“أردنا غزو وسائل الإعلام”: الهيبيون والمهووسون ومحترفو هوليوود الذين أعادوا عائلة سمبسون إلى الحياة | التلفاز

أنافي حلقة مبكرة من السلسلة الأولى من عائلة سمبسون، شوهد هوميروس وهو يقرأ منشورًا يسمى The Bowl Earth Catalog. إنها إشارة إلى “كتالوج الأرض الكاملة”: كتاب الثقافة المضادة في ستينيات القرن العشرين الذي تناول البيئة في الساحل الغربي، واليوتوبيا التكنولوجية والتكنولوجيا (وبشكل أكثر هدوءًا، النزعة الاستهلاكية) التي دافع عنها ستيف جوبز وخبراء وادي السيليكون. إنها إشارة نموذجية ستفوتك لأولئك الذين يريدون رؤيتها، ولكنها تقدم لمحة عن عصور ما قبل التاريخ لمسلسل The Simpsons.

بحلول الوقت الذي كان فيه منشئ العرض، مات جرونينج، يصبح رسام كاريكاتير وفنان قصص مصورة في أوائل الثمانينيات من القرن الماضي في لوس أنجلوس، كانت الثقافة المضادة للهبي تتقدم في السن (وتصبح ثرية). تم نقل العصا – أو الاستيلاء عليها – من خلال الثقافة البديلة المزدهرة لموسيقى البانك وموسيقى الموجة الجديدة، مع الصحف البديلة الأسبوعية، والمجلات المنشورة ذاتيًا، والقصص المصورة تحت الأرض، وغير ذلك الكثير بينهما. مهما كان تصنيفك لها، ظلت روح “اصنعها بنفسك” حاضرة دائمًا.

يبدو الأمر برمته بعيدًا كل البعد عن العملاق الذي أصبحت عليه عائلة سمبسون: منذ فترة هوس بارت المليئة بالسلع في وقت مبكر إلى عصرها الإمبراطوري في التسعينيات، وحتى عقدين آخرين بما في ذلك فيلم وسلسلة متواصلة من العروض التي حطمت الأرقام القياسية.

على موقع يوتيوب، يلمح مقطع فيديو إلى أسس مبكرة ومتقطعة: حيث يقدم مات جرونينج صديقه، الفنان غاري بانتر، في حدث لبيع الكتب في لوس أنجلوس في عام 2008. وهو يقتبس من بيان Rozz Tox، وهو مجموعة من 18 وصية نشرها بانتر في عام 1980: “هذا هو العنصر 12،” قرأ جرونينج، وهو يعدد العناصر المفضلة لديه. “” في انتظار كشافة المواهب الفنية؟ لا يوجد مكتشفو المواهب الفنية. واجه الأمر، لن يبحث أحد عنك، ولن يبالي أحد. البند 15. “القانون: إذا كنت تريد إعلامًا أفضل، فافعله.””

يقول بانتر عبر الهاتف من منزله في تكساس: “كنا بالتأكيد مهتمين بإنجاز عملنا”. “كلانا أراد غزو وسائل الإعلام.”

قام بانتر، وهو رسام ورسام توضيحي وموسيقي، وصانع الأساور مؤخرًا، بنشر بيانه الساخر في الأصل بشكل مجزأ في قسم الشخصيات المجانية في لوس أنجلوس ريدر، وهي مجلة أسبوعية بديلة تم إطلاقها في عام 1978. لقد كانت دعوة لحمل السلاح من نوع ما. ، المزج بين الطليعة والثقافة المنخفضة، والغرباء والتيار الرئيسي، لصنع شيء جديد داخل النظام السائد. كان هناك مجموعة صغيرة من الأشخاص ذوي التفكير المماثل يدورون. يتذكر بانتر قائلاً: “كان معظمهم من طلاب الفنون، والأطفال المهووسين القبيحين والأطفال البدناء، وكان ذلك رائعًا نوعًا ما”.

