“إنهم يعطوننا الجمال والسحر”: لماذا تعتبر الأعمال الدرامية المرموقة حول الموضة أحدث هوس في التلفزيون | التلفاز


جهناك القليل جدًا من القواسم المشتركة بين الخارج ووسائل النقل العام، لكن القول المأثور الذي تقول إنك تنتظر حافلة طويلة ثم تأتي ثلاثة في وقت واحد له بعض التقاطع الحالي. في يناير، تم عرض مسلسل درامي عن المصمم الإسباني كريستوبال بالنسياغا والسنوات الثلاثين التي قضاها في العمل في باريس، لأول مرة على Disney+. يأتي في أعقابه دراما Apple TV+ The New Look، التي تهبط هذا الأسبوع، وتؤرخ كريستيان ديور ومعاصريه وهم يتنقلون في الحرب العالمية الثانية. في وقت لاحق من هذا العام، سيلعب دانييل برول (Good Bye, Lenin!, All Quiet on the Western Front) دور كارل لاغرفيلد في سلسلة تحمل عنوان العمل Kaiser Karl وسترسم قصة صعود المصمم الراحل عبر عالم الموضة في باريس. في 1970s.

من المثير للدهشة أن وفرة البرامج التلفزيونية، التي لا تتعلق فقط بالموضة، بل بعالم آخر صيحات الموضة، يجب أن تقطع مسارًا لشاشاتنا في مثل هذه الفترة القصيرة من الزمن. من ناحية، الأسباب واضحة – الشخصيات ملونة ومعقدة والملابس جميلة. هناك غرور كبير وقبعات أكبر، وتخفيضات تحدد العصر وتنافسات قطعية. لكن من ناحية أخرى، إذا كان الأمر بهذا الوضوح، فلماذا لم يحدث قبل الآن؟

هذا النوع من برامج الموضة التلفزيونية يبدو وكأنه رحيل. من برنامج America’s Next Top Model إلى Project Runway وNext in Fashion، أصبحت الموضة التي تُعرض على شاشات التلفزيون في الآونة الأخيرة تعني الواقع في كثير من الأحيان. أو ما تلخصه كاتبة الموضة جوستين بيكاردي بأنه “برامج تلفزيونية لامعة في ليلة السبت”، وبرامج حوارية وStrictly، والتي لا تتعلق ظاهريًا بالموضة، بل بارتداء الملابس. وتقول إن هذه الموجة الجديدة “تمنحنا الجمال والسحر بطريقة مختلفة”.

إن كون أزياء منتصف القرن موضوع هذه السلسلة الجديدة يتناسب مع ما تعتبره هيلين وارنر، وهي محاضرة أولى في جامعة إيست أنجليا ومؤلفة كتاب “الموضة على التلفاز”، “انشغالًا أكثر عمومية بهذه الفترة الزمنية من حيث تاريخ الموضة”. . لقد انتقلنا من النخب في المجتمع التي تملي الأسلوب، كما كان الحال في القرن التاسع عشر، إلى نظام يحدد فيه مصممون محددون الاتجاهات. هناك أساطير حوله وقدر معين من الغموض يحيط بهذه الشخصيات.

“الفرنسي الأكثر شهرة في العالم”… بن مندلسون في دور كريستيان ديور في The New Look على Apple TV+. تصوير: روجر دو مينه/أبل

وهي أيضًا أسماء مألوفة. خذ غابرييل “كوكو” شانيل. تقول بيكاردي، التي أمضت عقدًا من الزمن في البحث عنها من أجل كتاب صدر عام 2010 بعنوان كوكو شانيل: الأسطورة والحياة، “إنها واحدة من أشهر الشخصيات في العالم عندما يتعلق الأمر بالنساء”. في هذه الأثناء، لم يكن كريستيان ديور “أشهر فرنسي في العالم فحسب”، ولكن في أعقاب الحرب العالمية الثانية، “كان من الممكن أن يكون اسمه أكثر شهرة حتى من شارل ديغول أو جان بول سارتر لأنه يصبح هذا الانتعاش الاقتصادي الهائل “.

ثم هناك حقيقة أنهم لم يكونوا أسماء كبيرة فحسب، بل كان العديد منهم أيضًا شخصيات كبيرة. مرة أخرى، خذ شانيل. ليس من المفاجئ أن يكون برنامج The New Look، وهو العرض الذي يأتي اسمه من ثورة الأزياء التي ألهمتها ديور في باريس ما بعد الحرب العالمية الثانية، يدور حولها بقدر ما يتعلق به. يقول بيكاردي: “إنها شخصية مذهلة”. إنها تضيف الإثارة والسحر والأخلاق المشكوك فيها إلى Balenciaga وThe New Look، مع الصورة المعقدة لتعاونها مع النازيين التي تجعل المشاهدة معقدة. في أحد مشاهد فيلم The New Look، تقوم جولييت بينوش، الممثلة المثالية، بشرب الكوكتيلات وتطلق خطوطًا بارعة أثناء جلوسها بجوار هاينريش هيملر، قائد قوات الأمن الخاصة، في حفل عشاء.

