أفضل 10 ألبومات شعبية لعام 2023 | الموسيقى الشعبية

10. تامسين إليوت/طارق الأزهري – لقد قطعنا شوطا طويلا

تلتقي المقامات (الأنماط اللحنية) للموسيقى العربية الكلاسيكية مع الازدهار الشعبي الإنجليزي في هذا المشروع الاستكشافي بين عازف بريستولي متعدد الآلات إليوت وعازف العود المصري الأزهري. لقد توطدت علاقتهما في القاهرة قبل الوباء، ويبدو أن ارتباطهما الموسيقي عميق بشكل مؤثر. ستة عشر مسارًا تدور بين المرثيات المغرية على الأكورديون (تم ضبطها لتحقيق النغمة الدقيقة)، ورقصات بلايفورد، والتسجيلات الميدانية المضطربة، وأحلام اليقظة الرعوية. كما أضاف العازفون المرافقون لمسات رائعة، ومنهم الفنانة ليلى البلوطي على الأغنية الفلسطينية إيمي أبو الفانوس (حامل الفانوس)، ومداخلات دانييل جولي على الكلارينيت. اقرأ المراجعة الكاملة

9. هاك-Poets Guild – Blackletter Garland

إن التشابك بين الأصوات المميزة لماري واترسون (التي تواصل ببراعة إرث والدتها لال) وليزا ناب (مهندسة عام 2017 الكلاسيكية الشعبية الحديثة، Till April Is Dead: A Garland of May) كان سيؤدي دائمًا إلى شيء مميز. أضف إلى ذلك تقديم ناثانيال مان الناعم وتصميم الصوت والإنتاج السينمائي المرتعش لجيري دايفر، وهذه المجموعة من القصص الشعبية العريضة تنمو جذورًا جديدة وقوية في يومنا هذا. الأنسجة المثيرة للاهتمام مثل سرير الأوتار العارية المقطوعة في Cruel Mother والطبقات الطيفية للأصوات في Laying the Ghost تظل مفاجئة. اقرأ المراجعة الكاملة

8. فنانون متنوعون – مجموعة من الأغاني على الطراز التقليدي وأسلوب شون نوس

مختارات مثيرة من الغناء التقليدي المعاصر غير المفلتر، تم التقاطها في مطابخ صدى وغرف خلفية في الحانات الصاخبة. Nyahh هي واحدة من العلامات التجارية الصغيرة المستقلة الأكثر إثارة في أيرلندا، وتذكرنا هذه المجموعة المنسقة بشكل جميل بالعديد من الأفراد الموهوبين الذين يظهرون في المشاهد المحلية والذين لا يتم الترويج لهم بشكل كافٍ. تشمل العروض الرائعة العديدة أداء مايكل فرانك أو كونفهاولا لـ Róisín Dubh، وصوته يرفرف ويرفرف مثل طائر متقلب، وسرد القصص الواضح لتوماس مكارثي، وBanks of Sullane الدافئة والمثيرة لنيل ني كروينين. اقرأ المراجعة الكاملة

7. براغد شيمبول – احملهم معنا

بالتعاون مع عازف الساكسفون / العازف المتعدد الآلات كولين ستيتسون، الألبوم المنفرد الثاني لشايمبول يرى أن آلاتها الصغيرة تمتزج بشكل لاذع ولكن بشكل جميل مع عزفه الأقل قوة من المعتاد ولكنه مع ذلك سحري. تستكشف هذه التركيبات الجذابة والمنومة مجازات فولكلورية مثل فترات الاستراحة المظلمة للخيال الطفولي والتواصل مع الطيور. مع التنافر الذي غالبًا ما يتلعثم بجانب لحظات الجمال العميق، يبدو هذا وكأنه ألبوم في وقته وخارجه.

6. جون فرانسيس فلين – انظر إلى الحائط، وانظر إلى السماء

فلين، شخصية فريدة ومثيرة في المشهد الموسيقي الأيرلندي، يخرج عن الأجواء القديمة في أول ظهور له عام 2021، “لن أعيش دائمًا”، ليحتضن الغرابة الأساسية والإمكانات المتعددة الأنواع للأغاني القديمة. يصبح فيلم Mole in the Ground الأساسي في مختارات هاري سميث بمثابة رحلة دافعة في مرحلة ما بعد الصخور، تحمل ظلال أعمال ويل أولدهام. ينام The Seasons في مزاج من موسيقى الجاز المسكونة. على بعد ميل من دبلن، تنهار بكرة دبلن المرحة بشكل مدهش وببراعة، في زغب فوضوي. هناك الكثير من الأفكار الخشنة هنا.

