“يورجن تيلر يجد الجمال في أكثر اللحظات العادية”: مصور لا مثيل له | موضة

“أنا “أريد أن أعيش” مكتوبة بأحرف النيون في مدخل معرض يورجن تيلر في Grand Palais Éphémère في باريس. عنوان يتناسب بشكل جيد مع الملصقات التي يمكن رؤيتها في جميع أنحاء المدينة: صورة ذاتية للمصور مستلقيًا بضعف في شورت وردي حريري بينما تحمل مجموعة من البالونات الملونة بالحلوى. في القاعة المؤقتة، التي تم تجهيزها أثناء ترميم المعرض، يتم عرض أعمال المصور المعروف بأسلوبه الجريء والفكاهي والعفوي – الممثل البريطاني ريز أحمد ادعى تيلر أطلق عليه ذات مرة النار في “20 ثانية، نقرتين” بينما كان يجلس على كرسي قابل للطي من شركة إيكيا تحت شجرة – وهو ترياق منعش للجانب الساحر من المدينة في الخارج.

تم افتتاح المعرض في نهاية الأسبوع الماضي، وهو الأكثر أهمية حتى الآن المخصص لأعمال تيلر: أكثر من 1000 قطعة، بما في ذلك الصور الفوتوغرافية والأفلام والتركيبات، تغطي مساحة 10000 متر مربع. أصبحت بعض الصور المعروضة أكثر شهرة من الرجل الذي يقف خلفها: ساقا فيكتوريا بيكهام تخرجان من حقيبة مارك جاكوبس، لوحة ثلاثية لفيفيان ويستوود عارية، وشارلوت رامبلينج عارية بنفس القدر في منتصف متحف اللوفر، وإيجي بوب تعانق رجلاً. شجرة بيورك مع ابنها.

أصبح أسلوب تيلر معروفًا على الفور: تم تصويره في الشوارع، خارج الاستوديوهات أو النوادي، باستخدام مصباح يدوي قاس، فهو غير ساحر، وغير مفلتر، ومتناقض تمامًا مع تصوير الأزياء البارع في الاستوديو. يعتبر Teller في طليعة الواقعية المعاصرة، ويتم تكراره إلى ما لا نهاية عبر الإنترنت ويستحضر الجمالية المنخفضة لماركات الأزياء مثل Demna’s Balenciaga – تم تضمين صورة المصمم المثير للجدل في العرض.

نظرة بديلة على الموضة وتصوير المشاهير، يبدو أن عمل تيلر يرضي الرغبة في الأصالة. ألماني المولد ومقيم في لندن، حيث انتقل في التسعينيات، نأى تيلر بنفسه عن الأسلوب اللامع للمصورين الذين يعملون في مجال الأزياء في ذلك الوقت، مثل كريج ماكدين، أو نيك نايت، أو ستيفن ميزل، حيث قدم أسلوبًا مستوحى من الأفلام الوثائقية يمكن مقارنته. إلى أعمال ويليام إيغلستون ونان غولدين وديان أربوس.

يعد تيلر الآن واحدًا من أشهر المصورين الفوتوغرافيين في العالم، وذلك بفضل حملاته الإعلانية لمارك جاكوبس وسيلين وإيف سان لوران وغيرهم، مع أكثر من 50 كتابًا في رصيده وعروضه الفردية حول العالم.

ما يلفت النظر في نهج تيلر، كما يسلط الضوء على هذا المعرض، هو عدم وضوح الفروق بين الأنواع، العمل العالي والمنخفض، الخاص والعام، الشخصي والتجاري.

“الصراحة هي أفضل طريقة لوصفه. يقول توماس لينثال، المؤسس والمدير الإبداعي لمجلة System، والذي تعاون مع Teller منذ ما يقرب من 30 عامًا: “إنه مهتم برؤية ما وراء الواجهة”. “إنه يريد توثيق وجوده، مع عودة الشخصيات المتكررة إلى حياته. صوره هي حياته والعكس صحيح. إنه يريد تصوير الأشياء التي تهمه وهذا ما يبقيه ويبقي عمله على قيد الحياة.

يُنظر إلى العرض على أنه رحلة عبر الأحداث الأساسية في حياته – بدءًا من انتحار والده، ثم بلوغه سن الرشد؛ تشمل الأحداث اللاحقة زواجه عام 2021 من Dovile Drizyte، وهو أيضًا شريكه الإبداعي والمنسق المشارك للمعرض. إنه يتخلل الحياة الشخصية، والنباتات، والعناصر العضوية، والكتب، وصور الأطفال، ولكن أيضًا شخصيات مثل الفيلسوف سلافوي جيجيك، وصانعة الأفلام والفنانة أنييس فاردا مع قطتها، ومحرر الأزياء إدوارد إنينفول في حمام سباحة عام، وإيف سانت. لوران عن قرب.

“لا يتعلق الأمر أبدًا بوضع الشخص؛ يقول توماس ويسكي، المنسق المشارك، مازحًا إن تيلر لا يعرف المشاهير الذين يصورهم ولا عالم الموضة نفسه، “إنه يصور بطريقة ديمقراطية للغاية – فالأشياء والأشخاص والطبيعة كلها موضوعة في نفس المستوى”. “يجد يورغن الجمال في أكثر الأماكن أو اللحظات اعتيادية. إنه جيد جدًا مع الناس ويعمل بروح التعاون… يقف أمام الكاميرا، ويسمح لنفسه أيضًا بإظهار الهشاشة”.

تعتبر نقاط الضعف أمرًا أساسيًا في العرض، ويتم التعامل معها بروح الدعابة. في عام 2021، تعرض تيلر لانتقادات عبر الإنترنت بسبب الهواة الملحوظ في جلسة التصوير التي قام بها لمجلة W التي تضم 28 نجمًا من نجوم هوليود، بما في ذلك ميشيل فايفر وجورج كلوني وريز أحمد. بالنسبة لأولئك الذين يحتفلون بعمل تيلر غير اللامع عن عمد، فقد أخطأ النقاد هذه النقطة. يعرض العرض هذه الصور بالإضافة إلى تعليقات الإنترنت عليها في إطار مثل الأعمال الفنية.

خلف عدسة يورجن، يصبح الواقع مسرحًا والبهجة تصبح إنسانية – لكن تصويره للضعف لا يبدو أبدًا متلصصًا. يرفض تيلر لقب مصور الأزياء أو الفن، ويصر في المقابلات على أنه مجرد مصور ينتج أعمالاً. وكما قال شارل بودلير: “جréer un poncif, c’est le génie“(“إنشاء عبارة مبتذلة، هذا عبقري”). قد يبدو عمل تيلر بسيطًا، ولكن هنا يكمن تألقه.