أوتيسا موشفيغ: “الجميع سألني لماذا كتبت هذه الشخصية الأنثوية المقززة” | أوتيسا موشفيغ

دبليوعندما وصلت روايتي الأولى “إيلين” عام 2015 إلى القائمة المختصرة لجائزة مان بوكر، أدركت أنني كنت في ورطة. حتى تلك اللحظة، كنت أتجنب التيار السائد ككاتب للروايات الأدبية القصيرة التجريبية. إن كتابة رواية كاملة تشبه شيئًا اعتقدت أن الشخص “العادي” قد يقرأه كان يبدو وكأنه مسعى غريب في ذلك الوقت، لكنني قمت به بجدية كاتبة شابة يائسة لكسب لقمة العيش من خلال ما تحب.

وقد نشرت منذ ذلك الحين ثلاث روايات أخرى ومجموعة من القصص القصيرة، وفي سن الثانية والأربعين كنت قد تحررت من وهم براءتي. لكن قبل عقد من الزمن، كانت كتابة رواية تتبع تقاليد الشكل التقليدي بمثابة عمل من أعمال التمرد المخادع. شعرت أنني كنت أطعم وحش صناعة الكتب الرأسمالية بينما أستخدم حساسيتي الفنية للتسلل إلى بعض الأفكار التخريبية من أجل إطعام نفسي والحفاظ على نزاهتي الإبداعية. ربما يمكنك أن تسمي هذا حصان طروادة الخاص بي. وبقدر ما كنت آمل أن أتمكن من تجاوز البوابات، لم أكن مستعدًا لما سيحدث عندما أكون هناك.

بالنسبة للمبتدئين، تعد “إيلين” بمثابة نسخة منقحة من دراما نوير شتوية، سُميت على اسم بطلتها، وهي امرأة مسنة تروي قصة كيف نجت من فخ الركود في حياة المدينة الصغيرة للطبقة العاملة في الستينيات. لقد كنت دائمًا من محبي أفلام النوار، وأردت أن أتناول ما هو غريب ونفسي ومرح بشكل قاتم في هذا النوع من السينما ولكن مع تركيز القصة حول شخصية غريبة عن عالم السحر الغامض، شخص حقيقي تمامًا، عميق، صادقة وحتى غير جذابة. أضع هذه الشخصية، إيلين، في مواجهة شخصية خيالية تمامًا، مخلوق ربما خرج مباشرة من أحد أفلام هيتشكوك. اخترت أن أسميها “ريبيكا” لهذا السبب بالذات، في إشارة إلى رواية دافني دو مورييه القوطية الصادرة عام 1938 – وتعديله على الشاشة عام 1940 – عن امرأة ميتة غير مرئية، يخيف اسمها ويسيطر على نفسية البطلة.

تتصارع قصة إيلين مع التشويش والرغبة، مستخدمة في جوهرها صداقتها الجديدة مع ريبيكا، الشخصية الأنثوية القاتلة والطبيبة النفسية الجديدة في سجن الأولاد حيث تعمل إيلين كسكرتيرة. بفضل سحر ريبيكا المغري، وأفكارها التقدمية، وجمالها، وسيطرتها على نفسها، وأجندتها الخاصة، هناك الاشمئزاز والنفور والإسقاطات السلبية لعقل إيلين وعلاقتها بنفسها وجسدها. تبلغ من العمر 24 عامًا، وهي ليست غريبة على وجع القلب والصدمات، ولا تزال مراهقة. في علم الأمراض الحديث، تعاني من اضطراب في الأكل والاكتئاب وعرضة للخيال والهوس والإدمان؛ ربما يمكن تسمية شخصيتها بالحدود. ومع ذلك، بالنسبة لي، كانت إيلين امرأة شابة ذكية نموذجية تعيش في مدينة نيو إنجلاند، الطبقية، الكارهة للنساء، والمغلقة في منتصف القرن، المحاصرة بالصدفة. السلبية التي شعرت بها تجاه نفسها والجميع بدت مبررة.

استحضر دو مورييه وهيتشكوك هدفًا عاليًا جدًا قد يهدف إليه تعديل فيلم إيلين. وكان هذا في ذهني عندما جلست مع المخرج ويليام أولدرويد والكاتب المشارك لوك جويبل، الذي تزوجت منه. لقد اتفقنا جميعًا على أن فيلم إيلين سيحتاج إلى استخدام نفس الخصوصية التي تنحني للنوع مثل الكتاب. وقد فهمنا ما الذي يواجهه الفيلم. لم يكن فيلمًا تجاريًا نموذجيًا أو رعبًا سهلاً لعيد الهالوين. لقد تطلب الأمر الكثير من الناس. وحتى لو نجحنا في ذلك على أكمل وجه، فسيكون هناك دائمًا منتقدون يجدونه مزعجًا للغاية.

لقد كانت صحوة قاسية عندما صدر الكتاب؛ كنت أتوقع أن يتم الحكم علي على أساس الجدارة الفنية لعملي، وليس على طابعه المركزي. في المقابلات والمراجعات والملفات الشخصية، ركز الصحفيون كثيرًا على شخصية إيلين، وعاداتها وتوقفها عن العمل، وميولها الغريبة – أكثر بكثير من حرفة الكتاب، أو خاتمته الصادمة، أو موضوعاته المثيرة للقلق. على سبيل المثال، بدا هوس إيلين برائحة جسدها مزعجًا ومثيرًا للقلق بشكل خاص بالنسبة للجمهور. في عام 2015، كانت هناك فكرة طليعية مفادها أن البطلة يمكن أن تكون شخصية أنثوية معقدة تكافح مع إحساسها بذاتها، وتقدم أوصافًا صريحة لإهاناتها والوسائل التي تسعى من خلالها إلى معرفة الذات والسلطة. أراد الجميع أن يسألوني لماذا كتبت مثل هذه الشخصية الأنثوية “المثيرة للاشمئزاز”.

