يوكو أونو: مراجعة موسيقى العقل – ضخمة ومؤثرة ومليئة بالمفاجآت | يوكو اونو
أناتبدأ بصوتها في مقطوعة صوتية مبكرة: لطيفة ولحنة، وهي ترد على الهاتف في مكان ما في الستينيات – “مرحبًا. هذه يوكو.” بعد ذلك، تشعل أصابعها عود ثقاب يشتعل تدريجيًا ويتلاشى في الفيلم في حركة بطيئة مذهلة. عينها اليسرى، المضاءة مثل الشمس، تحدق فيك بلا يرمش من شاشة أخرى حتى يبدأ الضوء في الموت، وعندها يغلق الجفن. إنه بسيط بشكل لا يمكن اختزاله، فهو عبارة عن عرض لغروب الشمس (وربما أكثر) في دقيقتين مثاليتين.
إن القول بأن Yoko Ono تضع الجمهور في الاعتبار، في جميع الأوقات، هو أقل ما يمكن قوله. سيكون من الصعب التفكير في فنان أكثر ميلاً إلى الخطاب العام العالمي. يمتد معرض تيت مودرن الهائل والممتع بأثر رجعي على طول الطريق من الدعوة إلى التعليمات إلى المشاركة المباشرة، ومن سماعات الرأس في صالات الصوت إلى أكياس القماش التي توضع قبل الأفلام المنومة، ومن أقلام التحديد الكبيرة للرسم على الجدران إلى اللوحات القماشية التي نترك عليها ذكريات أمهاتنا.
إليكم أكياس القماش التي اعتاد أونو أن يتسلق فيها مع جون لينون، ليحولا نفسيهما إلى منحوتات دائمة التغير، لم يعد يتم الحكم عليها على أساس الجنس أو الوجه أو العرق (أو الشهرة العالمية). الآن يمكنك أن تفعل ذلك أيضا. إليك لوحة بيضاء: أضف اللون؛ وهنا آخر: اطرقها بقوة بالمسامير. أحضروا قارب مهاجرين إلى الشاطئ وسط موجة من رسائل الأمل المطلية باللون الأزرق. علق أمنياتك على شجرة. تعالوا مع بعضكم الان.
وجدت أونو، المولودة في اليابان عام 1933، حريتها الأولى مع الطليعة في نيويورك وطوكيو في أواخر الخمسينيات والستينيات. وتظهر لقطات قديمة مشوشة لفنانين يابانيين “يعطلون السعادة السطحية” في فترة ازدهار ما بعد الحرب، وهي تحاول – تم تجاهلها بالكامل – بيع أفراح الصباح التي لا يمكن بيعها للمارة. وفي مانهاتن، تدعو الزائرين إلى المشي على القماش المرسوم على الأرض، أو تنفيذ التعليمات الواردة في كتابها الشهير عام 1964. جريب فروت كتاب.
تظهر جميع الصفحات الـ 150 المكتوبة بطريقة صحيحة في Tate Modern، وهي تحمل الطابع الكامل لفنها. بعضها ممكن تقريبًا: “تخيل ألف شمس في السماء في نفس الوقت”؛ “اقطع اللوحة واتركها تضيع في مهب الريح”. والبعض الآخر أحلام مستحيلة. “أرسل رائحة القمر.” هذا التأرجح بين الواقع والخيال، بين الإيجاز والشعر، هو جوهر كل ما تفعله.
إنه منتشر في الموسيقى التصويرية السائلة للمسلسل، من السعال المهذب إلى الزغاريد العالية والصمت النهائي المفاجئ. تمامًا كما تفكر في الملحن جون كيج، ربما يظهر الرجل نفسه في صور الأمسيات في الدور العلوي في مانهاتن في أونو، جنبًا إلى جنب مع مارسيل دوشامب، ولا مونتي يونج، وروبرت راوشينبيرج. غنت مع Cage في جميع أنحاء اليابان. لقد ذهل الجمهور لدرجة أنهم أطلقوا عليها اسم جولة John Cage Shock.
هناك الكثير من المفاجآت خلال هذا العرض، خاصة لأي شخص لم يكن يعلم أن عائلة أونو اضطرت إلى الفرار من قصف طوكيو عام 1945؛ أنها درست الفلسفة و الموسيقى الكلاسيكية؛ أن لديها ثلاثة أزواج. أحد الأعمال هنا بعنوان نصف-غرفة (1967)، كل شيء في اللوحة، من الحذاء إلى الخزانة إلى الكرسي إلى المدفأة، مقطوع إلى نصفين ومطلي باللون الأبيض؛ قطع الحياة اليومية في الطلاق.
