“إنها خلية نحل”: ماكبث العظيم لتيرو سارينن يضع أول دار للرقص في هلسنكي على الخريطة | منصة

أناهل هذا خنجر أراه أمامي؟ مُطْلَقاً. ماكبث هو في مركز الصدارة ويوجه يده نحو حلقة المشعوذ بدلاً من السلاح. يتم بعد ذلك تشكيل مجموعة من الخواتم على شكل تاج يتم تثبيته بشكل غير مستقر فوق رأس البهلوان. لا توجد دعائم أخرى، ولا بقعة لعينة من الدم المسرحي، في هذه اللقطة غير المألوفة لمأساة شكسبير. يلعب كل عضو في طاقم الممثلين السبعة دور ماكبث، حتى أن البعض يتلاعب بالدور الرئيسي والسيدة إم في نفس المشهد.

أذهل العرض المسرحي الراقص الذي يقدمه مصمم الرقصات الفنلندي تيرو سارينن منذ البداية. تأخير وصول السحرة، يبدأ في ساحة المعركة ويتم لعبه بدون فاصل زمني، مثل أفضل ماكبث. إن روح السيرك حاضرة دائمًا، حيث يمثل طموح القاتل القاتل في مرحلة ما تسلقه اليائس فوق كومة من الجثث. يتم لعب كل أخت ضالة بواسطة زوج من الفنانين المتشابكين. في إحدى خطابات الليدي ماكبث، يبرز ممثل وسط الستة الآخرين المختلطين معًا كما لو كانوا يمثلون تنانيرها. عندما تحاول مرارًا وتكرارًا تنظيف يديها، يتم نطق الخطاب المصاحب مرارًا وتكرارًا من قبل ممثلين مختلفين، مما يزيد من ولعها.

ترجمة مايكل باران واقتباسه (بالفنلندية مع ترجمة باللغة الإنجليزية) ينسج الحوار مع السرد المشترك والوصف المتكرر، كما لو كان يعزز معنى القصة المتوارثة عبر العصور. “ماكبث” هي مسرحية تحافظ على صدى باستمرار، واستيلاءها الوحشي على السلطة يستحضر الآن حتماً الحرب في أوكرانيا، فضلاً عن التوترات الحدودية بين فنلندا وروسيا. تعمل تصميمات الصوت والإضاءة المتقطعة على تقطيع الحركة على خشبة المسرح في إنتاج يجد باستمرار وجهات نظر جديدة حول المشاهد المألوفة. في إحدى اللحظات الساحرة، يمتلك المشعوذ إميل دال حلقة توضع عموديًا على رأسه وتلتف بشكل حلزوني نحو الأسفل حول رقبته، مما يثير الكشكشة. إنها لفتة تجارية عابرة في رؤية حديثة لافتة للنظر.

عندما التقيت سارينن في مكتب شركته في هلسنكي، قال إن الهدف الأصلي كان خلق “مشهد ماكبث” ومنع الجمهور من “تشتت انتباهه” بتقييمهم للعروض الرائدة التقليدية. ثم خطرت له الفكرة: «ماذا لو كنا جميعًا ماكبث في هذا المشهد؟ انها طموحة. لقد حذرني الكثير من الناس من أن الأمر يبدو خطيرًا. ويقولون أيضاً: لماذا جلبت المشعوذ؟ لقد رأيتهم يؤدون عروضهم في مونتريال وفكرت للتو: هذا الشخص هو ماكبث.

إن مشاركة الأدوار الرئيسية لـ Macbeths بين أكثر من شخص واحد يزيل المشاعر القائمة على النوع الاجتماعي في الإنتاج الذي، كما يوضح سارينن، يضم أيضًا ممثلين غير ثنائيين. ففي نهاية المطاف، فإن الجشع والتلاعب ليسا سلوكين يقتصران على جنس واحد. في حين أن تعديل باران “يوفر أرضية للرقص والسيرك والتفسير اللفظي”، فإن تقديم مثل هذه النسخة الجريئة ظل مرهقًا للأعصاب بعض الشيء، كما يقول سارينن. “ماكبث هو كلاسيكي مثل هذا والجميع [in the audience] لديه مثل هذه التوقعات القوية.

