شين ماكجوان: الشاعر والموسيقار التقصيري الذي أصبح شخصية أسطورية | شين ماكجوان
أنافي مذكرات عازف الأكورديون جيمس فيرنلي عن وقته مع فرقة Pogues، هنا يأتي الجميع، هناك وصف للجولة الأولى للفرقة في أيرلندا، وعلى وجه الخصوص، الحفلة في كارلو التي اندلع خلالها شجار جماعي بين الجمهور. بعد ذلك، يشعر فيرنلي بالرعب، سواء من سلوك الجمهور أو من رد فعل قائد الفريق شين ماكجوان، والذي يتضمن الانقلاب على زملائه في الفرقة وإلقاء محاضرة لهم عن الطبيعة البشرية. “الناس عادلون هذا بعيدًا كثيرًا عن قتل بعضنا البعض، بعيدًا عن اغتصاب بعضنا البعض، بعيدًا عن الطعن بالسكين، وإطلاق النار، والذبح، والخنق… إنه كلب يأكل كلبًا سخيفًا في كل مكان تنظر إليه… هذا ما يريدون فعله، وإذا كان هذا ما يريدونه للقيام بذلك، فسوف يفعلون ذلك على أي حال بغض النظر عن مقدار التذمر الذي تفعله.
يشعر فيرنلي بالحيرة: فهو يتساءل كيف يمكن لأي شخص يفكر بهذه الطريقة أن “يكتب أيضًا أغاني بهذا الجمال الثاقب، مليئة بالشفقة على الذات على الحالة الإنسانية”؟ وهو على حق: فالأغاني التي بدا أنها تتدفق من ماكجوان بين عامي 1984 و1987 ــ وهي الفترة التي تغطي الألبومات الثلاثة الأولى لفرقة بوغ وأغلب الموسيقى التي ارتكزت عليها سمعته ــ كانت في الواقع غير عادية كما يقترح فيرنلي. يمكنه أن يكتب أشياء مثل سرير كوتشولين المريض، الذي افتتح عام 1985 رم اللواط والرموش – وهي عبارة عن فاناتاسماجوريا فوضوية ومؤثرة لا تدوم سوى ثلاث دقائق فقط، ولكنها تمكنت من لمس الأساطير الأيرلندية ما قبل المسيحية، والمجرم المعاق بيلي ديفيس من القرن الثامن عشر. والتينور النمساوي ريتشارد تاوبر وملحمة فرانك رايان، الجمهوري الأيرلندي الذي أصبح متعاونًا مع النازيين. وكان بإمكانه كتابة أغانٍ مثل Streams of Whisky أو Sally MacLennane، والتي، على الأقل أثناء عزفها، جعلت حياة الذهول الدائم للكحول تبدو مثيرة وجذابة للغاية.
يمكنه أيضًا أن يكتب أغانٍ سياسية غاضبة عن الاضطرابات، وأبرزها أغنية “برمنغهام سيكس” عام 1988، والتي تم تسجيلها كمزيج متنوع مع شوارع الحزن الأكثر قياسًا لزميله بوج تيري وودز. وكان بإمكانه كتابة أغانٍ مضحكة للغاية، بما في ذلك تصوير جسد أمريكي حيًا لصحوة أيرلندية أمريكية: “بدأ جميع الرجال في إلقاء النكات والنساء أصبحوا مرحين / بحلول الساعة الخامسة مساءً، كان كل لقيط هناك متضايقًا”. “.
لكن تخصصه الحقيقي كان نوع الأغنية التي سلطت الضوء على حياة مدمرة، وهي الأغنية التي أطلقها في أول أغنية منفردة لفرقة Pogues، Dark Streets of London، والتي تم إصدارها ذاتيًا في عام 1984، عندما كانت لا تزال تسمى Pogue Mahone (اللغة الغيلية لـ Pogues لـ Pogues). “قبلة مؤخرتي”). إنها أغنية تدور أحداثها على خلفية “الحانات ووكلاء المراهنات”، وتعتمد على تجربة ماكجوان الخاصة مع المرض العقلي – فقد أمضى فترة في مستشفى للأمراض النفسية عندما كان مراهقًا. يغني قائلاً: “في كل مرة أنظر فيها إلى اليوم الأول من الصيف، يعيدني إلى المكان الذي أعطوني فيه العلاج بالصدمات الكهربائية / والمختلين النفسيين المخدرين والموت في أعينهم… أنا مذعور باللعنة وأنا ليس لدي فلس واحد”.
