مراجعة Player Kings – فالستاف الغني والمعقد لإيان ماكيلين مغناطيسي | منصة
أنامن العجب أنه من بين قائمة إيان ماكيلين العظيمة والطويلة لأدوار شكسبير، لم يلعب دور البطل الهزلي البدين في مسرحيات هنري الرابع قبل الآن. إنه يصنع شخصية فالستاف مؤثرة بشكل جذري في إنتاج روبرت آيك الوسيم للمسرحيتين التاريخيتين المدمجتين، محولاً تجسيد شكسبير للحياة الفظة -الجسدانية والكرنفالية- رأسًا على عقب.
في عام 1950، كتب كينيث تينان أن الدور الذي لعبه رالف ريتشاردسون في دور فالستاف لم يكن كوميديًا لأنه “كان ثريًا للغاية ومتعدد الجوانب بحيث لا يمكن حشره في كلمة واحدة”. كما أن تصوير ماكيلين غني بالتعقيد أيضًا. كان فيلمه الزائف مأساويًا منذ البداية تقريبًا، وقد استنزفت كل الألوان من خديه. إنه ليس كرنفالًا بقدر ما هو كرنفال بشع وتاجر عجلات، الصفير والشخير واللحمية وعسر الهضم – حانة في حالة سكر وقميص متسخ وأقواس.
لا يخلو ماكيلين من الكوميديا، لكن الفكاهة يتم تقديمها بشكل جاف، دون المرح الذي تجلبه عادة جسدية فالستاف. “ما هو الشرف؟”، يقول عندما تم استدعاؤه للمشاركة في معركة شروزبري، ويبدو هنا أقل واقعية من كونه فلسفيًا وحزينًا.
هذا الفيلم من تأليف وإخراج Icke، وهو إنتاج لباس عصري أنيق مع مجموعة رائعة مدعومة بالطوب صممتها هيلدغارد بيكتلر، واستخدام مرح للستائر، وبعض المشاهد المثيرة لمذهب المتعة وإجرام العصابات، مصحوبة بقرع الطبول. (صوت غاريث فراي) وظلال لافتة للنظر مع الضوء والظلام (إضاءة لي كوران).
يبدو طاقم فالستاف المكون من المحتفلين والنير الريفي وكأنه خليط بين “أصدقاء روستر، المنبوذين والعلقات” من القدس وعصابة حديثة من اللصوص والنشالين تشبه فاجين، مع فالستاف كرئيس لهم، وعشيقتهم. بسرعة تسليط الضوء بشكل خاص في كلير بيركنز. نلتقي هال (تحب جيموه) مترنحًا بينهم مرتديًا سروالًا داخليًا ينزلق بشكل غير مستقر (هل رأينا أميرًا متجولًا من قبل؟).
لكن الدراما التي تدور حول بلوغ هال ورحلته الصعبة نحو الواجب الملكي تبدو في الظل قليلاً. القوة الجاذبة المركزية هي فالستاف الذي يتمتع بعلاقة لطيفة مع هال لكن الأخير يبدو ثانويًا، على الرغم من أن جيموه يلعب دور الأمير المحب للمرح بشكل جيد حيث أنه يقع بين بطريرك صارم في الملك هنري (ريتشارد كويل) وأب وكيل ضال في فالستاف. علاقته بالملك كلها مسافة بعيدة حتى مشهد فراش الموت الذي يجلب العاطفة المفاجئة.
هوتسبير (صامويل إدوارد كوك)، من جانبه، متحمس دون أن يكون متقلبًا، ويرتدي بدلًا من ذلك الزي العسكري والبدلة لإظهار قدرته على الاضطلاع بدور الجندي. و سياسي. تجري بعض المشاهد في وستمنستر مع شخصيات تشبه البرلمانيين، وينسجم اللباس الحديث مع عصرنا، لكن الأصداء المعاصرة للتمرد والحرب والسياسة غير واضحة.
هناك تحول في النغمة بين جزأين: الأول يتم تقديمه كقصة قوطية مثيرة، من نوع ما، مع ظلال طويلة وتشويق. يبدو النصف الأخير الأقصر مناهضًا للمناخ بشكل غريب. يبدو Falstaff الآن وكأنه فنان قاعة موسيقية زلق يرتدي قبعة وعصا بعد أن تم تزيينه بأمجاده الزائفة في ساحة المعركة. إنه أكثر حزنًا ويكاد يتجاهل الحب الذي يشتعل بينه وبين دول (تافلين ستين).
في ما يزيد قليلاً عن ثلاث ساعات ونصف الساعة، فهو أقصر بكثير من إنتاجات RSC التوأم لعام 2014 من بطولة أنتوني شير في دور فالستاف (بمرح لا يمكن كبته، بشكل رائع)، والتي كانت مدة كل منها ما يقرب من ثلاث ساعات. تعني الاقتطاعات الضرورية هنا أن وتيرتها أسرع ولكن هناك تطورًا أقل في موضوعاتها.
من المؤكد أن ماكيلين يستحق المشاهدة بسبب روحه الاستعراضية (متى لا يكون كذلك على الإطلاق؟) وإذا كان هذا جزءًا من موجة متزايدة من عروض “شكسبير التجارية”، بقيادة نجوم مشهورين في ويست إند، فهي إضافة جذابة .
