مراجعة The Human Surge 3 – رحلة مليئة بالأمل لعشرينيات القرن العشرين | أفلام

Fبعد فيلمه التجريبي الحائز على جائزة مهرجان لوكارنو The Human Surge في عام 2016، يبدو أن المخرج الأرجنتيني إدواردو ويليامز لم يكن منزعجًا من الجزء الثاني – وهو غير موجود – وينتقل مباشرة إلى الجزء الثالث. وهذا أيضًا هو أسلوب MO الغامض الذي يعمل به في رحلة التنقل بين القارات المماثلة؛ مسار كئيب من الرحلات المفعمة بالأمل والقلق والدردشة بين ثلاث مجموعات من الأشخاص في العشرينات من العمر في سريلانكا وبيرو وتايوان، والذين غالبًا ما يبتعدون دون سابق إنذار في أجزاء بعضهم البعض بينما يعلنون أشياء مثل: “أريد أن أرى خرائط للمناطق القريبة” واستمع إلى أحلام أصدقائي المجانين

تم تصوير الفيلم بكاميرا واقع افتراضي بزاوية 360 درجة تدور حول هؤلاء الحجاج، ويبدو أن هناك أزمة وجودية كاملة في العصر الرقمي قائمة هنا. يتحسّر الناس على الوظائف التافهة، ويحللون الفوارق اللغوية، ويفكرون في أساليب البناء في مرحلة ما بعد التسونامي في سريلانكا. في طريقهم إلى مدينة فاضلة محتملة في الغابة، يشعر البيروفيون بالقلق بشأن المخاطر المحلية: ربما يعيش “أصحاب المليارات الكبار” في مظلة الشجرة. شخصيات أقل تحديدًا من الجسيمات التي تبحث عن حالة ثابتة، يجدون واحدة لفترة وجيزة في نهاية طريق الغابة. يتحول الحديث المعلق في مياه النهر السماوي إلى إثارة طفيفة عندما يقترنون بأزواج من نفس الجنس.

تنبئ هذه الفاصلة المبهجة بذروة نهائية، حيث يقوم ويليامز بتكثيف الألعاب النارية الشكلية. مشهد غابة آخر يحول نفسه، في لقطة واحدة مدتها 10 دقائق، إلى حالة من الجنون المتنوع. ثم عندما تتحد المجموعة في رحلة جبلية، يظهر وجه شخص واحد بالبكسلات، ويبدو أن العالم – مع الكاميرا البيضاوية بشكل متزايد – يتشعب إلى أبعاد وطوبولوجيات جديدة. ربما كان المغزى من الدناءة السابقة هو إقامة هذا الظهور المفرط للواقع؛ ربما كان الحوار غير المباشر وسرعة اختبار الصبر يهيئاننا أيضًا لإصدار رائع. لكن الفيلم مشتت للغاية، وفي كثير من الأحيان، منفصل تمامًا عن كائناته البشرية، لدرجة أنه لا يحتوي على سوى القليل من التركيز الموضوعي أو العاطفي لتقنيات ويليامز الضاربة في اللعب.