وكلاء المراهنات، الحانات، المخدرات، الأمراض العقلية، الفقر المدقع، كآبة لندن: كان هذا هو الوسط الذي سيستمر شين ماكجوان في العودة إليه، العالم الذي يبدو كامنًا في خلفية حتى أجمل كلماته، بما في ذلك أغنية الحب الجميلة A Rainy ليلة في سوهو. يتضمن إقالة MacGowan من قبل المعيار الإشارة إلى أنه تلقى تعليمه في نفس مدرسة Tunbridge Wells الإعدادية مثل الممثل اللامع دان ستيفنز، ولفترة وجيزة، في مدرسة وستمنستر، لكن هذا يخطئ الهدف تمامًا. لم ينصب نفسه أبدًا كشاعر الطبقة العاملة: ما كتب عنه، مرارًا وتكرارًا، كان نوعًا من الطبقة الدنيا من المنبوذين (“المدمنين، والسكارى، والقوادين، والعاهرات”، كما قال الأولاد من المقاطعة). بصراحة)، قسم فرعي من المجتمع يمكن أن ينتهي به الأمر إلى الناس من جميع مناحي الحياة. لقد كتب عن سكانها بتعاطف وحنان مذهلين، جاذبًا المستمع إلى قصصهم: الصبي المستأجر المحتضر في The Old Main Drag، الذي “تم التطفل عليه والبصق عليه والاغتصاب والإساءة”؛ المخمور الذي ينشر قصته عن الحب الضائع والحرب في زوج من العيون البنية ؛ الزوجان المشتتان والمتشاجران في فيلم عيد الميلاد الذي لا يموت “Fairytale of New York”، وهو بالتأكيد الموضوع الأكثر احتمالاً لنجاح عيد الميلاد الدائم في التاريخ. اقترح ذات مرة: “أنا مدرك تمامًا أن هناك ولكن لنعمة الله”. “أنا محظوظ فقط. لأنني لا أختلف عنهم. كل ما علي فعله هو أن أتصرف كما يتصرفون أمام 24 ألف شخص، هذا كل شيء.
علاوة على ذلك، قام ماكجوان بضبط كلمات أغانيه على ألحان تبدو كما لو كانت موجودة إلى الأبد. من الناحية الموسيقية، على الأقل، كان من الصعب في كثير من الأحيان التمييز بين أصول فرقة Pogues الأصلية والمواد التقليدية التي قاموا بشحنها في مثل هذا المقطع الشرس لدرجة أن بعض الأصوات في أيرلندا أشارت إلى أنهم كانوا يدنسون الموسيقى بدلاً من أدائها. (وجهة النظر البديلة هي أن الإنجاز الكبير الآخر الذي حققه فريق Pogues، إلى جانب أغاني MacGowan، كان جعل الموسيقى الشعبية تبدو حيوية ومثيرة لجمهور ما بعد البانك في لحظة من التاريخ عندما كان من المفترض أن يكون المشهد الشعبي في حالة تدهور نهائي. )
كيف فعل كل ذلك لا يزال لغزا. وفقًا لرواية فيرنلي، في إحدى اللحظات كان ماكجوان يبحث يائسًا عن أفكار لفرقة جديدة، بعد انهيار فرقة الروكابيلي الرباعية Nips – وفي مرحلة يائسة بشكل خاص، طرح فكرة عزف “موسيقى كريتية” وهو يرتدي زيًا رومانيًا. المصارعون – في اليوم التالي، سلم عازف الأكورديون شريطًا يحتوي على مجموعة مختارة من الأغاني التي ستصبح أناشيد Pogues.