يعد Saarinen’s Macbeth بمثابة تعاون مع TTT، أحد أكبر المسارح في فنلندا، والذي يقع مقره في تامبيري، في منطقة ليكلاند في البلاد. في عام 2020، عمل معهم في مسرحية موسيقية لموسيقى الروك هاملت، وقام بتعليم الممثلين منهج “تقنية Tero” في الأداء. تتذكر إيريس أوتيو، المديرة التنفيذية لشركة Tero Saarinen، كيف حطم التعاونان الحواجز بين الرقص والمسرح. “في بعض الأحيان يكون لدينا هذا التسلسل الهرمي للمسرح هنا [she raises an arm up] والرقص هناك [the arm goes straight down]. لكن في هذا الإنتاج الأمر متساوي. يمكن للجميع أن يروا أن الراقصين ليسوا فنانين من الدرجة الثانية. إنه مزيج من الأشكال الفنية.”

تنتشر هذه الروح الديمقراطية في مقرهم الرئيسي أيضًا: مباشرة عبر الردهة من المكتب الإداري يوجد استوديو التدريب الخاص بالشركة، وهو عبارة عن نوافذ ضخمة تسمح للراقصين والعاملين في المكاتب برؤية بعضهم البعض بوضوح. إنه يرسل رسالة مهمة في وقت يتم فيه استجواب هياكل السلطة التقليدية للرقص من أعلى إلى أسفل. يقول أوتيو: “لقد كانت هذه أخلاقنا منذ البداية: نحن متساوون”. “نحن بحاجة إلى التعاون بشكل جيد ومشاركة المهمة والقيم معًا في جميع أنحاء المنظمة.” بالإضافة إلى ذلك، عندما تتقدم بطلب للحصول على تمويلات مختلفة، فإن رؤية الراقصين يتدربون يمنحها دفعة.

بالنسبة لسارينن، يرتبط هذا التصميم بإيمانه بنموذج فاغنر لـ Gesamtkunstwerk، وهو عمل فني كامل يجمع بين تخصصات متعددة. “من المهم أن تفهم الأجيال القادمة أننا بحاجة إلى بعضنا البعض لجعل الرقص أكثر صحة. الجميع يتحدث عن “مساحة آمنة” لكننا نتحدث عن “مساحة الشجاعة”. هذا أكثر جرأة، وأكثر تمكينًا – أنت آمن للقيام بقفزات في الظلام. ومن المفترض أن نبتكر ونأخذ هذا الشكل الفني إلى أماكن جديدة.

يقع المكتب على حافة وسط هلسنكي، في مصنع الكابلات، الذي كان أكبر مبنى في فنلندا عندما تم افتتاحه قبل 70 عامًا. كانت في السابق موقعًا لإنتاج الكابلات البحرية وموطنًا لأول كمبيوتر فائق السرعة في فنلندا، ولكنها أصبحت الآن مركزًا ثقافيًا. أنشأت الشركة مقرها الرئيسي هنا في عام 2019، وبعد ثلاث سنوات افتتحت Dance House Helsinki، وهو أول مكان رئيسي للرقص في البلاد، والذي صممه المهندسون المعماريون JKMM وILO. إنه حلم أصبح حقيقة بالنسبة لسارينن وأوتيو اللذين يعملان معًا منذ أكثر من 20 عامًا. يتم عرض ماكبث حاليًا على مسرحه الرئيسي، والذي أصبح الآن مقرًا دائمًا لشركة كانت إنتاجاتها منتشرة في السابق عبر مسارح المدينة.

يقول سارينن عن المكان الجديد الرائع الذي يتميز بجدران مدخل فولاذية ضخمة وواجهة منقطة مرصعة بأقراص الألومنيوم: “لقد عملنا بجد من أجل هذا”. “لقد كنا بدوًا لسنوات عديدة.” يستمتع الثنائي بشكل خاص بدعوة ضيوف دوليين لأداء أو تطوير العمل في هلسنكي، التي غالبًا ما شعرت بالعزلة عن بقية عالم الرقص. ويتابع سارينن قائلاً: “تمتلك النرويج والسويد بالفعل دور رقص، ونحن الآن جزء من تلك السلسلة”. “لذا، على سبيل المثال، إذا كانت هناك شركة بريطانية قادمة إلى النرويج والسويد، فيمكننا التواصل معها وأن نكون جزءًا من جدول الرحلات هذا.” ويوضح أن الزوجين قضيا سنوات في الدفاع عن شكلهما الفني. ويشير أوتيو إلى أن هلسنكي “ربما تتخلف عن لندن بعشرين عامًا” من حيث مكانة الرقص.

لعبت لندن دورًا رئيسيًا في نجاح الشركة. ساعدتهم الاستجابة الحماسية لأدائهم في عام 2001 في قاعة الملكة إليزابيث في تقديم الدعم للحصول على تمويل من الحكومة الفنلندية. لقد نجت الشركة دون أي مساعدة من هذا القبيل منذ بدايتها في عام 1996 واعتمدت بشكل كبير بدلاً من ذلك على ما يسميه أوتيو “نادي المعجبين” لسارينن من حياته المهنية السابقة كراقص باليه.

