، بنسلفانيا، ونشأ في مدينة كوتزتاون القريبة، وقد مر بالعديد من هويات المراهقين – مسيحي إنجيلي، معجب بـ Grateful Dead – حتى وجد نفسه في نيويورك في عام 1978. حفزته ثقافة الهيب هوب الناشئة، من والتي كانت الكتابة على الجدران أحد ركائزها، أدرك هارينج أن رسوماته لا ينبغي أن تقتصر على جدران المعرض. وفي أحد الأيام، لاحظ أن الورق الأسود غير اللامع الذي تم كشفه عندما تُركت اللوحات الإعلانية في مترو الأنفاق شاغرة كان مثاليًا لعمل أعمال فنية سريعة بالطباشير.

وسرعان ما غطت رسومات هارينج مترو الأنفاق – الكلاب، وأجهزة التلفاز، والشخصيات الراقصة، وقبل كل شيء، علامته المميزة، الطفل المشع الزاحف، والذي أخذ هذا الكتاب اسمه منه. في الوقت نفسه، أصبح جزءًا لا يتجزأ من المشهد الفني في وسط المدينة، حيث أظهر أعماله في Club 57 وMudd Club، ثم المعارض الجديدة التي ظهرت في الجانب الشرقي السفلي. كان هارينج قادرًا على المزج بين هذين العالمين طوال حياته القصيرة – فقد كان يتمتع بمصداقية لدى كتاب الجرافيتي في هارلم، ولكنه كان أيضًا موضع تقدير من قبل عالم الفن في نيويورك، إن لم يكن دائمًا من قبل منتقديه. وكان من بين أقرانه وأصدقائه جان ميشيل باسكيات؛ أخذه آندي وارهول ويوكو أونو تحت جناحيهما. بعد جنازة هارينج، احتفظ أونو بحفنة من رماده، وقامت بنثرها في باريس، المدينة التي كان يحلم فيها عندما كان تلميذًا بأن يصبح فنانًا.

تدفقت الصور من هارينغ. لقد استحضر عروضًا كاملة في اللحظة الأخيرة، ولم يقم أبدًا بأي دراسات تحضيرية: فقد انتقلت شخصياته التي لا لبس فيها مباشرة من دماغه إلى الحائط أو القماش.

وإلى جانب عروضه في مساحات المعارض الرسمية، حرص على رسم الجداريات العامة الضخمة التي يمكن لأي شخص الاستمتاع بها – بما في ذلك جدار برلين – والتي غالبًا ما كانت تدلي بتصريحات اجتماعية وسياسية. حملت جدارية Crack Is Wack الخاصة به، والتي لا تزال موجودة في نسخة مُعاد طلاؤها، الرسالة إلى مجتمع هارلم المتأثر بالمخدرات؛ مشهد العربدة الذي رسمه في مراحيض مركز مجتمع المثليات والمثليين ومزدوجي التوجه الجنسي والمتحولين جنسياً في نيويورك (مرة أخرى، لا يزال هناك)، يُطلق عليه اسم “ذات مرة”، وهو رثاء لأيام المثليين الخاليين من الهموم. الجنس.

يُحسب لهارينج أنه بمجرد أن استقر على حياته الجنسية (كانت لديه صديقة عندما كان مراهقًا)، أصبح مثليًا بشكل علني وغير اعتذاري – فالقضيب هو فكرة متكررة أخرى في عمله. كان أيضًا مدركًا لامتيازه كرجل أبيض منخرط في ثقافة الهيب هوب. عادةً ما كان هارينج ينطلق بصفعة على المعصم إذا تم القبض عليه وهو يرسم كتابات على الجدران من قبل رجال شرطة نيويورك: “إنهم فقط يطلقون عليه اسم الجنية ويتركونه يذهب”، كما أشار وارهول في مذكراته. وفي الوقت نفسه، زُعم أن الفنان الأسود مايكل ستيوارت البالغ من العمر 25 عامًا تعرض للضرب حتى دخل في غيبوبة أثناء احتجازه لدى الشرطة بعد إلقاء القبض عليه بتهمة الخربشة على جدار مترو الأنفاق – وتوفي بعد 13 يومًا. أحيا كل من باسكيات وهارينج ووارهول ذكرى هذا الغضب في قطعة فنية؛ شعر هارينج بالذنب بشكل خاص لأنه أبعد ستيوارت عن حفلة في منزله في وقت سابق من ذلك المساء.