على مدى السنوات القليلة التالية، كتب ماكجوان أغنية رائعة تلو الأخرى، حتى بدأ أسلوب حياته السيئ السمعة في النهاية – وربما حتمًا – يؤثر على إبداعه. لقد بدأ، بكل المقاييس، في تكملة تناوله الكبير للكحول بكميات كبيرة بنفس القدر من عقار إل إس دي بالإضافة إلى المخدرات القوية. لا تزال هناك مقطوعات موسيقية رائعة كتبها MacGowan في الألبومين الأخيرين اللذين قام بهما مع The Pogues – White City في فيلم Peace and Love عام 1989؛ Summer in Siam في فيلم Hell’s Ditch في التسعينيات – لكن من الصعب ألا نلاحظ أن أبرز ما في الفيلم الأول هو أعمال زملائه في الفرقة، وأبرزهم Misty Morning لـ Jem Finer، وAlbert Bridge، وأن غناء MacGowan في الأخير غير واضح وغير مفهوم إلى حد كبير. الهريسة: يبدو أن المنتج جو سترومر اضطر إلى تعديلها معًا مقطعًا مقطعًا، مما يجعلك تتساءل كيف كانت تبدو في الأصل. أطلق The Pogues MacGowan في الجولة اللاحقة.
بدا وكأنه يجمع نفسه معًا لفترة كافية لتسجيل ألبوم رائع آخر مع فرقته الجديدة The Popes، التي كان أسلوبها أكثر صعوبة بشكل ملحوظ: كانت أغنية The Snake في عام 1994 موطنًا لأغنية That Woman’s Got Me Drinking and Haunted المثيرة بشكل محموم، وهي أغنية قديمة من Pogues أعيد تسجيلها كأغنية دويتو مع Sinéad O’Connor الذي اقترح أن MacGowan يمكن أن يبتكر، من بين كل الأشياء، نشيدًا لموسيقى الروك في الملعب إذا وضع ذهنه عليه. لكن العوائد المتناقصة بدأت في المتابعة، The Crock of Gold، والتي بدا فيها ماكجوان منهكًا، وكان ذلك أكثر أو أقل. طوال الفترة المتبقية من حياته، كان ماكجوان يتأرجح بين جولات لم الشمل المربحة مع فرقة Pogues، والعروض الحية المنفردة المتفرقة وظهور الضيوف، وأحيانًا مع الفرق التي كانت موسيقى Pogues في مكان ما في حمضها النووي: فرقة “Celtic punk” الأمريكية Dropkick Murphys، الأيرلندية. “المعدن الشعبي” الخماسي Cruachan. وعلى نحو متقطع، هدد بإصدار ألبوم جديد ــ مع فرقة داعمة تدعى شين جانج، ومؤخراً فرقة الروك المستقلة الأيرلندية كرونين ــ وهو الألبوم الذي لم يتحقق قط.
كما أجرى مقابلات من حين لآخر، والتي كانت دائمًا متجهمة أو سيئة المزاج – الفيلم الوثائقي الطويل لجوليان تمبل لعام 2020 “Crock of Gold: A Few Rounds With Shane MacGowan” أعطى الجمهور الأوسع فكرة عن مدى كآبة وسوء مزاج الموسيقي. – والذي لم يسلط أي ضوء على العملية أو الإلهام وراء الانفجار المذهل للإبداع الذي كتبه في منتصف الثمانينيات.
وراء الصورة الكارتونية الشعبية، كان هناك شيء غير معروف بشأن شين ماكجوان، والذي كان من الواضح أنه كان بالضبط ما يريده. بعد كل شيء، كانت فرقة Pogues تتعامل دائمًا مع الأساطير: بدءًا من الصورة الأنيقة التي وصفها ماكجوان بأنها أجزاء متساوية “بريندان بيهان والجد الأيرلندي النموذجي” إلى الأساطير الأيرلندية، انتقلت كلماته إلى الشوارع الخلفية والحانات في شمال لندن، إلى موسيقى الروك المستمرة. n’roll حكاية الخاسر الجميل اللعين. كان من المنطقي أن يصبح قائدهم هو نفسه شخصية أسطورية.
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.