تسلط هذه العروض الجديدة الضوء على ما عرفه العديد من محبي الموضة منذ فترة طويلة، وهو أن الموضة تتشكل بشكل جوهري من خلال سياقها الاجتماعي والتاريخي والسياسي. ولكن أيضا أنه يشكل ذلك. ومرة أخرى، تعتبر شانيل مثالاً مناسبًا. يقول بيكاردي: “لقد أثرت على الحداثة”. “وصفها بيكاسو بأنها المرأة الأكثر ذكاءً في أوروبا. لقد عبرت عن الحداثة من خلال الملابس. صعدت إلى الشهرة خلال الحرب العالمية الأولى، “عندما دخلت النساء بالفعل إلى سوق العمل لأول مرة”، غيرت الطريقة التي ترتدي بها النساء ملابسهن. “لقد أعطت نفسها الكرامة [when] لم تتمتع النساء بالكرامة الملابسية التي مُنحت للرجال من خلال الخياطة.

ومع ذلك، لا يمكننا أن نخدع أنفسنا بأننا ندخل في هذا الأمر من أجل العمق التاريخي فقط. الجماهير فضوليون. “بالطبع سنراقبهم من أجل التفاعل البشري وتصوير الارتفاعات والانخفاضات لنوع من النجاح لا يعرفه إلا القليل منا. تقول كارين فرانكلين، المعلقة على الموضة والهوية، وهي مقدمة سابقة لبرنامج The clothes Show، إنها تعرف طريقها في عالم الموضة على الشاشة الصغيرة، لكننا نحب أيضًا القليل من دغدغة الصحف الشعبية. وتقول إن ذلك يوضح لنا أنهم “كانوا مثلنا تمامًا في معظم الأوقات: في بعض الأحيان كانوا رائعين، وغالبًا ما كانوا شديدي المنافسة وغير آمنين، وأحيانًا كانوا سيئي التصرف، لكنهم في الوقت نفسه أفضل أسلوبًا وأكثر ارتباطًا بالأشخاص الأنيقين منا”.

“هذه شخصيات مثيرة للاهتمام تم تهميشها وتجاهلها”… كايزر كارل من Disney +. الصورة: ديزني

أما بالنسبة لتوقيت كل ذلك، فإن أعلام وارنر التي ترتفع في أفلام الموضة والتلفزيون غالبًا ما تتزامن مع أوقات الأزمات الاقتصادية. وتشير إلى مجموعة كبيرة من أفلام هوليوود التي تم إنتاجها خلال فترة الكساد الكبير، مثل Mannequin وStolen Holiday، والتي كانت “مصممة لتسهيل فرص الارتباط مع المتاجر الكبرى” في محاولة لتعزيز الاقتصاد. “في الوقت الحالي، نجد أنفسنا في أزمة تكلفة المعيشة و الطوارئ المناخية. وبالنظر إلى أن مساهمة صناعة الأزياء في الانبعاثات العالمية موثقة جيدًا، فلن أستبعد فكرة أن هذه العروض هي في جزء منها استجابة، وفي جزء آخر محاولة لإدارة صورة صناعة الأزياء.

تخطي ترويج النشرة الإخبارية السابقة

التجارة تشحم العجلات. تتمتع هذه العلامات التجارية الكبرى بعدد كبير من المتابعين على وسائل التواصل الاجتماعي – لدى ديور 46 مليونًا، وشانيل 60 مليونًا، وبالينكياغا أكثر تواضعًا 14 مليونًا. لا شك أن شركات إختصار ستكون حكيمة في التعامل مع هذه المقاييس. يقول بيكاردي: “إنها ظاهرة ثقافية كبيرة، لذا ربما كان المحررون المفوضون في خدمات البث الإعلامي الكبرى يفكرون: “من الواضح أن الناس مهتمون”. إذا كان أي منهم يميل إلى التعمق أكثر قليلاً، فلنعد إلى عصر نابليون”. ، والتي كانت خلفية حياة لويس فويتون، قد يكونون مهتمين بمعرفة أن علامته التجارية التي تحمل الاسم نفسه لديها الآن أكثر من 55 مليون متابع على Instagram.

يشير بيكاردي إلى تأثير التاج. لقد حظي الكتاب بشعبية كبيرة، “وأظهر أن الناس يمكن أن يكونوا مهتمين بنظرة مختلفة وبديلة للتاريخ”. في التاج، يتم النظر إلى التاريخ من خلال “منظور الملكية البريطانية”. في هذه المجموعة الجديدة من العروض، يتم النظر إلى التاريخ من منظور آخر صيحات الموضة. لماذا لا نستخدم أمثال شانيل، وهي شخصية معقدة بشكل لا يصدق، حادة اللسان وجذابة كعدسة يمكن من خلالها إعادة سرد فصل من التاريخ تم روايته مرات عديدة من قبل؟ أو بالنسياغا، الذي جعله خجله من الكاميرا شيئاً غامضاً في تناقض صارخ مع الملابس المثيرة والمتعطشة للفيروسات للعلامة التجارية الحالية بالنسياغا.

