Rebel Moon – الجزء الثاني: مراجعة The Scargiver – تكملة ممتعة لـ Zack Snyder | زاك سنايدر
أناهل هناك مخرج أفلام معاصر في هوليوود يجسد بشكل أفضل مستنقع التجارة الحديثة مقابل الفن أكثر من زاك سنايدر؟ يتمتع سنايدر بأسلوب يمكن التعرف عليه على الفور وتفاني لا يموت لرؤيته الفريدة؛ وهو أيضًا، بناءً على طلب من العديد من الاستوديوهات، يتطوع للتفكير بشكل كامل تقريبًا فيما يتعلق بالامتيازات والكتب المصورة وصناعة الأساطير الواعية بذاتها – سواء كان يحاول استجواب تلك الأساطير أو مجرد بناءها حتى يتمكن من ذلك سحقهم بأقصى قدر من الفوضى.
يقوم Rebel Moon، وهو مسلسل خيال علمي/فانتازيا خاص به لـ Netflix، بسحب جانبي حياته المهنية إلى مزيد من التطرف. إنها عبارة عن جزأين تبلغ تكلفتهما ملايين الدولارات (في الوقت الحالي) وهي أصلية من الناحية الفنية ومشتقة للغاية، مع هواجس سنايدر المعجبين التي أخذت حتى الآن حول المنحنى حتى أصبحت متخصصة مرة أخرى. حتى جحافل معجبيه عبر الإنترنت لا يبدو أنهم يهتمون كثيرًا بهذا الأمر. Rebel Moon – الجزء 2: The Scargiver، بعد انطلاق فيلم A Child of Fire العام الماضي، من المفترض أن تكون نهاية متفجرة. ولكن مع قطع موسعة من كلا الفيلمين بتصنيف R في الطريق بالتأكيد، والأفكار التي تدور في ذهن سنايدر لمزيد من التتابعات، يبدو المشروع بأكمله وكأنه وسط طويل لا ينتهي أبدًا.
ومع ذلك: ربما تكون هذه الأرضية الوسطى العرضية هي بالضبط ما يحتاجه سنايدر. من الناحية الهيكلية، لا يمثل The Scargiver فكرة جيدة عن فيلم مستقل أو حتى تكملة عادية. يتبع الفيلم الأول جهود تجنيد كورا (صوفيا بوتلة)، وهي جندية سابقة توقفت حياتها المثالية على القمر الزراعي المتواضع فيلدت من قبل قوات الإمبراطورية التي تطالب بجميع محاصيلها. انطلق كورا وجونار (ميشيل هويسمان) للعثور على محاربين مستعدين للمساعدة في الدفاع عن فيلدت؛ من خلال تقديم عرض Star Wars الفاشل بدون Lucasfilm، قطع سنايدر الوسيط في عملية احتيال Seven Samurai.
على الرغم من أن فيلم A Child of Fire انتهى بقتل الرجل الشرير الرئيسي في Imperium Atticus Noble (Ed Skrein) في مناوشة وقائية، إلا أنه تم إحياؤه بسرعة، بحيث يمكن لـ The Scargiver أن يعمل بشكل أساسي كمعركة الذروة: الفيلم. كورا وجونار، جنبًا إلى جنب مع مجنديهم العدو (دونا باي)، تيتوس (دجيمون هونسو) وتاراك (ستاز ناير)، يعودون إلى فيلدت ويحشدون المواطنين للدفاع عن أنفسهم ضد قوات نوبل وقوات الإمبراطورية. هذا إلى حد كبير الفيلم بأكمله.
وهذا يعني أن فيلم The Scargiver كله تقريبًا تدور أحداثه فوق Veldt، وهو تغيير مخيب للآمال عن التنقل بين الكواكب المبهجة في الفيلم الأول. هنا، بدلاً من تسلسلات مختلفة لإلقاء القبض على المحاربين من عوالم Star Wars المختلفة، يوجد مشهد واحد ممتد حيث يتبادل المحاربون أسرار الخلفية الدرامية، ويضم بعض ذكريات الماضي التي تخرج من العالم الخارجي، بالإضافة إلى مشهد أطول يكشف المزيد عن Kora. لقد كان ماضيًا متقلبًا. كل هذا جزء من الهدوء الذي طال أمده قبل العاصفة المتفجرة بالليزر. خلال هذا القسم المبكر، قام سنايدر أيضًا بتضمين مونتاج زراعي كما يفعل مخرج 300 فقط. عندما يجني هؤلاء المتمردون محصولهم من الحبوب، فإنهم يحصدون بصعوبة.