أجبته بكل صراحة: لماذا أردت أن أكتب عن امرأة غير كاملة؟ لنفس السبب الذي يجعلك لا تستطيع التوقف عن الحديث عن مدى عدم كمالها. منذ فجر الفكر المعاصر، كانت المرأة التي تكره نفسها هي المحرمات المطلقة. لم تركز روايتي على شعور إيلين تجاه نفسها فحسب، بل كانت تصدر أحكامًا قاسية. بصفتها راوية ملتزمة بذاتها، استخدمت بقوة النظرة الأنثوية كعدسة على الرغبة الأنثوية، مبتعدة عن أي توقعات حول المفهوم القديم لـ “النهاية السعيدة”، وهي علاقة رومانسية غير متجانسة.

لم أفكر أبدًا في إيلين باعتبارها رواية غريبة، لكنني أرحب بهذا التفسير لأنه يسمح لشخصياتها النسائية بأن تكون مغرية ومغرية ببعضها البعض. ربما كان هذا هو السبب وراء كون شخصية إيلين غير محبوبة لدى بعض الناس، لأنها بدت وكأنها بيدق في مشروع روائي نسوي غاضب، اعتاد أحدهم على الإشارة إلى الظلم والقبح في زمان ومكان كارهين للنساء والذي يفضل البعض الرجوع إليه. مع الحنين. وربما كان هذا أيضًا هو السبب الذي جعل المؤسسة تجد الأمر مقيتًا للغاية عندما دافعت عن عملي وتفاخرت بموهبتي. لا سمح الله للمرأة أن تتحدث بحرية عن الطريقة التي تشعر بها تجاه نفسها. إذا بدأنا جميعًا بفعل ذلك، وكوننا وقحين، فسيتعين علينا التشكيك في كل شيء تم بناء مجتمعنا عليه. إن الفنانة الواثقة من نفسها صادمة للجمهور تمامًا مثل الفتاة التي تشم إبطيها، وهي أيضًا مقيتة.

عندما تنشر كتابًا، لا أحد يشرح لك أنك، كامرأة شابة، سوف يتم فحصك بطرق لا يمكنك تخيلها. عندما سألني أحد الصحفيين عما إذا كنت كذلك متفاجئ بعد أن وصلت إيلين إلى القائمة المختصرة لجائزة بوكر، سخرت وفعلت ما نشأت من أجله: تحدثت بيقين وثقة عن نفسي وعن عملي. أخبرته أنني أشعر أنني أستحق هذا الشرف. لأنني فعلت. لقد كتبت كتابا ممتازا. لم يساعدني أحد. لم يخبرني أحد أن أفعل ذلك. لم أكن مدينًا بدين. لقد صنعت شيئاً كنت فخوراً به. وكان رد الفعل السلبي من هذه المقابلة مذهلاً. هل من الجرأة حقًا أن تكون الكاتبة الأولى واثقة من نفسها، وحتى متعجرفة، بشأن عملها؟ كان.

كان من السهل على القراء الإشارة إلى إيلين في الكتاب والتفرقة بينها. لكن رؤيتها تظهر على الشاشة هي تجربة مختلفة تمامًا. لن يتحدث أحد عن إيلين على أنها “مثيرة للاشمئزاز” بمجرد أن يرونها يصورها العبقري توماسين ماكنزي. العنصر الرئيسي في التكيف من كتاب إلى فيلم هو إضفاء الطابع الخارجي على الخيال. في الكتاب نرى إيلين في أذهاننا. صوتها هو صوتنا. ولكن يمكنك ينظر في إيلين في الفيلم. يمكنك أن ترى الانفصال بينك وبين الشخصية بطريقة لم يسمح بها الكتاب.

عندما ظهرت إيلين لأول مرة في Sundance، شاركت آن هاثاواي، التي تلعب دور ريبيكا في الفيلم بجاذبية شنيعة، شيئًا عميقًا خلال جلسة الأسئلة والأجوبة على خشبة المسرح. قالت: “لقد تذكرت للتو أحد الأسئلة الأولى التي تم طرحها علي عندما بدأت التمثيل: هل أنت فتاة جيدة أم فتاة سيئة؟” كان عمري 16 عامًا، وأرادت نفسي البالغة 16 عامًا الرد بهذا الفيلم. شعرت أنني أعرف بالضبط ما تعنيه هاثاواي. الفيلم عبارة عن أصبع وسطى جميل لرعاية الغباء ورسالة حب للحرية. بفضل هذا الفيلم، لم أعد بحاجة للدفاع عن إيلين ضد منتقديها، ولأشرح مرارًا وتكرارًا أن النساء أيضًا يمكن أن يكن غير أخلاقيات وأنانيات، وأننا يمكن أن تكون لدينا مشاعر متضاربة، وأننا يمكن أن نكون وحشيين ومتعطشين للسلطة تمامًا مثلنا. بقدر ما يمكننا أن نكون حساسين وكريمين ومضحكين ونبلاء.