أخبار التصميم لشهر أبريل: تاريخ هاي فاي ومستقبل الطاقة وساعة البيتزا | الحياة والأسلوب
تأخبار التصميم لشهره تثير الحنين إلى حد كبير. يذكرنا تاريخ جوني ترانك الرائع لكتالوجات hi-fi بالعالم قبل التنزيلات، كما أن إعادة إطلاق متجر Granny Takes a Trip يعيدنا إلى عالم مخدر الستينيات. وكما يظهر المعرض الجديد في متحف فيترا، فإن التطلع إلى الماضي للحصول على إجابات للمشاكل الحديثة قد يكون الحل الأفضل.
1
أفضل تصميم يأتي إلى ميلانو
يشهد شهر أبريل مهرجان التصميم السنوي لـ Salone Del Mobile، ميلانو، وهو المعرض التجاري الإيطالي الذي يجمع أكبر العلامات التجارية في عالم التصميم معًا. تركز هذه الطبعة على تصميم المطبخ والحمام – مع التركيز بشكل خاص على التكنولوجيا التي ستغير مستقبل الطبخ.
سيكون هناك معرض برعاية ست مجلات عالمية متخصصة في الطعام ويضم فنانين ومصممين وطهاة يستكشفون الأهمية الثقافية للطعام. تشمل المنشورات المساهمة مجلة فن الطهو الإيطالية لانتيجريل، اللقب البريطاني مجلة بذر الكتان ومنصة الفن/الطعام البرتغالية Farta. حدث آخر طال انتظاره في الصالون هو التركيب الفني “غرفة التفكير” للمخرج ديفيد لينش. لديه خبرة سابقة في هذا العالم منذ أن قام بتصميم وتصنيع الأثاث لفيلمه عام 1997 الطريق السريع المفقودوقدم مجموعة في ميلانو في نفس العام. لقد أصدر Lynch بعض الخطط المسبقة للتثبيت ولا تقلق، فهو يتضمن Blue Velvet.
يُقام معرض Salone Del Mobile Milano في الفترة من 16 إلى 21 أبريل. انتقل إلى الموقع لمزيد من المعلومات
تأسس بوتيك Cult London Granny Takes A Trip في عام 1966 على يد الفنان نايجل وايموث، وشيلا كوهين، التي جمعت فيكتوريانا، والخياط المدرب سافيل رو جون بيرس. عندما تم افتتاحه في منطقة نهاية العالم القذرة في تشيلسي، كان رائدًا في المنطقة التي ستصبح مركزًا للأزياء في الثقافة المضادة في الستينيات. وحتى ذلك الحين، كان المتجر يبيع بشكل أساسي الملابس العتيقة والتصميمات الفريدة المصنوعة من القماش العتيق الموجود في الأسواق.
ارتدت فرقة البيتلز وجيمي هندريكس وبريجيت باردو المظهر المستوحى من فن الآرت نوفو والملابس الزاهية. لم تكن هذه الشخصيات الثقافية تشتري الملابس من المتجر فحسب، بل كانت تتجول أيضًا في Granny Take A Trip، وكان مكانًا للتعلم وتبادل الأفكار بالإضافة إلى شراء الأنماط الرائعة لهذا اليوم. تم إعادة تصميم واجهة المتجر بانتظام بواسطة Waymouth، حيث تعرض صورًا مختلفة للأمريكيين الأصليين، وصورة لجين هارلو، ومرة واحدة، سيارة موضوعة كما لو أنها اصطدمت بنافذة المتجر.
تم إغلاق المتجر الأصلي في عام 1979 – بعد مرحلة موسيقى الروك الساحرة وتغيير العنوان – ولكن سيتم إعادة إطلاقه في الشهر المقبل كمتجر عبر الإنترنت. وبروح الأصل، سيتم تصنيع الملابس من أقمشة التنجيد المُعاد استخدامها وبضائع الفرقة الفائضة. ستكون هناك مجموعة ملابس عتيقة وخدمة تأجير أيضًا.