في لندن، يصادف لينون سلمًا أبيضًا في معرض فني ويتسلقه ليكتشف عدسة مكبرة يمكنه من خلالها تمييز الكلمة الواعدة “نعم” على قصاصة من الورق. إنه عام 1966. تم وضع السلم الذي أدى إلى أغنية جون ويوكو في قلب هذا العرض. وسرعان ما سيصبح أونو، على حد تعبير لينون، “أشهر فنان غير معروف في العالم”.
هذا العرض شامل للغاية، ومنظم بعناية شديدة، لدرجة أنه من الممكن أن نرى أنه كان هناك فن قبل لينون وبعده – وأنهما لم يكونا نفس الشيء تمامًا. غالبًا ما تتحول أعمال أونو المبنية على الكلمات في الستينيات إلى شعر. أدائها حارق وحالم. قطع قطعة (1964) – حيث تعاني أونو اللطيفة ولكن المتحدية من أن يقوم الغرباء بقص الملابس من جسدها، بشكل عدواني متزايد – هو عمل كلاسيكي من فن الستينيات وهو مألوف لدى طلاب الفن مثل فرقة البيتلز أنفسهم.
عندما تزوجت من لينون، أرسلوا جوزًا لزراعة أشجار البلوط إلى القادة في جميع أنحاء العالم مع رسالة سلام (رد غولدا مئير، هنا، ممتن بشكل خاص وبالتالي مؤثر). الهدية هي فكرة مفاهيمية بحتة بطبيعة الحال، ولكن تم تحويلها إلى سياسة نشطة بسبب الشهرة العالمية للزوجين. وكذلك شهر العسل سرير داخلي، حيث جرت محادثات جادة للغاية بين الصحفيين والسياسيين والفنانين في فنادق في أمستردام ومونتريال: تم دمج الأداء في الحملة الحية.
يمتد فيلم هذا السرير لأكثر من ساعة، على أكياس القماش، في تيت مودرن. يحتاج هذا الاستطلاع إلى وقت بطيء ويستحقه. عقل أونو ثابت، حازم، ليس في حالة هستيرية أبدًا، ومبدئي دائمًا. جمالياتها دقيقة، وقد تم رسمها باستخدام رسومات صغيرة بالقلم والحبر، ونص صغير غير قابل للقراءة ولكنه أنيق.
ومن المثير للدهشة أن بعض الأشياء الزائلة قد نجت على الإطلاق – اللوحات القماشية التي تم صنعها ليتم تدميرها، وصور أحداث نيويورك في الساعات المظلمة بعد منتصف الليل. قد يكون هناك الكثير من الآثار بالنسبة للبعض (كان أونو الفارغ يباع على أنه “صوت تساقط الثلوج عند الفجر” في عام 1963)؛ لكن قد يرغب الآخرون في رؤية شهادة زواج جون ويوكو الفعلية.
المعرض الأكثر تأثيرًا هو الزجاج الكبير (نقلاً عن دوشامب) مثقوب بطلق ناري. اذهب إلى الجانب الآخر، كما يرشدك الفنان، وقد تتمكن من الرؤية من خلاله. كيف تمكن أونو من العيش كل هذه العقود بدون لينون؟ تم صنع هذه القطعة في عام 2009، أي بعد مرور 29 عامًا على مقتله.
“انتهت الحرب” يقرأ إعلانهما المشترك العظيم، على اللوحات الإعلانية والملصقات خلال حرب فيتنام – وبأحرف أصغر بكثير أدناه: “إذا كنت تريد ذلك”. هناك حزن هائل لأن الإعلان الرئيسي من غير المرجح أن يكون صحيحًا على الإطلاق، والنص الفرعي همس مشروط. ولكن هذه هي اللحظة التي تتحول فيها قفزة خيال أونو إلى قفزة إيمان. في نهاية هذا العرض مباشرةً، أنت مدعو لتغمس يديك في غابة من الخوذات الفولاذية المعلقة رأسًا على عقب، لتستحضر موتى الصراعات في كل مكان، وتأخذ قطعة واحدة من أحجية الصور المقطوعة التي قد تساعد في حل الحرب. أونو، البالغ من العمر 91 عامًا اليوم، لا يزال يعيش ويعمل في حالة من الأمل، ولا يزال يطلب منا أن نعطي فرصة للسلام.
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.