تؤدي اللحظات الأكثر هدوءًا نسبيًا إلى تسلسل معركة ممتد يدمج أفلام الغرب الأمريكي الأخيرة مع نسخة كرتونية من حرب الخنادق في الحرب العالمية الأولى، ويعيد إلى الأذهان مشاهد السينما الرقمية المثقلة في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مثل Attack of the Clones أو The Matrix Revolutions. (إذا كان هذا يجعلك ترتعد، فاطرح نجمة واحدة من تقييم هذه المراجعة. إذا لم تتمكن من تحمل “طفل من نار”، فيمكنك أيضًا طرح نجمتين أو ثلاثة.) يفضل سنايدر وابل الضربات على القطع الثابتة، وتصميم الشخصيات ( وهو أمر مبهج في كثير من الأحيان) على تنمية الشخصية (والتي عادة ما تكون في حدها الأدنى)؛ الفروق الدقيقة في العلاقات الإنسانية بعيدة عنه. حتى أنه يعاني من مشكلة في العلاقات بين الإنسان والروبوت؛ جيمي، الرجل الميكانيكي الذي عبر عنه أنتوني هوبكنز، لا يزال يتربص في الأنحاء وهو يتصارع مع إحساسه بذاته. وهذا يترك لبوتلة، ذات الحضور القوي والرشيق، أن تبيع ندم كورا وتصميمها وغضبها المدمر لذاتها بنوع من التعبير الجسدي الذي يمكن أن يكون مناسبًا بنفس القدر في الأفلام الصامتة والتقاط الحركة الخيالية.
من حسن حظ سنايدر أن يكون معها، فإن الفيلم بأكمله لا يعتمد على بوتلة. هناك أيضًا حماسة مشوشة لكثرة سنايدر. إذا كان سيكسر هذا النوع من المنطاد العملاق العائم/الهابط الذي يفضله كيفن فيج في ستة أفلام من Marvel، فهو على الأقل ينظم معركة رائعة مع الأجسام المنزلقة خلال الخريف. إذا كان سيتخلص من نسخته الخاصة من السيوف الضوئية، فسوف تبدو أكثر حدة وأكثر فتكًا. إذا كان سيستخدم أحدث حيله الإخراجية المفضلة لديه – التركيز بشكل سطحي للغاية بحيث لا تبدو سوى أقلية من أي صورة معينة واضحة في كل مرة – فسوف يفعل ذلك بأقصى قدر من الالتزام، حتى عندما يكون الأمر غير منطقي (كما هو الحال في إنشاء اللقطات).
من المؤكد تقريبًا أن Rebel Moon لم يكن بحاجة إلى فيلمين متعددي القطع. ربما كان من الممكن أن تصل إلى الصفر. ولكن باعتبارها ساحة لعب لأجزاء سنايدر المفضلة من السرعة والتركيز الضحل وسرقة اللب، فهي غير ضارة، وأحيانًا ممتعة غريبة بشكل ممتع. (ومع ذلك، فإن الجزء الأول أفضل وأغرب.) إن العبث واسع النطاق يبدو أكثر هدوءًا من إصراره السابق على محاولة ترجمة Watchmen إلى ملحمة على الشاشة الكبيرة، أو تحويل Superman إلى روح معذبة. حتى محاولات Rebel Moon الوقحة للتسلسل – ينتهي فيلم The Scargiver بشكل أساسي بتكملة ممتدة أخرى، هذه المرة لفيلم يتمتع بفرصة جيدة لعدم حدوثه أبدًا – تشعر بالحرية، لأنها تعفي سنايدر من العمل غير المريح لتنظيم مواجهة مروعة، أو ما هو أسوأ من ذلك، نقل فلسفة حزينة. إن مشروع الضرب بالهراوات برمته صادق للغاية، يمكنك أن تسميه تقريبًا لطيفًا.
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