يتم إعادة إطلاق Granny Takes a Trip عبر الإنترنت في أبريل
أصدر مجلس التصميم للتو تقرير الفجوة في مهارات التصميم الأخضر، والذي يبحث في مدى تجهيز المصممين جيدًا لمعالجة أزمة المناخ. يقول 43% فقط من المصممين أنهم يشعرون بأنهم مجهزون بالكامل لتلبية الطلب على التصميم البيئي. لذا، يبدو أنها اللحظة المناسبة للتحول! تصميم مستقبل الطاقة، المعرض الجديد في متحف فيترا للتصميم. يبحث هذا العرض في حلول للمساعدة في تقليل استهلاك الطاقة وإجراء تغييرات في نمط الحياة. تحول! يضم أقسامًا تبحث في الإمكانات البشرية لتوليد الطاقة، ويعرض التكنولوجيا لتمكنك من العيش خارج الشبكة والحلول المعمارية.
هناك مشاريع تاريخية مثل آلة تشارلز وراي إيمز التي تعمل بالطاقة الشمسية، والتي تستخدم التكنولوجيا الكهروضوئية لتحريك التمثال الحركي، والتكنولوجيا المتطورة مثل طباخ الهيدروجين الذي صممه طالب الماجستير السويسري ستيفان ترويندل، وإعادة النظر في التكنولوجيا التقليدية للحياة الحديثة. . يعمل The Day After House من تصميم استوديو Takk للهندسة المعمارية الإسبانية على تحسين استهلاك الطاقة في المباني القائمة من خلال استخدام المساحة لإنشاء مناطق مناخية وعزل طبيعي بشكل فعال بحيث لا تحتاج الشقة إلى تدفئة. عندما تم الكشف عن التصميم لأول مرة في عام 2022، قال أليخاندرو موينو من Takk ديزين: “في الماضي، كانت الغرف أكبر حجمًا لأنها كانت مشتركة وأسهل في التدفئة. نريد استعادة هذه المعرفة التي طواها النسيان بسبب ظهور الطاقة الرخيصة”.
ومع اتضاح التكلفة الحقيقية للاستهلاك المفرط للطاقة، سيتعين على المزيد من المصممين البحث عن طرق جديدة للتحول.
تحول! يُقام معرض “تصميم مستقبل الطاقة” في متحف فيترا للتصميم حتى الأول من سبتمبر
بعد الترويج للنشرة الإخبارية
4
الساعات جيدة بما فيه الكفاية لتناول الطعام
أُقيم أول يوم لصانعي الساعات البريطانيين (BWD) هذا الشهر – وهو معرض تم بيع تذاكره بالكامل لأعضاء تحالف صانعي الساعات والساعات البريطانيين لعرض ساعاتهم أمام جمهور متحمس. من بين هواة جمع الساعات وصناع الساعات، بدا رجل يرتدي قبعة الطاهي ومئزره يتلقى طلبات البيتزا في غير محله إلى حد ما، لكن داخل هذه الصناعة، أصبحت Studio Underdog ومجموعة ساعاتها التي تحمل طابع الطعام شيئًا ما. بعد النجاح مع ساعات Watermelon وPink Lemonade وMint Choc Chip، أعلنت الشركة أنها ستصنع إصدارًا خاصًا من بيتزا بيبروني على سبيل المزاح في 1 أبريل 2023.
بعد أن استقبل موقعهم الإلكتروني 20 ألف زائر جديد و800 استفسار عن المبيعات، أدرك Studio Underdog أن نكتة كذبة أبريل كانت في الواقع أحدث ساعاتهم الناجحة. لقد قرروا احترام استفسارات المبيعات مع التحذير الذي يقضي بضرورة حضور المشترين واستلام ساعات البيتزا الخاصة بهم شخصيًا في المعارض التجارية. وبهذه الطريقة، يمكنهم تسليمها يدويًا للعملاء في علب البيتزا. في BWD، كانت الساعة الأكثر شهرة للعلامة التجارية هي ساعة بيتزا بيبروني، تليها نسخة بيتزا هاواي. قال المؤسس ريتشارد بينك: “لم يسبق لي أن واجهت أي شيء من هذا القبيل”. “لم أكن متأكداً مما يريد الناس رؤيته. لكن من الواضح أنها كانت ساعات بيتزا».