في كليهما، تتناوب العدسة بين تكبير التفاصيل – العائلة المالكة وعالم الموضة على التوالي – والتصغير، مما يمنحنا الصورة الأكبر. في التاج هناك حلقات تستكشف الهبوط على سطح القمر وكارثة أبرفان. في Balenciaga وThe New Look، نحصل على نظرة للحياة في باريس تحت الاحتلال النازي. ومن خلال شخصية كاثرين ديور، أخت كريستيان، يتعمق موقع The New Look في قصة المقاومة الفرنسية، حيث أدى دور كاثرين فيها إلى اعتقالها في العاصمة الفرنسية عام 1944، قبل أن تتعرض للتعذيب ونقلها إلى معسكر اعتقال النساء في رافينسبروك. .

“وصفها بيكاسو بأنها المرأة الأكثر ذكاءً في أوروبا”… جولييت بينوش في دور كوكو شانيل في The New Look على Apple TV+. تصوير: روجر دو مينه/أبل

وهذا لا يحدث في فراغ ثقافي. يتم أيضًا سرد هذه القصص في المتاحف وصالات العرض حول العالم. يعرض الآن معرض “Women Dressing Women” أعمال مصممي الأزياء الفرنسيين جنبًا إلى جنب مع مصممين معاصرين مثل Rei Kawakubo وSimone Rocha، في متحف Met في نيويورك، بينما في باريس، سيعرض متحف الفنون الزخرفية التصاميم الخيالية لـ Iris van Herpen حتى أبريل. إنه يتبع المعارض الرائجة في متحف فيكتوريا وألبرت. “كان عرض ديور هو الأكبر والأكثر نجاحًا [fashion] “عرض في كل العصور، وكذلك الحال بالنسبة لشانيل – فقد بيعت التذاكر في يومين”، يشير بيكاردي. وقد تم تحويل أزياء بينا دايجيلر من عرض Balenciaga إلى معرض في مدريد، وكانت هناك، كما تقول، طوابير طويلة. “لقد كان مزدحمًا للغاية لدرجة أنه لم يكن من الممكن أن يقتصر الأمر على الأشخاص المهتمين بالموضة – لذا فقد زاره الكثيرون.”

إن النظر إلى الموضة الآن قد يوفر أيضًا أدلة. نحن في قبضة الموضة السريعة، وحتى فائقة السرعة. يمكن لمتاجر التجزئة الإلكترونية فائقة الشحن Shein اتخاذ قرار بشأن المنتج وتصنيعه وإرساله إلى العملاء في أقل من ثلاثة أسابيع. على النقيض من ذلك، يمكن أن تستغرق عملية تصميم الأزياء المضنية والبطيئة شهورًا. ويعتقد دايجلر أن جمال هذه العملية وثمارها يلعبان دورًا. في عالم أصبحت فيه الموضة السريعة هي القاعدة، “أعتقد أن هذا يجعل من المثير للاهتمام الآن أن يشاهد الناس ما هي الأزياء الراقية.”

بمعنى ما، يمكن أن يكون السؤال الحقيقي هو: لماذا استغرق هؤلاء المصممون وقتًا طويلاً ليأخذوا مكانهم على الشاشة الصغيرة؟ يقول بيكاردي، الذي لم يحظ بحثه الأولي عن Miss Dior، وهو كتاب عن كاثرين ديور، في عام 2011، بأي اهتمام، في حين أن الكتاب أصبح من أكثر الكتب مبيعا عند نشره في عام 2011: “إن هذه شخصيات مثيرة للاهتمام تم تهميشها وتجاهلها”. 2021. “الآن فقط تقول أشكال أخرى من الثقافة الأوسع: “أوه نعم، ربما يستحق الأمر القيام بذلك – سيكون هناك جمهور”.”

ولكن بالنسبة لجميع التنظيرات، هناك أيضًا سحر معين لهذه اللحظات التي تتلاقى فيها الثقافة. لقد رآه دايجلر من قبل. عندما كانت تعمل على مسلسل Mrs America، وهو مسلسل قصير من إنتاج Hulu عن الناشطة النسوية غلوريا ستاينم، كان هناك أيضًا فيلم لستاينم قيد الإنتاج. “أعتقد في كثير من الأحيان أن الأمر مجرد صدفة، صدفة.” وعلى حد تعبيرها: “لا أعرف ما إذا كان مجرد شيء في الهواء”.


اكتشاف المزيد من شبكة الريان

اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى

اكتشاف المزيد من شبكة الريان

اشترك الآن للاستمرار في القراءة والحصول على حق الوصول إلى الأرشيف الكامل.

Continue reading