مراجعة Winterreise – جوليان بانس تنشط دورة أغنية شوبرت برقصة ذكية بشكل واضح | موسيقى كلاسيكية

تلقد تحول مهرجان أكسفورد ليدر إلى مهرجان أكسفورد الدولي للأغنية، إدراكًا لحقيقة أن حفلاته الموسيقية لم تكن أبدًا مخصصة حصريًا للأغنية الألمانية، ولكنها تضمنت دائمًا أغانٍ فنية من تقاليد أخرى. ومع ذلك، لا يزال “الكذب” يحتل مكانة بارزة جدًا في البرامج، وتظل عطلة نهاية الأسبوع الوسطى مخصصة لشوبرت، مع محور هذا المهرجان داخل المهرجان هذا العام وهو أداء “وينتررايز” للسوبرانو الألمانية المتميزة جوليان بانس، بالاشتراك مع عازف البيانو ألكسندر. كريشيل.

يعد Banse عازفًا نادرًا بما يكفي في المملكة المتحدة لجعل أي ظهور له مناسبة خاصة. ومع ذلك، لم يكن هذا أداءً موسيقيًا مباشرًا لهذه أعظم دورات الأغاني على الإطلاق، ولكنه كان أحدث محاولة لبناء مقطوعة موسيقية مسرحية حول وينتررايز. يبدو أنها ممارسة عصرية في الوقت الحاضر – في العام الماضي، على سبيل المثال، أدى التينور آلان كلايتون الدورة أمام خلفية دائمة التغير من اللوحات – ولكن بشكل عام تميل هذه الزخارف إلى تقليل القوة الدرامية للأغاني نفسها. ولكن هنا كان المغني شريكًا للراقصة إستفان سيمون، وعملت بشكل رائع. مع تصميم الرقصات لأندرياس هايز، عزز تأثير الأداء بطريقة غير متوقعة على الإطلاق.

لقد ساعد بشكل كبير أن أصبح Banse جزءًا كبيرًا من الحركة أيضًا. اتضح أنها تدربت كراقصة باليه في شبابها، وكانت رشاقة حركاتها بمثابة تناقض رائع مع حركات سايمون، الذي بدا دوره في أوقات مختلفة وكأنه تجسيد ليأس مسافر الشتاء هذا، صورة المحب الذي تخلى عنه أو معزيه.

ولكن بينما كانت المغنية والراقصة تتنقلان في مساحة الأداء، متباعدتين أحيانًا، ومتشابكتين أحيانًا، لم يتزعزع التركيز أبدًا، لأنه على نحو غير عادي، أظهرت بانسي أنها قادرة على الغناء بجمال نغمتها المألوف وتركيزها الدقيق على النص في أي موضع في تصميم الرقصات. وضعها، سواء كانت مستلقية على الأرض، أو منتشرة على ظهر سايمون، أو ملتصقة بالبيانو كما لو كانت تلجأ إلى ملجأ من العالم. لم يكن هناك أي شيء اختزالي في هذه الحركات، ولم تكن هناك هفوات في التصوير الطبيعي؛ كان كل شيء لا يزال يتم توجيهه من خلال النصوص واستجابة شوبرت لها، والتي عرضها بانس وكريشيل بمثل هذا الإخلاص والذكاء الموسيقي الحيوي.