في نفس الوقت تقريبًا، بدأ جرونينج، الذي كان حينها فنانًا كوميديًا طموحًا انتقل إلى لوس أنجلوس من شمال غرب المحيط الهادئ، في نشر شريطه الهزلي “الحياة في الجحيم” بنفسه، وهو عبارة عن سلسلة من الملاحظات المضحكة المظلمة التي تصور أرانب مجسمة، أثناء العمل في فرع من فروع عرق السوس. متجر بيتزا للتسجيلات (تم إحياء ذكراه لاحقًا بواسطة فيلم بول توماس أندرسون لعام 2021). يقول بانتر، الذي كتب رسالة معجبين إلى جرونينج: “الحياة في الجحيم كانت “ذكية حقًا، ومحدودة للغاية”. “التقينا في حفلة. واتضح أننا كنا من محبي فرانك زابا والكابتن بيفهارت. وهكذا قمنا بذلك وبدأنا في التسكع. لقد كنا مفلسين. لذلك سنقوم بتجميع مواردنا ومشاركة الهامبرغر والأشياء.

تعاون جرونينج وبانتر في الرسوم الهزلية لموسيقى البانك تحت أسماء بما في ذلك Fuk Boys. كان بايرون ويرنر (الذي واصل مسيرة مهنية طويلة في مجال المؤثرات البصرية في هوليوود) أيضًا من بين مجموعة الرسوم الهزلية التي تنشرها ذاتيًا في لوس أنجلوس، بينما كانت رسامة الكاريكاتير المؤثرة ليندا باري صديقة لجرونينج، “ومن هنا جاء هذا الانفجار العملاق للأفلام الصغيرة كاريكاتير في جميع أنحاء البلاد في السنوات القليلة المقبلة. يقول بانتر: “كان هناك الكثير من الترشيح في نفس الوقت”.

واصل جرونينج شريطه الأسبوعي “الحياة في الجحيم”، والذي تم نشره في نهاية المطاف على نطاق واسع في الصحف البديلة – ومن غير المحتمل أن يستمر في ذلك حتى عام 2012 على الرغم من التزاماته التلفزيونية الضخمة. أحد شخصيات بانتر المميزة المضادة للأبطال، جيمبو، المكتمل بتسريحة شعر شائكة، يُنسب إليه الفضل من قبل الكثيرين، بما في ذلك جرونينج، كمصدر إلهام لبارت سيمبسون. “لقد قال ذلك. أعتقد أنه لطيف،” يعترض بانتر.

كان بانتر أول من حقق نجاحًا سائدًا أكبر، حيث دخل التلفزيون في عام 1986 لتصميم مجموعات سريالية لـ Day-Glo لـ Pee-wee’s Playhouse، على الرغم من أنه غادر بعد ثلاث سنوات من شعوره بالإرهاق بسبب التجربة. “كان مات أكثر تجهيزًا للعمل [in the mainstream]. أردت حقًا أن أصبح رسامًا، أو رسام كاريكاتير، وهذا ما فعلته. كان مات رئيسًا للصف، ومستكشفًا، وكشافًا، ونجمًا لكرة القدم. كلانا كان لديه آباء دفعونا إلى الجنون، لذلك أردنا أن نثبت أنفسنا، على ما أعتقد.

سرعان ما تبع جرونينج بانتر إلى التلفزيون، عندما أعطى المنتج ومصمم الإنتاج والكاتب بولي بلات للمخرج والمنتج جيمس إل بروكس عملاً فنيًا أصليًا بعنوان “الحياة في الجحيم”. ساعد بروكس، الذي شارك في كل شيء بدءًا من برنامج Mary Tyler Moore Show and Taxi وحتى Broadcast News، جرونينج على الانتقال من القصص المصورة تحت الأرض إلى الرسومات التليفزيونية الفاضحة، ثم المسرحية الهزلية ذات الشهرة العالمية.

ما كان غير معتاد في ذلك الوقت هو أن حساسية عائلة سمبسون وجدت طريقها إلى البرامج التلفزيونية في أوقات الذروة، حيث مزجت الرسوم الكاريكاتورية البديلة لجرونينج مع كتاب كوميديين أكثر غرابة وسخرية في وقت متأخر من الليل، تم تعيينهم من ساترداي نايت لايف وديفيد ليترمان.

“لم يكن الناس معتادين على رؤية هذا النوع من الفكاهة على شاشة التلفزيون في أوقات الذروة. يقول بيل أوكلي، الذي انضم مع شريكه في الكتابة جوش وينشتاين، إلى غرفة الكتابة في عائلة سمبسون في عام 1992: “من الصعب تصديق ذلك الآن”. “ربما يتمتع ما يقرب من 70% من البرامج التلفزيونية بهذه الحساسية اليوم. لكن في ذلك الوقت كانت معظم الأفلام الكوميدية في أسفل الوسط للغاية، ولطيفة للغاية.

