الفكرة الكبيرة: لماذا لا ينبغي لنا أن نخجل من المشاهد الجنسية | كتب
حآه كان بالنسبة لك؟ اطرح هذا السؤال على بعض أفراد الجمهور في شفق مشهد جنسي في أحد الأفلام، وستكون هناك شكاوى من أن الأرض لم تتحرك من أجلهم. من بين المتشككين مخرجين – مقابل كل أستاذ في الشهوانية مثل كلير دينيس أو بيدرو ألمودوفار، هناك سبيلبرج المشهور بتحفظه، أو تارانتينو، الذي يعترف بأن “الجنس ليس جزءًا من رؤيتي للسينما”. كما يتراجع مشاهدو الجيل Z أيضًا عن الجسدانية على الشاشة، حتى أنهم يشككون في شرعية الجنس كأداة لسرد القصص. نظرة سريعة على منصة التواصل الاجتماعي X (تويتر سابقًا) تكشف عن اعتراضات على المواد ذات التصنيف X: “التلاشي إلى اللون الأسود هو كل ما تحتاجه حقًا”، يقول أحد الرافضين من بين كثيرين. والذي يجب أن يكون الرد المعقول الوحيد عليه هو: ما الذي يشاهده هؤلاء الناس بحق السماء؟
من غير المرجح أن يكون المشهد الجنسي، مثل الجنس نفسه، ممتعًا إذا لم يمارسه أشخاص يعرفون ما يفعلونه أو لديهم فضول للتعلم. ولعل خصومها لم يختبروا إلا الخطأ نوع من الجنس على الشاشة – المبتذلة، والمضحكة، وغير المبررة. في حين أن الأمثلة في Je Tu Il Elle (1974) للمخرج شانتال أكرمان، أو السلوك الملائم (2014) للمخرج ديزيريه أخافان، أو Happy Together للمخرج وونغ كار واي (1997) أو Don’t Look Now (1973) للمخرج نيكولا روج – لاختيار أربعة أفلام ستكون: لا يمكن تصوره بدون ممارسة الجنس – فهي معقدة بما يكفي لجعلها موضع نقاش لمستخدم X واحد دعوى أنه “لم يكن هناك أي شخص بالغ في التاريخ [ever] شاهدت مشهدًا جنسيًا وقالت “نعم، كانت تحفة فنية”.
ينتهي فيلم أكرمان بأول مشهد جنسي مثلي صريح على الإطلاق في فيلم رئيسي؛ تم إصداره في نفس العام الذي صدر فيه فيلم Dyketactics القصير الرائد لباربرا هامر، ويقدم الجنس كأداة للتحرر والتعبير عن الذات. بطلة الرواية الشابة جولي وصديقتها متلهفان في السرير، كما يليق بالتسلسل الذي يبدأ بالكلمات “أنا جائعة”. ومع ذلك، فإن روح التخلي هذه معقدة بسبب بنية المشهد وتكوينه: فهو يتألف من ثلاث لقطات فقط، تصل إلى 10 دقائق من وقت الشاشة، تم تصويرها على مسافة ذراع بواسطة كاميرا ثابتة ومقيدة. حتى عندما تتدحرج الجثث معًا مثل الملابس في الغسالة، فإن هويتنا تظل بعيدة عن الأنظار بشكل مثير للاهتمام.
يقدم Casting مشكلة أخرى: تلعب المخرجة نفسها دور جولي، مما يحول ما قد يكون تعرضًا أو ضعفًا إلى فعل لتقرير المصير. وينطبق الشيء نفسه على أخافان، التي بصفتها النجمة والمخرجة والكاتبة المشاركة لفيلم السلوك المناسب، تتمتع بمكانة فريدة يمكنها من تحديد كيفية تصوير جسدها. يصور أحد المشاهد المحورية مجموعة ثلاثية حيث يتغير توازن القوى بين المرأة والزوجين اللذين أحضراها إلى المنزل بشكل غير متوقع. أي شخص يعاني من سوء فهم مفاده أن التلاشي يمكن أن يعبر عن هذا المستوى من الفروق الدقيقة، لا يحتاج إلا إلى إلقاء نظرة على فيلم “Call Me By Your Name” (2017) ليرى كيف يصبح الفيلم غير جدي بسبب الخجل. شكك كاتب سيناريو تلك الصورة، جيمس إيفوري، في قرار المخرج لوكا جوادانيينو بـ “تحريك الكاميرا من النافذة نحو بعض الأشجار” بدلاً من إظهار نجميه، تيموثي شالاميت وأرمي هامر، وهما يصنعان الوحش بظهرين.
