بعد ثلاثة عقود من بريسيلا، تزدهر أزهار السحب في أليس سبرينغز | يجر

مبكى ايس إيلانوس عندما هبطت الطائرة فوق المركز الأحمر إلى أليس سبرينغز. كانت ملكة السحب إيوايدجا وملك ملك قد أعادتا للتو مشاهدة مغامرات بريسيلا، ملكة الصحراء، وشعرت أن الحياة على وشك تقليد الفن.

في الليلة التالية، تحت نجوم الصحراء، صعدت إلى المسرح في كازينو لاسيتر، حيث تم تصوير المشاهد الختامية لفيلم بريسيلا. في لباس داخلي لامع، وبابتسامة صفيقة، قامت بأداء أغنية Abba’s Mamma Mia إلى جانب زميلتها الملكة Marzi Panne.

تقول الملكة التي تتخذ من داروين مقراً لها: “إن معرفة أنني قادم إلى لاسيتر وأؤدي العروض في نفس المناطق التي تم تصوير الفيلم فيها، أصابني بوتر حساس لم أشعر به من قبل”.

“أرى نفسي حقًا في شخصية هوغو ويفينج، ميتزي… أنا ملكة السحب، ولكني أيضًا رجل غريب الأطوار، ولدي ابنة.

“هناك رسالة لنا جميعًا، سواء كنت من مجتمع LGBTQIA + أو مجتمع السحب أو تعيش فقط في بلدة صغيرة نائية حقًا … ما زلنا جميعًا نواجه هذا التمييز يوميًا.”

وباعتبارها أحد أفراد الأمم الأولى، فقد تأثرت أيضًا بالمشهد الذي يلتقي فيه ميتزي وبرناديت وفيليسيا بمجتمع السكان الأصليين النائي. “في الفيلم غالبية الأماكن [the queens] توقفوا، إنهم يتفاعلون مع السكان غير الأصليين وغالبًا ما يكون هناك عنف أو تمييز، بينما كان هناك قبول مع شعوب الأمم الأولى… كان ذلك مؤثرًا للغاية.

يصادف هذا العام الذكرى الثلاثين لبريسيلا، وفي وقت سابق من هذا الشهر، نظم مهرجان FabAlice السنوي للسحب والملاهي في أليس سبرينغز تكريمًا لفيلم ستيفان إليوت وإرثه، مع 20 عرضًا دوليًا ومشتركًا بين الولايات تم عرضه في المدينة على مدار أربعة أيام.

تقدم الآنسة إليانوس عروضها في المهرجان منذ بدايته في عام 2019، لكن هذا كان عامها الأول كمنسقة مشاركة.

وتقول: “لقد كان الفيلم جزءًا من حياتنا كلها بطريقة ما، ولكن نظرًا لأنه يصادف الذكرى الثلاثين لتأسيسه، فقد أردنا حقًا أن نحظى بهذا التركيز”.

قال دوني بيكولو، ملك Top End، إن المهرجانات القائمة على المكان مهمة، لأن الأشخاص المثليين في المجتمعات النائية والإقليمية غالبًا ما يفتقرون إلى الخدمات والأحداث التي تدعمهم.

“لم يتمتع الجميع بتجربة جيدة؛ يقول: “لا يمكنك أبدًا أن تحظى بالكثير من الحب في المجتمع”. “كلما زاد الوقت الذي نقضيه مع بعضنا البعض ونفهم بعضنا البعض، كلما زاد الحب الذي يمكننا تعزيزه.”

“بالنسبة لي، يعد السحب وسيلة للتعبير عن القضايا المهمة بالإضافة إلى الترفيه عن الناس. أشعر أنه غالبًا ما يساعد الناس على التخلي عن حذرهم ويسمح لنا جميعًا بالتواصل… هذا ما يفعله الفن – يمكنك تعليق وضعك الحالي والدخول إلى مساحة نذهب فيها في رحلة معًا.

يقول بيكولو إنه شعر بالسكون يخيم على الجمهور عندما قام العرض الرئيسي Electric Fields بتشغيل نسخة صوتية من أحدث أغانيهم المنفردة One Milkali (One Blood)، والتي سيأخذونها قريبًا إلى مسابقة الأغنية الأوروبية. تركت النسخة الأثيرية التي مدتها ثلاث دقائق الحضور لاهثين ودامعين.

يقول المغني الرئيسي في فرقة إليكتريك فيلدز، زكرياها فيلدينغ، إن أداء أغنيتهم ​​لأول مرة كان بمثابة وجود ألف علامة تبويب ويكيبيديا مفتوحة في ذهنه. يقول: “إنه إطلاق طفلنا إلى العالم… ولكنني شعرت بالتأكيد بالجمهور معنا الليلة الماضية”.

مثل العديد من الأحداث الإقليمية، كان الحضور المحلي منخفضًا، ويرجع ذلك جزئيًا إلى التكلفة والانتقادات التي مفادها أن المهرجان يحتاج إلى المزيد من التمثيل المحلي: لم تؤدي سوى ملكة واحدة من Arrernte، وهي Estelle، التي تعيش في جنوب أستراليا، ودي جي Cliterally المولود في أليس سبرينغز. كان هناك راقصان محليان في الأسواق الليلية وأثناء الحفلة النهائية، لكن لم يتم الإعلان عنهما كجزء من التشكيلة.

ووصف أحد السكان المحليين، الذي لم يرغب في الكشف عن اسمه، الحدث بأنه “توغل وليس دعوة”. اعترف مدير الحدث Dale McIver برغبة FabAlice في رؤية المزيد من المشاركة المحلية.