كانت المنافسة في ذلك الوقت عبارة عن مسلسلات كوميدية أكثر أمانًا مثل The Cosby Show و Mad About You، لكن The Simpsons كانت تتطلع إلى أبعد من ذلك. يقول أوكلي إن مجلة Mad كانت المفضلة لدى جميع الكتاب في مرحلة الطفولة، في حين كانت مجلة Fox’s Married… With Children سابقة مسرحية هزلية غير محترمة. محك آخر، أقل شهرة على نطاق واسع في المملكة المتحدة، كان المسرحية الهزلية في الستينيات Green Acres، حول زوجين من نيويورك يصطادان خارج الماء. كانت جرأتها واستعدادها لكسر الجدار الرابع بمثابة نوع من الفكاهة التي كان من الممكن أن تجدها بسهولة مع عائلة سمبسون.

وكانت مجلتي National Lampoon وHarvard Lampoon ذات الصلة هي المواضيع الطبيعية الأخرى. في حين أن الأول وضع قالب الكوميديا ​​​​البديلة الذي تناولته SNL، كان الأخير أرضًا خصبة أكثر مباشرة للعديد من الكتاب. ذهب أغلبية كتاب سمبسنز الأوائل، بما في ذلك أوكلي، إلى جامعة هارفارد وكتبوا لمجلة هارفارد لامبون – وهي سلالة منتشرة جدًا في عائلة سمبسون، وأصبحت مصدرًا لبعض الدهشة. يقول أوكلي: “بحلول أواخر التسعينيات، لم تكن تتحدث كثيرًا عن انتمائك إلى جامعة هارفارد لامبون”. “لقد سئم أشخاص آخرون سماع ذلك. لكن ما يميز الهجاء ليس مجرد حساسيته؛ إنه مثل الذهاب إلى مدرسة الدراسات العليا في الكوميديا.

كان جورج ماير واحدًا من أولئك الذين جاءوا عبر خط هارفارد لامبون. بعد التخرج من الجامعة، كتب لمضيف برنامج الدردشة المغرور في وقت متأخر من الليل ديفيد ليترمان، من بين أمور أخرى، وعلى الجانب نشر مجلة فكاهية صغيرة تسمى Army Man (“المجلة الأمريكية الوحيدة،” كانت تحمل الشعار). ظهرت أعمال ماير نفسه وكتاب سمبسنز المستقبليين بما في ذلك جون شوارتزويلدر وجون فيتي وإيان ماكستون جراهام، بالإضافة إلى رسام الكاريكاتير روز تشاست والممثل الكوميدي بوب أودينكيرك.

على الرغم من أنها استمرت لثلاثة أعداد فقط، إلا أن تأثيرها ذهب بعيدًا: تم توزيع نسخ منها في حرم الجامعات، في حين ظهرت عروض لتوسيع النشر وتحويله إلى برنامج تلفزيوني. وكان من بين معجبيها سام سيمون، الكاتب والمنتج الذي كان يجمع فريق The Simpsons وقام بتجنيد ماير ومساهمين آخرين في Army Man. كان للمجلة الصغيرة تأثير كبير على أسس عائلة سمبسون الكوميدية. هناك أيضًا نسيج متوازي ومترابط أنيق بين هذه المجلات الفكاهية المنشورة ذاتيًا (كان لدى أوكلي وواينستن مجلتان خاصتان بهما أيضًا لفترة وجيزة) والمجلات البديلة والمجلات الهزلية التي جربها جرونينج وبانتر قبل سنوات.

بحلول العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كان ماير، اللطيف والهيبي في مظهره، منتجًا تنفيذيًا غنيًا بالأكاليل. “الرجل الأكثر تسلية وراء أطرف برنامج على شاشة التلفزيون”، هكذا وصفته مجلة نيويوركر في ملف تعريفي لها عام 2000. يحتفل Swartzwelder بنفس القدر، وهو أحد الكتاب الأصليين، الذي يُنسب إليه الفضل في معظم الحلقات في تاريخ العرض، بالإضافة إلى بعض النكات والشخصيات المحبوبة المليئة بنوع من أمريكا الكرنفالية المتصدعة. يتمتع Swartzwelder، المنعزل ونادرًا ما يتم تصويره، والذي غادر العرض في عام 2003، بسمعة أسطورية تقريبًا بين محبي Simpsons ومشاهدي الكوميديا ​​الجادين. يقول أوكلي: “لقد كان وحيد القرن فريدًا تمامًا، وجاء من عالم مختلف تمامًا”.