يستحضر جوتش مدينة نيويورك بوضوح في أوائل الثمانينيات، وهي بالتأكيد واحدة من أكثر العصور إثارة ثقافيًا على الإطلاق، وكان هارينغ على حق في خضمها. كان راقصًا جيدًا، وكان منتظمًا في Paradise Garage، الملهى الليلي الرائد الذي يرأسه DJ Larry Levan، وعلى Spotify، يمكنك الاستماع إلى الأغاني المختلطة التي قام بتشغيلها أثناء العمل، وخاصة موسيقى السول والبوب ​​​​والهاوس في ذلك الوقت، على الرغم من وجودها. هو منعطف إلى باخ وسترافينسكي. نجوم ذلك العصر يدخلون ويخرجون من هذا الكتاب: جريس جونز والراقص بيل تي جونز، الذي رسم جلده، السابق لصورة روبرت مابلثورب؛ حتى أنه أقام صداقة غير متوقعة مع بروك شيلدز، بعد سنوات من تصويرها بقضيب في أحد الأعمال الفنية المبكرة.

كان جوتش صريحًا بشأن حقيقة أن المشاهير قد أداروا رأسه خلال هذه الفترة – حتى أن مايكل جاكسون أراد مقابلته – وأن العمل فقد بعضًا من غرضه نتيجة لذلك. ومع ذلك، في السنوات التي تلت تشخيص مرض الإيدز، ضاعف هارينج جهوده، كفنان وناشط. وبشجاعة كبيرة، كشف عن حالته وشارك في أعمال مجموعة الضغط Act Up. أعماله عام 1989 الجهل = الخوف والصمت = الموت هي دعوات لحمل السلاح ضد المرض، والتي توفر إمكانية الوصول الفوري لأفضل أعماله.

مثل العديد من الفنانين العظماء، يبدو هارينج في الوقت نفسه نتاجًا لعصره ومتقدمًا عليه بكثير. لقد كان رائعًا مع الأطفال وكان يتوق إلى بعض أطفاله. في عام 1986، افتتح بوب شوب لتحويل عمله إلى سلعة بطريقة منتشرة في كل مكان الآن ولكنها كانت مثيرة للجدل في ذلك الوقت، وظلت موجودة في سوهو حتى عام 2005. وفشل فرع ثان في طوكيو خلال حياته. وفي اليابان اكتشف هارينج الآفة التي أكدت أسوأ مخاوفه. وفي جنازة صديقه السابق خوان دوبوز، حدق في النعش وقال: “حسنا، قريبا سأكون هناك”.

لا تزال المعاناة التي تحملها الرجال المثليون في أزمة الإيدز صادمة، وكان هارينغ أكثر حظا من معظم الناس. على الرغم من أنهم لم يتحدثوا عن حياته الجنسية، إلا أن عائلته لم ترفضه أبدًا؛ قضى ساعاته الأخيرة مع والديه اللذين احتجزاه عند وفاته. مع فشل قدراته، كانت قدرته على الرسم هي آخر شيء يمكن أن يختفي. إلى جانب العديد من الصور الرائعة لأعمال هارينج، وصور بولارويد له ولأصدقائه، يتضمن الكتاب رسمه النهائي – رمزه النهائي للحياة، الطفل المشع.

مشع: تم نشر حياة وخط كيث هارينج بواسطة هاربر (30 جنيهًا إسترلينيًا). لدعم الجارديان والمراقب، اطلب نسختك من موقع Guardianbookshop.com. قد يتم تطبيق رسوم التسليم.


اكتشاف المزيد من شبكة الريان

اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى

اكتشاف المزيد من شبكة الريان

اشترك الآن للاستمرار في القراءة والحصول على حق الوصول إلى الأرشيف الكامل.

Continue reading