“الجمال يجب أن يعاني”: الفنان يرفع حاجز الباليه | فن

أنار يبدأ ببار. تمسك يد الفتاة اليسرى بالقضيب، ويدها اليمنى في الوضع الأول، وتنورتها القصيرة في وضع مستقيم بشكل رائع، بينما تنظر بفضول وعصبية إلى حد ما إلى انعكاس صورتها في المرآة.

إنها عملية يبدأ بها كل راقص، وهذه هي الصورة التي يراها الزوار أولاً في معرض Beauty Must Suffer، وهو معرض للفنانين. الفنان الأمريكي المولد كارون ديفيس في صالون 94 في نيويورك. يتتبع العرض عملية الباليه برمتها: من التدريب إلى القوس الأخير، بينما يكشف في الوقت نفسه عن الضغط الذي يتطلبه الارتقاء إلى مستوى الصورة المثالية – فضلاً عن العاطفة والمرونة التي تعتبر جزءًا لا يتجزأ من الحياة كراقصة.

دعونا نعود إلى الفتيات الصغيرات. إنهم في الثامنة أو التاسعة من العمر، بأجسام متطورة بشكل جميل تتناقض مع العيون الزجاجية الثاقبة التي تتحدث عن التركيز والانضباط اللازمين لتحقيق النجاح. منذ سن مبكرة، يكون تدريب الباليه صارمًا ومؤلمًا ومرهقًا – كل ذلك من أجل إثارة إعجاب العالم الخارجي الذي سيشاهدك لاحقًا مبهرًا، على ما يبدو دون عناء، على المسرح.

يعرف ديفيس ما يكمن وراء السطح المثالي. تقول: “لقد خرجت من الرحم وأعطاني والداي حذاءً باليه وحذاءً للباليه”. كانت راقصة مدربة قبل أن تتحول إلى صناعة الأفلام. التقى والداها أثناء الرقص – راقصة الباليه نانسي برونر والفنان بن فيرين. وكانت شقيقتها نجا، التي توفيت عن عمر يناهز 16 عامًا، راقصة باليه طموحة أيضًا. كانت الحقائق القاسية المتمثلة في دفع جسد المرء إلى ما هو أبعد من حدوده من أجل الأداء جزءًا من نشأة ديفيس. تقول والدتها: “الجمال يجب أن يعاني”.

شخصيات ديفيس السوداء، المغطاة بغبار الجبس الأبيض للإشارة إلى معايير الجمال الأوروبية التي تتطلبها الصناعة، ترسم أعمار ومراحل راقصة الباليه، والتأثيرات العاطفية والجسدية. أحد المنحوتات المؤثرة للغاية يصور فتاة مراهقة تجلس في زاوية الغرفة، تفرك بهدوء ورسمية (“تفرك”) نعال الباليه الوردية المصنوعة من الساتان مع صبغة بنية لتتناسب مع لون بشرتها. يفوق كومة نعالها الوردية عدد النعال البنية بشكل كبير لتوضيح مقدار العمل الإضافي الذي يتعين عليها القيام به – وإظهار ما يتطلبه الأمر لتكون شخصًا ملونًا في صناعة يغلب عليها اللون الأبيض. في الواقع، استغرق الأمر حتى عام 2018 حتى يتمكن كبار صانعي شباشب الباليه من ابتكار ألوان تناسب ألوان البشرة المختلفة؛ لا يزال الناس اليوم يطالبون بتوفير المزيد من الظلال.

ثم هناك راقصة الباليه التي ترتدي زيًا مرصعًا بالجواهر وتاجًا، وهي تدخن سيجارة. إنها ثنائية الجمال والأذى، وسحر الأداء والقلق خلف الكواليس، وهي تطعم جسدها المنهك سيجارة لقمع شهيتها.

يوجد في الطابق العلوي “باليه منحوت” يشيد بتاريخ الرقص، بأوضاع مأخوذة من عروض الباليه الشهيرة. إنه مثال الجمال والنعمة، كما لو أن العرق والألم الذي رأيناه في الغرف الأخرى قد تم نسيانه بالكامل. “في كل مرة تصعد فيها راقصة على خشبة المسرح، فهي الولادة. هناك اتصال بقوة أعلى يكون الجمهور مجرد متفرج فيها ويتمتع بشرف مشاهدتها. المرحلة هي الهدف؛ قال لي ديفيس: “إنه رفيق الروح للراقصة”.

نتابع قصة إيكو ونرجس. في البداية، نلتقي بهم في وضع مستوحى من بحيرة البجع لجوليوس وينزل رايزنجر، متشابكين بين ذراعي بعضهم البعض. ثم نراهم يستحضرون اكتشافات ألفين أيلي، حيث يرفع نرجس إيكو كما لو كانت تطير.

ثم تتكشف المأساة. إيكو، التي أصابتها لعنة تمنعها من التحدث مع حبيبها، تنحدر إلى التفكك. وهي تعكس مارغريت وأرماند للسير فريدريك أشتون، وهي تغطي فمها، بينما يمد نرجس يده إلى وجه لم يعد موجودًا. في المنحوتات القليلة التالية، تصبح الأشكال رقيقة جدًا؛ تتآكل أجسادهم. أقدامهم مسطحة على عكس النقطة؛ يختفي الماس الذي كان يزين فساتينهم ذات يوم. الخاتمة ليست حبًا ولا جمالًا، بل انحلالًا. إيكو – في وضع مستوحى من مارثا جراهام – محاطة بقذائف سقطت من جسدها.

في معرض يشهد على روح الراقص ومكافأة العمل، يجعلنا ديفيس ندرك أن شيئًا ما يمكن أن يكون مؤلمًا بقدر ما هو جميل بشكل مذهل. إنه تذكير بالأشخاص الذين يعملون بكل طاقتهم من أجل إرضائنا. كما أنها تحثنا دائمًا على النظر إلى ما هو أبعد مما نراه: لفهم الصورة بأكملها، من كل منظور، حتى يمكن إجراء تغييرات حيوية لحماية الناس.