وجدت دراسة حديثة أجرتها جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس أن مشاهدي الجيل Z أرادوا “محتوى مليئًا بالأمل والبهجة مع أشخاص يتغلبون على الصعاب”. عند سماع ذلك، من الصعب عدم التفكير في شالاميت مرة أخرى، وهذه المرة تعطي ساويرس رونان المكتئب فحصًا لطيفًا للواقع في فيلم Lady Bird (2017): “سوف تمارسين الكثير من الجنس غير المميز في حياتك،” أخبرها. إن السينما ماهرة في تخليد ذلك النوع من الجنس المحرج الذي يفوق عدد انتصارات نجوم الأفلام الإباحية الخاصة. فكر في آنا باكين التي فقدت عذريتها أمام كيران كولكين المبتسم وغير الخبير في مارغريت (2011)، أو جينا ماكي في بلاد العجائب (1999) وهي تعود إلى المنزل في الحافلة الليلية بعد ضربة سريعة محبطة تنتهي بموعدها الفظ وهي تأكل بقايا الطعام من قدر.
يمكن أن يكون الجنس على الشاشة صاخبًا أيضًا، كما هو الحال أثناء سيمفونية صرير نوابض السرير في Delicatessen (1991)، أو عندما تقوم إيما طومسون وجيف جولدبلوم بتدمير شقة بأكملها خلال جلسة بعد الظهر في The Tall Guy (1989). ويمكنه أيضًا وضع الأساس للفيلم التالي. يبدأ فيلم Happy Together (1997) بمشهد جنسي عنيد ويائس مدته 90 ثانية بين زوجين سيستمر انفصالهما الوشيك طوال بقية الفيلم؛ كل شيء يكتسب مسحة إضافية من الكآبة يُنظر إليها من خلال منظور تلك العاطفة الشرسة ذات يوم. إن التعرج المطول في بداية فيلم Betty Blue (1986)، وهو مشهد مؤثر في فيلم بعيد عن أن يكون عظيمًا، يؤدي وظيفة معاكسة: فهو يزيد من المخاطر ودرجة الحرارة.
من ناحية أخرى، فإن المشهد الشهير في فيلم “لا تنظر الآن” يحدث عندما نتعرف على الزوجين المركزيين، اللذين تلعب دورهما جولي كريستي ودونالد ساذرلاند، اللذان يشعران بالحزن على وفاة ابنتهما الصغيرة. هناك الكثير من العناصر المثيرة هنا، مثل العلاقة الحميمة بين الممثلين، وقرب الكاميرا منهم، والتحرير المبتكر، الذي يومض للأمام في لقطات الثنائي وهما يرتديان ملابسهما قبل إعادتنا مرارًا وتكرارًا إلى أجسادهما المتماوجة. حتى أن روج أشار إلى أن العشاق يحاولون في هذه اللحظة إنجاب طفل آخر للتخفيف من خسارتهم، مما يضيف بصيص من الأمل إلى المشروب العاطفي العاصف للفيلم.
من الواضح أن فكرة إزالة الجنس من المفردات السينمائية ستكون بلا معنى مثل حظر مشاهد مائدة العشاء أو شعر الوجه، على سبيل المثال. ولحسن الحظ، لا يوجد نقص في صانعي الأفلام العاملين اليوم والذين يعرفون كيفية استخدام الجنس ببلاغة ودون أي مانع. ثلاثة من أفضل أفلام العام الماضي – Passages للمخرج إيرا ساكس، وJoyland للمخرج سايم صادق، وRotting in the Sun للمخرج سيباستيان سيلفا – كلها تستخدم الجسد بطرق آسرة ومغامرة. يتضمن هذا الفيلم تعديلين أدبيين قادمين: فيلم يورجوس لانثيموس عن فيلم Poor Things للمخرج ألاسدير غراي، بطولة إيما ستون ومارك روفالو، وفيلم All of Us Strangers، مع أندرو سكوت وبول ميسكال، والذي اقتبسه أندرو هاي من رواية تايشي يامادا. سيكون من الحكمة أن يستمر المخرجون في تجاهل الاعتراضات من نوع المشاهدين الذين يشاهدون المشاهد الجنسية، وبدلاً من إحراج الثروات، يرون ببساطة الإحراج.
قراءة متعمقة
الجنس وسرد القصص في السينما الحديثة بقلم ليندساي كولمان (IB Tauris)
لا تنظر الآن بقلم بول نيولاند (الفكر)
تاريخ الجنس في الفيلم الأمريكي بقلم جودي دبليو بنينجتون (برايجر)
اكتشاف المزيد من شبكة الريان
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.