مثل هذه الشخصيات يمكن أن تقود المرء إلى الاعتقاد بأن عائلة سمبسون كانت ملاذاً للكرات الغريبة المملوءة بـ Zappa. ومع ذلك، فإن جون أورتفيد، مؤلف كتاب “عائلة سمبسون: تاريخ غير خاضع للرقابة وغير مصرح به”، يقوض هذه الأسطورة قليلاً – حتى شوارتزويلدر، على الرغم من كل غرابة أطواره، كان يعمل سابقًا في مجال الإعلان. كانت غرفة الكتّاب تتألف في نهاية المطاف من “كتّاب تلفزيونيين محترفين، بقيادة سام سايمون”، كما يوضح أورتفيد. “لقد كتب على سيارة أجرة، لقد كتب على في صحتك. لم يكن الأمر أكثر رسوخًا من سام سيمون. وغرفة الكتابة التي قام بتجميعها، لم يكن بها جميع المحاربين القدامى مثله، كانت غرفة صغيرة جدًا ولكن كان لديهم خبرة. لقد كتبوا في برنامج “إنه عرض غاري شاندلينج”، تريسي أولمان، ولم يكن هؤلاء شبابًا ذوي وجوه جديدة ولديهم فأس للطحن؛ لقد كانوا من أفضل العقول الشابة في الصناعة.”

يشير أورتفيد إلى أن ما جعل مسلسل The Simpsons مميزًا بشكل خاص هو هذا المزيج: رجال هارفارد المهووسون، وكتاب التلفزيون المحترفون، ونظرة جرونينج الساخرة للجيل X، وكل ذلك تم رعايته على الشاشة من قبل قدامى هوليوود بروكس وسيمون. كان المفتاح أيضًا هو أن شبكة Fox أعطت عائلة سمبسون الحرية إلى حد كبير في إنتاج ما يحلو لهم. لقد كان التصادم بين الفن والتجارة هو ما طالب به بيان Rozz Tox مازحا قبل عقد من الزمن: “طليعة توضع بشكل مباشر في مجال الترفيه …. إن الرأسمالية، سواء للخير أو للشر، هي النهر الذي نغرق فيه أو نسبح فيه.

هناك تأثير مؤثر هنا أيضًا. يبدو من الصعب جدًا أن نتخيل أن مثل هذه العاصفة المثالية من المواهب يمكن أن تتشكل لإنشاء عرض بتأثير The Simpsons اليوم. وكما أظهر إضراب كتاب هوليوود في العام الماضي، فإن الظروف والفرص المتاحة للأشخاص المبدعين مستمرة في التدهور. وفي الوقت نفسه، أصبح المشهد الأوسع أكثر صعوبة: فقد تراجعت الصحف الأسبوعية البديلة التي ساعدت الناس في العثور على أصواتهم، وأصبحت المجلات إلى حد كبير من بقايا عصر ما قبل الإنترنت.

يتساءل غاري بانتر أحيانًا عما إذا كان من الممكن أن يظل مترو الأنفاق موجودًا في عصر الإنترنت، حيث يسلط نصف الضوء على أي شيء وكل شيء – لكنه يظل متحديًا بعد ذلك. ويقول: “لا يزال هناك مترو أنفاق”. “هذا هو الشيء العظيم. لا يحاول الأشخاص بالضرورة أن يكونوا تحت الأرض، ولكن هناك عشرات الآلاف من الأشخاص المبدعين الذين يقومون بالأشياء، والذين لا ينظرون فقط إلى المشاريع الكبرى.

يقول بانتر إنه عندما أنشأ آرت سبيجلمان وفرانسواز مولي مجلة Raw في عام 1980، لعرض القصص المصورة البديلة، كان هناك عدد قليل جدًا من الفنانين الأمريكيين الذين يعملون في الوسط الذي كانوا مهتمين به، ولكن الآن هناك الآلاف. وليست هناك حاجة للمبالغة في إضفاء العواطف على لحظات ماضية معينة. الثقافة تزدهر هناك بغض النظر.

يقول: “الناس يتساءلون: “أوه، كيف كان مشهد موسيقى الروك في لوس أنجلوس؟”. “كانت موسيقى الروك البانك في لوس أنجلوس مثل أي وقت تخرج فيه في منتصف الليل إلى نادٍ لترى ما سيحدث. هذا ما كان عليه الحال. ولا تزال منتشرة في جميع أنحاء البلاد والعالم”.

عائلة سمبسون متاحة على Disney+.