ساعة البيتزا القادمة من Studio Underdog الحدث هو معرض ويندوب للساعات، سان فرانسيسكو
بصفته مؤسس شركة Truck Records، وهي علامة تجارية انتقائية معروفة بموسيقى الأفلام الشهيرة والإلكترونيكا وموسيقى الجاز التجريبية، ربما ليس من المستغرب أن يكون الكاتب والمذيع جوني ترانك مفتونًا بالهاي فاي. لكن كتابه الجديد Audio Erotica يعرض جزءًا لا يحظى بالتقدير من تاريخ سوق الاستماع المنزلي. يسرد هذا الكتاب كتالوجات hi-fi، ويقدم مجموعة من التنسيقات المنسية، والرسوم التوضيحية الفنية، والتوجيه الفني الطموح، والتاريخ الاجتماعي للجمهور المتغير للاستماع المنزلي.
يُظهر Audio Erotica كيف كان رد فعل الشركات المصنعة تجاه شعبية موسيقى البوب والحفلات المنزلية واختراع أشرطة الكاسيت والأقراص المضغوطة. إلى جانب أرشيفات عظماء الصناعة مثل Sony وPhillips وBang & Olufsen، يمكنك التعرف على شركات hi-fi التي لم تحقق نجاحًا كبيرًا – Black Magic وPickering وNova، أي شخص؟ ليست الكتالوجات رائعة للنظر إليها فحسب، بل إن التسميات التوضيحية لـ Trunk مضحكة وغنية بالمعلومات. اختر هذا لموديلات Athena-esuqe في إعلانات Sony، واقرأه من الغلاف إلى الغلاف للحصول على الحقائق الغامضة حول الأقلام ومسجلات الكاسيت وأجهزة المشي.
الشبقية الصوتية: كتيبات Hi-Fi من الخمسينيات إلى الثمانينات من تأليف جوني ترانك (كتب الوقود) متاحة الآن
تدرك دار الأزياء الفرنسية شانيل قيمة التصميم في كل شيء، وليس فقط البدلة ذات التصميم الجيد. الجائزة التالية عبارة عن برنامج للمنح والتوجيه يشرف عليه صندوق شانيل الثقافي. تختار هذه الجائزة 10 فنانين معاصرين يتجاوزون الحدود في مجالاتهم الإبداعية. تم الإعلان عن أحدث الفائزين للتو، وهم من المملكة المتحدة والولايات المتحدة وأيرلندا والبرازيل وسنغافورة وجورجيا. إنهم يعملون في مجال الأفلام والرقص وتصميم ألعاب الفيديو والأوبرا والفن الرقمي.
مطور الألعاب العصامي سام إنج هو أحد الفائزين. أطلق بشكل مستقل لعبته الأولى الحائزة على جوائز على Nintendo Switch في عام 2018 ويعمل الآن على Skate Story، والتي تتميز بوجود شيطان زجاجي يتزلج. يتعاون Eng مع الفنان الرقمي Ian Cheng في أعمال التثبيت، كما وجد وقتًا للمشاركة في تأسيس Gumbo NYC، وهي مجموعة جماعية لصانعي الألعاب المستقلين.
وقالت يانا بيل، الرئيس العالمي للفنون والثقافة في شانيل: “تم تأسيس الجائزة لدعم الأصوات في عصرنا. الفنانون هم المحفزون والرواد. إنه لمن دواعي سروري أن نتشارك مع الفائزين بنسخة 2024 من الجائزة وهم يرسمون رحلتهم الإبداعية. إن مشاهدة مسارهم على مدى العامين المقبلين ستكون تجربة مثيرة.