أقترح أن الترحيب بالآخرين في مسارحهم يجب أن يكون بمثابة تحول كبير في ذهنية الشركة التي اعتادت على زيارة المسارح الأخرى. يقول سارينن: “تمامًا”. “إنه يعطي نوعًا من الراحة ويشعر وكأنك لم تعمل عبثًا. في البداية، بالطبع، لا تفكر إلا في نفسك وفي شركتك. ولكن بعد ذلك ترى إمكانية مساعدة مجال الرقص بأكمله. بالنسبة لكثير من الناس، لا يزال للرقص طعم واحد. ولكنها تحتوي على كل هذه النكهات والترددات والأمزجة والإمكانيات.

بالإضافة إلى برمجة المسرح الرئيسي ومسرح أصغر، تدير الشركة إقامات بما في ذلك واحدة لمصممي الصوت لاستكشاف إمكانيات الرقص الغامر. يقول سارينن: “نحن نبحث عن أشخاص ذوي رؤية يؤمنون بتعزيز الرقص ونقله إلى أماكن جديدة”.

يتحدث كل من أوتيو وسارينن بحماس عن دعم صناعة الرقص في فنلندا. كانت حماية المواهب في قطاعهم أمرًا محوريًا خلال أزمة كوفيد، عندما تظاهر العاملون في مجال الفنون أمام مبنى البرلمان في هلسنكي، وجميعهم يرتدون ملابس سوداء، مطالبين بالدعم. “لقد كانت قوية جدًا. لقد أدركوا أن هذا مجال تجاري كبير ويوفر العمل لجميع هؤلاء الأشخاص في فنلندا. بعد ذلك حصلنا على دعم جيد. من الناحية المالية، كان أدائنا جيدًا وتم دعم المستقلين”.

إلى جانب الدعم المالي، يظل العمل الخيري ضروريًا – يقول سارينن: “إنه عمل جذري، التبرع بالمال” – وهم مصممون على إبقاء أسعار التذاكر منخفضة، بما في ذلك خيارات الدفع بقدر ما تستطيع. يحتاج جمهور المستقبل إلى الرعاية مثل المبدعين. يمكن أن تكون الأنشطة اليومية المباشرة لأي منظمة فنية مستهلكة بالكامل، لكن هذه الشركة تهدف إلى إلقاء نظرة طويلة.

على سبيل المثال: “يفتقر الرقص المعاصر إلى الكثير إذا لم نعيد كلاسيكياتنا”، كما يقترح أوتيو. “لا يمكن أن يكون الأمر دائمًا جديدًا، جديدًا، جديدًا. يمكن للمسارح وفرق الأوركسترا دائمًا جذب الجماهير بالكلاسيكيات، لكن الكلاسيكيات لا تصبح كلاسيكية إلا من خلال العروض. إذا قمت بتقديم خمسة عروض فقط للعرض، فقد يكون جميلًا ولكنه لا ينمو. يبدأ في الازدهار بعد الكثير. تم أداء بعض مقطوعات Tero أكثر من 100 مرة. إنه شكل من أشكال الفن الحي.” أومأت سارينن بالموافقة: “إنها ليست الوجبات السريعة، هذه المهنة!”

بالإضافة إلى تسجيل وبث عروضهم، تستكشف الشركة طرقًا جديدة لتوثيق الحالة المزاجية التي تم فيها إنشاء الإنتاجات، وإجراء مقابلات مع الراقصين وطاقم العمل على نطاق واسع حول أفكارهم. إنهم يدركون أن الفنون المسرحية هي بطبيعتها سريعة الزوال، ولكن يمكن القيام بالكثير للمساعدة في إعلام العروض المسرحية المستقبلية.

يقول سارينن: “هناك مصممو رقصات رائعون في فنلندا لم تُشاهد أعمالهم خارج البلاد من قبل وقد توفوا”. “وآخرون، الذين ما زالوا على قيد الحياة، سئموا من هذا النضال المستمر. لقد عملت طوال حياتك من أجل الرقص وهو يتبخر؟ هذا لا معنى له. كنا بحاجة إلى مساحة، ومبنى، لتوفير طول العمر، والإرث، والمستقبل. لا أريد أن أصبح متحفًا لأعمالي، بل منصة أو خلية نحل، إذا أردت. يجب أن يمضي الشكل الفني قدماً».