“يضم مجلس الإدارة أعضاء من مجتمع المثليين المحليين ومجتمع LQBTQIA+، بما في ذلك ممثل للشباب واثنين من ممثلي الأمم الأولى… نحن نبحث دائمًا عن المزيد من أعضاء مجلس الإدارة المتطوعين.”

وتابعت قائلة إن مجلس الإدارة كلف عددًا من الفنانين المحليين في أوائل عام 2024، لكن اضطر العديد منهم إلى الانسحاب قبل المهرجان.

هناك تاريخ طويل من تقاطع حقوق المثليين والنساء والأمم الأولى في المركز الأحمر. في عام 1983، قبل عقد من إطلاق النار على بريسيلا في أليس سبرينجز، كانت هناك حركة عالمية تسمى “النساء من أجل البقاء”، والتي كانت تمثلها إلى حد كبير نساء مثليات، تم نقلها بالحافلات إلى المدينة للانضمام إلى المالكين التقليديين الذين يحتجون ضد قاعدة باين جاب العسكرية الأمريكية.

وبعد إلقاء القبض على أكثر من 100 امرأة بسبب توجههن إلى القاعدة، بقي العديد منهن في أليس، مما يجعلها اليوم واحدة من أكثر الأماكن غرابة في منطقة أستراليا الإقليمية، وفقًا لبيانات التعداد السكاني لعام 2016.

بالنسبة للجيل القادم من الأطفال المثليين، يجلب FabAlice شعورًا بالفخر. يقول سوريل ديدامز، سفير شباب المهرجان، إن عرض الملكات والملوك في الشارع يجلب إحساسًا بالمرح إلى المدينة.

“في الليل تصبح هذه المدينة هادئة. يقول الشاب البالغ من العمر 15 عاماً: “عادةً ما يكون الصمت بجميع أنواعه”.

“لا يزال تمثيل الكوير ناقصًا. أنت لا ترى ذلك كثيرا. لذا، فإن جلب ذلك وعرضه ورؤية الأشخاص مثلي … يمنحك هذا الشعور بالأمان والشعور بالانتماء.

ويأمل ديدامز أن يتم دمج المزيد من الأحداث الشبابية في المهرجان العام المقبل. لم تكن العروض الليلية هذا العام مخصصة لجميع الأعمار، مما يعني أن الشباب قد فوتوا مشاهدة العناوين الرئيسية.

لقد كان هذا شعورًا مشتركًا بين الأفعال الدولية والدولية.

الممثلة الكوميدية جيرالدين هيكي، المقيمة في ملبورن، والتي نشأت في بلدة إقليمية، “لم تكن تعتقد أن المثليات موجودات حتى إلين”. وتقول إنه لولا مهرجانات مثل FabAlice، لكان من الصعب على الشباب أن يكونوا ما “لا يستطيعون رؤيته”.

جيني ليمون، ملكة السحب المقيمة في بريطانيا والتي ظهرت في الموسم الثاني من RuPaul’s Drag Race UK، كانت واحدة من أربع ملكات عالميات سافرن لحضور المهرجان. أدى الأداء التخريبي للفنان غير الثنائي – الذي يجمع بين الكوميديا ​​المثيرة والكوميديا ​​​​التي تنحني بين الجنسين – خلال حفل الرقص في الليلة الأخيرة، إلى بكاء الجمهور من الضحك.

تقول ليمون إن المهرجانات الإقليمية قريبة من قلبها، حيث نشأت في منطقة ويست ميدلاندز في إنجلترا.

“أنا مؤمن بشدة بالفن الإقليمي. ما أكرهه دائمًا هو أننا كأشخاص مثليين نميل إلى الانجذاب نحو المدن الكبرى، ونشعر أنه يتعين علينا الانتقال إلى العواصم لكي نكون أحرارًا”.

“إن إقامة مهرجانات كهذه، يشجع الناس على أن يكونوا على طبيعتهم المثلية المنفتحة حيث يعيشون وأن يحتفظوا بهذه الثقافة… مع عائلاتنا وأصدقائنا”.

تقول زميلتها الأخت سيستر، المتسابقة في RuPaul، إن القدرة على التعبير عن نفسك بشكل كامل في بلدة صغيرة كانت أمرًا سرياليًا.

وتقول: “إنه أمر مميز أن تكون قادرًا على التعبير عن نفسك إلى أقصى حد من إبداعك… دون الاضطرار إلى السفر إلى المدن الكبرى فقط لتشعر بأنك أفضل”.

“[This] تشبه المدينة هذه الفقاعة الصغيرة الغريبة الرائعة التي تقع وسط كل هذه الجبال القديمة… وأعتقد أنني سأواجه وقتًا صعبًا حقًا في محاولة فهم ذلك، حتى بعد مغادرتنا.

بالنسبة لملكة الولايات المتحدة أوتيكا، كانت تجربة الانتقال إلى ما بعد المسرح والدخول إلى المناظر الطبيعية المتموجة في المركز الأحمر بمثابة “شفاء”.

وتقول: “لقد كان من المذهل أن نكون قادرين على الاستمتاع بها ومشاركة فننا معها”. “أشعر أن الكثير من أعمالنا تعيش تحت الأرض. إنه يعيش في الظل. لكنها كانت تجربة علاجية أن نتمكن من إخراج حرفتنا إلى الطبيعة – وأن نلتقي ببعض الذباب أيضًا.