5. الخير اللطيف – جالارجان

أخذ الأغاني الشعبية من مكتبة ويلز الوطنية، وتتمثل عبقرية غاريث بونيلو في إنشاء عالم صوتي بسيط وخادع يمتد بظلال مختلفة من موسيقى البلوز. إنه يمنح هذه الأغاني باللغة الويلزية مزاجًا يشبه ساندي ديني ذو الإضاءة الخافتة والوضوح الإنساني: يلبسها بلطف بترتيبات جميلة على الجيتار والبيانو والتشيلو، وصوته الغنائي دقيق ولكنه لطيف. يبدو هذا الألبوم وكأنه كلاسيكي دائم الخضرة. اقرأ المراجعة الكاملة

4. ØXN – CYRM

قد تكون ØXN 50% من Lankum (المغني Radie Peat والمنتج المحب لـ My Bloody Valentine John “Spud” Murphy)، لكن نسختهم من القوم المميت والمخيف لها أسس أكثر شائكة، متجذرة في موسيقى ما بعد البانك وكذلك الموت. يضفي تسليم كاتي كيم الهمس الحاد وقرع الطبول المحموم من إليانور مايلر على هذه المجموعة نكهات إضافية من الضعف التهديدي. ثلاث قصائد شعبية تقليدية تقع بجوار النسخ الأصلية بسهولة مثيرة للقلق: مقطوعة موسيقية مثيرة لكيم (العيد)، غلاف لرواية مايا صوفيا عن جريمة قتل أيرلندية سيئة السمعة (زوجة مايكل كليري)، وهزيمة مرعبة بطيئة البناء من خلال فيلم المزارع سكوت ووكر في المدينة. اقرأ المراجعة الكاملة

3. شيرلي كولينز – رئيس الملائكة هيل

بدءًا من الأغنية التي سجلتها كولينز آخر مرة في عام 1976 في Amaranth في الأيام الأخيرة من زواجها، يبدو الجزء الأخير من ثلاثية عودة الأسطورة الشعبية وكأنه حساب شجاع لماضيها. كتبت أغنية High and Away مع صديقتها بيب بارنز، وتحول قصة الإعصار – التي رواها لكولينز مغنية الأغاني الشعبية في أركنساس ألميدا ريدل في عام 1959 – إلى معيار جديد، بينما تعيد أوكهام بوتشرز النظر في أغنية قدمتها كولينز مباشرة في عام 1982 قبل أن تتوقف عن الغناء على مدى ثلاثة عقود (يذكرنا إدراج التسجيل المباشر لعام 1980 بعنوان “اليد على القلب” أيضًا بما فاتنا). إن النسخة الجذرية المليئة بالغموض من Hares on the Mountain، وأداء قصيدة ساسكس التي كتبها والدها هي أيضًا عميقة. اقرأ المراجعة الكاملة

2. ليزا أونيل – كل هذا صدفة

يمتلك ألبوم ليزا أونيل الخامس جذور الموسيقى الأيرلندية في قوامها وأفكارها الطينية، ولكنه أيضًا يخترع لوحة قماشية تبدو جديدة بشكل مذهل. بدءًا من التواصل مع قصيدة الشاعر الأيرلندي باتريك كافانا الشهيرة “الجوع العظيم”، يفكك أونيل اضطهاد الريف الأيرلندي في قصص عن الأرض، والتواصل الإنساني، والقلق والحزن في صور فولكلورية. كلماتها الناضجة هي في حد ذاتها شعر غير عادي، مثل هذه السطور في “البذور الفضية”: “لا وخز مثل ورقة هولي / حتى لا يتمكن أحد من تذوق التوت الخاص بك حتى يصبح أحمر الدم جاهزًا.” يبدو هذا LP وكأنه مشرق Phoebus من القرن الحادي والعشرين، موحلًا وحيويًا. اقرأ المراجعة الكاملة

1. لانكوم – لانكوم كاذبة

قفزة أخرى إلى الأمام لأفضل فرقة في أيرلندا، هذا الألبوم الرائع يحمل ملاحم مزعجة مثل Go Dig My Grave بجانب المسكنات العاطفية المتلألئة مثل Clear Away in the Morning. مجموعة متواصلة من الأغاني المرتبطة بالضجيج والصدى المحملة بالشرود تمنح كل عضو لحظة عرض، وتكشف عن الديمقراطية السحرية للمجموعة: غناء وأنابيب إيان لينش رشيقة بشكل مستحيل على The New York Trader، وRadie Peat قزحي الألوان في نيوكاسل، وكورماك ماك ديارمادا يتطرق إلى اللورد أبور وماري فلين، وداراغ لينش يتحركان بشجاعة في فيلم سيريل تاوني صباح يوم الاثنين. ثم يجتمعون معًا كمطربين وعازفين في جدران من الصوت المذهل والمتكسر، وتتصادم السماء. اقرأ المراجعة الكاملة