جوهر الفيلم: يُظهر هاملت الجديد لإيان ماكيلين أن الشاشة يمكن أن تتفوق على المسرح | منصة

حما هو الأفضل لتصوير إنتاج مسرحي؟ يمكنك بالطبع أن يكون لديك عدة كاميرات موجودة في الأداء كما هو الحال في NT Live. يمكنك إعادة إنشاء النسخة الأصلية كما في فيلم ريتشارد آير الرائع لنسخة ألميدا من أشباح إبسن. أو يمكنك إعادة تصور الأمر برمته، كما فعل شون ماتياس في فيلمه عن إيان ماكيلين هاملت الذي تم عرضه لأول مرة في وندسور في عام 2021. لا أجد الفيلم أكثر تماسكًا وإثارة من الإنتاج المسرحي فحسب، بل إنه يثير أيضًا قضايا كبيرة حول العلاقة بين المسرح والسينما.

تتمثل طريقة ماتياس في تصوير هاملت في كل زاوية وركن في المسرح الملكي في وندسور. تُظهر اللقطة الخارجية ماكيلين وهو يتجول حول المبنى كما لو كان حريصًا على أن يكون جزءًا من الحدث بداخله: ما يلي يمكن اعتباره حلم ممثل عجوز في لعب دور هاملت مرة أخرى. ولكن ما يلفت انتباهك حقًا هو استخدام ماتياس المبتكر للمساحة المسرحية. يمتلك هاملت غرفة تقاعد خاصة به مزودة بدراجة تمرين ورقائق معدنية. ينبيذ كلوديوس ويتناول العشاء Rosencrantz وGuildenstern في جناح الضيافة. بعد أن سخر من بولونيوس علنًا في بهو المسرح، تم احتجاز هاملت، بعد قتل الرجل العجوز، في أحد المراحيض.

هناك منطق في استخدام المسرح الملكي كبديل لإلسينور، حيث أن هاملت، كمسرحية، مهووس بطبيعة الأداء. فرانسيس باربر بدور الملك اللاعب تلقي خطابها البلاغي عن بيروس أمام ستارة الأمان. بالنسبة لمشهد المسرحية نفسه، يجلس ماكيلين في البداية خلف مكتب المخرج بينما يشغل كلوديوس والوفد المرافق له الأكشاك الأمامية غير مدركين أن هوراشيو يصورهم. عند عودته إلى الدنمارك، لاحظ هاملت في البداية حفار القبر من وجهة نظر صندوق المسرح. لا يُسمح لك أبدًا أن تنسى أن هذه هي مسرحية شكسبير الأكثر وعيًا بذاته.

لكن لا مفر من أن ينجذب ماكيلين إلى السينما، ومن المثير للاهتمام أن نلاحظ إعادة المعايرة الدقيقة لأدائه. أذهلتني في المسرح طاقته البدنية الهائلة، كما لو كان يسعى للتغلب على حقيقة أنه في أوائل الثمانينات من عمره. في الوسط الواقعي للسينما، ليس هناك من ينكر عمره، والكاميرا باقية على ملامحه المخيطة والمبطنة.

لكن ماكيلين يستخدم هذا لصالحه ليقدم لنا هاملت أكثر هدوءًا وتأملًا. “أكون أو لا أكون”، التي كانت تُقال في الأصل من على كرسي الحلاق، يتم تسليمها الآن إلى جهاز تسجيل هوراشيو كما لو كانت خلاصة تجربة العمر. في مشهد الدير، يعامل ماكيلين أيضًا أوفيليا لأليس وين ديفيز بلطف استثنائي، بدلاً من كراهية النساء الذهانية المعتادة. حتى أنه يموت والابتسامة على شفتيه وكأنه يدرك عبثية الوجود. من العدل أن نقول إن كلاوديوس، الذي يلعب دوره جوناثان هايد، والذي يعاني من الذنب بسلاسة، وبولونيوس العسكري الذي يلعب دوره ستيفن بيركوف، يستخدمان الكاميرا لصالحهما أيضًا.

ومن الواضح أن نيل أوزمان، مدير التصوير، يستحق الكثير من الفضل في نجاح الفيلم. لكن المشروع برمته يثير مسألة ما إذا كانت السينما قادرة على تعزيز التجربة المسرحية. أتذكر أنني خرجت من أول عرض مباشر لفيلم Phèdre في NT والتقيت بمخرج مشهور قال: “كان ذلك أفضل مما كان عليه في المسرح، أليس كذلك؟” والعكس يمكن أن يكون صحيحا أيضا. يبدو الآن أن فيلم “عطيل” لأوليفييه يمثل مفارقة تاريخية مهينة عنصريًا وإنكارًا لقوة الممثل العظيم. على الرغم من بقائي مدافعًا شغوفًا عن الأداء الحي، إلا أنني ما زلت أشعر بأن علينا الاعتراف بأن الزمن قد تغير بشكل جذري: ذلك الفيلم لا يمكنه جعل المسرح متاحًا لعدد أكبر من الأشخاص فحسب، بل يمكنه أيضًا تقديم تجربة مماثلة لذلك، أو حتى أفضل منه في بعض الأحيان. في المسرح. والدليل يكمن في ماكيلين هاملت.